《拈花》共分成四幕，从〈观想〉、〈行禅〉、〈幻境〉到〈拈花〉，以维摩诘居士贯穿全场，代表每个人在日常生活中会遭遇的各种变化情境。动作灵感来自于敦煌和云冈石窟，蔡丽华两度亲赴考察，观其雕刻壁画之舞姿、服饰、法器而巧编成舞。
2006台北民族舞团—蔡丽华禅风舞作《拈花》
9/30〜10/1 2：30pm
9/30 7：30pm
台北市社教馆城市舞台
INFO 02-85096695
世事纷扰，贪嗔痴幻境动辄牵引心绪，如蛇女般纠缠难解。在一片昏沉中，突然，沉重踏地的金刚杵步威摄八方，将众生从迷昧昏睡中摇撼震醒！这是蔡丽华最新舞作《拈花》第三幕〈幻境〉中令人细胞震动的写实喻景。从一九九五年应佛光山星云法师委托编作《梵音乐舞—礼赞十方》，到二○○○年的佛教舞剧《异色莲想》，资深舞蹈家蔡丽华六十岁菩提发心，大胆推出台湾首部禅风舞作《拈花》。
用太极导引来连结禅宗与民族舞
为什么说是大胆尝试呢？禅宗精神为「拈花微笑，以心传心，不用言语，不立文字」，唯有寂静的内心才能领会。将禅修化为舞蹈，需要「在写实与抽象之间转换，时而具象点题，时而烘托情境，妙不可言。」蔡丽华说明编舞诀窍。此外，在舞台时空、感知、舞者心境上都得变换。如何连结禅宗妙法与民族舞蹈？蔡丽华萃取太极导引来转化衔接，在行禅、坐禅、立禅、动禅中，舞者以太极导引来表达律动能量，如鼓荡之气流波波流窜。在身体上，要去除民族舞对外形和姿势的关注，抛开矫饰做作，「在不经意中做出可能不完整的动作。」蔡丽华的舞作新诠，相当能体现禅风之自足自在。
用极简肢体，舞禅风意象
《拈花》共分成四幕，从〈观想〉、〈行禅〉、〈幻境〉到〈拈花〉，以维摩诘居士贯穿全场，代表每个人在日常生活中会遭遇的各种变化情境。动作灵感来自于敦煌和云冈石窟，蔡丽华两度亲赴考察，观其雕刻壁画之舞姿、服饰、法器而巧编成舞。蔡丽华描述编舞心境：「舞者化为一个个善良而美丽的菩萨，化解世间众生的迷障。」特别的是，这次由蔡丽华、胡民山、萧君玲老中青三代联手编舞，风貌将更加多彩；由朱云嵩制作的音乐，融合梵唱、古琴、西藏乐器，乐音悠渺空灵；维摩诘居士则由具二十年修行经验的舞者李为仁担纲，萧君玲、杨琳琳、赖怡伶皆是主要舞者，他们运用极简的肢体，舞出禅风意象。
蔡丽华微笑说明：「我把舞蹈当成修行，而行住坐卧皆是修行，都可落实到生活层面。以后，可以教导社区民众『行禅舞』，让大家分享这种喜悦。」台北民族舞团于入秋时节，将展现禅舞之舒适况意，让身体生命找到出口——「禅悦法喜」，这是舞作想送给大家的礼物。
