赖雨农小档案
▲台北国立艺术大学剧场灯光设计毕业,纽约Parsons学院灯光设计硕士。国际灯光设计师协会会员。
▲近期剧场灯光作品:《贤治》、《房间》、《人渔的愿望》、《包法利夫人们》。
▲室内灯光设计包括Louis Vuittion(台湾)、ESPRIT(台湾)、台北101办公室等。
▲与建筑师许育嘉合组「十瀚建筑设计」,并成立个人的灯具品牌「十聚灯光设计」。
远离城市的淡水八里,远眺台北港不造作的一百八十度景观,这是灯光设计师赖雨农的家,「每天看到这个安静的景观,才有回家的感觉。」在纽约就读建筑照明,赖雨农与建筑师许育嘉组成了「十瀚建筑设计」,并成立个人的灯具品牌「十聚灯光设计」,作品遍布剧场、商业空间,而赖雨农的家就是创业之作。
两层楼高的落地窗引进室外光
在关渡台北艺术大学念戏剧系时,意外发现八里这一带的特殊景观,面对台湾海峡,右倚淡水河,眼前是台北港的轻工业区,低调又有后工业的独特气息,于是一住就是十年。前年遇上楼下有意出售,借机将上下楼各二十六坪的空间重新整修,打造赖雨农梦想的楼中楼之屋。被主人形容为「任性的坚持」就是阳台上两层楼高的大片落地窗,为了维持完整景观不愿妥协尺寸,因此要特别出动吊车来装设。
「可不可以有一种理想的家,当建筑完工,室内设计也同时完成,回归建筑本体,把设计规模降到最低。」赖雨农说。颠覆空间配置、实验材质、降低修饰是空间的最大特色,一改一般楼中楼的空间规划,二楼是入口、厨房、餐厅等公共空间,工作室、卧房等私密空间则设置在楼下。进门首先踏上有原始感、不造作的水泥粉光地板,这是赖雨农材质实验成果其一,随著时间与温度自然的均裂,是意外的惊喜,抬头一望,在管线外露的天花板下是开放式厨房,与面向户外景观的餐厅与客厅,连成一气的格局方便主人在准备料理时与客人互动,透明压克力餐桌椅与白色料理台呼应,增加空间穿透感,而赖雨农发挥灯光专长,只用温暖的白热光源,没有装饰,让灯光自己说话,两盏长型的订制灯具巧妙连结两个空间,延伸出摩登未来感。
清静白墙,让光影成为空间的主角
较窄的料理台,刻意省去壁柜清空视觉,赖雨农订制了狭长一字形不锈钢吊灯,胶囊大小的卤素灯排成整列,营造一丝温暖明快,垂吊式的餐桌灯「Glass Sandwich」则是灯泡独秀,两片透明玻璃中间是特别从美国买回来的爱迪生第一代钨丝灯复制品「Victorian Bulb」,每个灯泡都有独一无二的制作痕迹,从钨丝缠绕线条,到人工吹玻璃的收尾尖端皆不同。
以黑白灰为主调的居家空间,墙面也尽量保持白净。连时钟都倚在地板角落,让光影跳出来成为主角,一大片楼梯间的白墙,打上一道光束,光线顿时化身一幅抽象画。又或者是一般住家常见的磨石子灰色地板,赖雨农利用创意添加白水泥,铺上墙面、浴缸底座,没有多余分割的墙面,更加突显光影线条。
赖雨农相信,「室内设计应该像订制西服一样,最终要符合人的需求。」这个家充满建筑理想也实现主人的幻想,空间中贯穿上下楼的元素是超高白色书架,「可以爬梯子取书的书架,一直是我的幻想。」赖雨农再次用卤素灯装饰,从下往上观赏,层层堆叠的光源加上玻璃窗的反射,光源动线细腻又气派,此外,设计师对细节的讲究也表现在灯光开关座的选择上,英国品牌Forbes&Lomax的不锈钢Dolly switch,复古又摩登的线条,是低调奢华的绝佳诠释。
在摩登外表下有内敛的人味
剧场导演林奕华赞赏赖雨农的设计「擅长处理灯光的情绪。」赖雨农的设计在摩登外表下有内敛的人味,「灯光设计跟人息息相关,要做到『对』很难,阅读文学帮助我更了解人。」文学、剧本是赖雨农最大设计灵感来源,他说:「灯光是空间的表情,灯光能改变心情,也是一种心理治疗。」在对的设计之下,不论是看书独处或是朋友聚餐,不同的使用者行为营造出不同的气氛,但是最终人才是空间里的第一主角。
赖雨农的理想家居TIPS
●改变一个主灯照亮整个空间的观念,可以善加利用桌灯、地灯、壁灯,甚至是蜡烛,光线可以随时移动改变。
●到IKEA,品东西就可以买到便宜又有型的灯具,动手换个灯泡就是独一无二的家饰。
●www.100watt.net网站可以找到各国设计师灯具。
文字|Olivia 特约采访