PAR 表演艺术杂志

但凡在音乐科系里主修演奏的学生，都必修「室内乐」这门课。「室内乐」顾名思义，是人数较少的编制，却也因为演奏人数少，常常让人忽略了它的重要性，以及所隐藏的问题。「室内乐」成为凑学分的科目，实在不是什么新鲜事。

国立交通大学音乐研究所囊括了演奏、创作与音乐学等音乐中的三大专业领域，在各领域里向来有著极优秀的呈现，去年成立的「交大室内乐工作坊」则更进一步结合三个领域，整合为更活化深入的学习平台。

以布拉姆斯压轴略显突兀

当晚的节目古今中西兼具：贝里欧（L. Berio）、周文中、吴丁连、魏本（A. Webern）与布拉姆斯（J. Brahms）。贝里欧的《民歌集》是对初探当代音乐的学生们，一个很安全的选择。适宜歌唱的旋律、简短的篇幅与编制、平衡感极佳的配器手法等等的因素，应能让长久受到僵化教育的音乐系学生们，对当代音乐撤除些许藩篱。另一首魏本为小提琴、竖笛、萨克斯管与钢琴所写的《四重奏》（作品第二十二号），属台湾罕见的演奏曲目。演出者虽然达到了音列作品的简洁，但在顾及每个点的纯净时，忘却了音列作品仍有其横向线条──或谓之「旋律」的元素，因此仍呈现了一首冰冷的魏本作品，实属可惜。

在整场当代作品中，末了以一首布拉姆斯压轴，虽无不可，但也略显突兀。尽管古典的历史曲目是相当重要的训练，然端上舞台之后，仍宜以整体为主。在前面稍嫌生涩的演出者，在此曲中如鱼得水般地享受甜美旋律的乐趣，不自觉地失去了室内乐最重要的平衡与和协。

以耳朵对谈的室内乐

室内乐是除了独奏曲以外，最重要的音乐型态。因为再熟的曲子，演奏者在其间能必须清楚地以耳朵对谈。室内乐的训练可以让一位演奏者提高演奏时的专注程度、耳朵随时听到别人的声音。他同时也是管弦乐团的基本要求，一位好的室内乐演奏家必能为乐团带来极美的声响。

综观整场音乐会，比较可惜的是，演出者应可以承担难度更高的当代作品，当晚的曲目偏向意境高、技术低之选，当代作品的重要功能之一：对人开发新技法、对物品开发新技术，都需要更多创新作品达成。

当艺文界喊著推广寻根之举时，交大音研所以最直接、最实在的方式呈现，当晚这些演出者在浸淫了多日当代作品之后，可以预见的成效是，开始长出聆听当代音乐的耳朵，进而成为室内乐与当代音乐的演奏生力军。