因为被白先勇挑中担纲青春版《牡丹亭》的男女主角，俞玖林与沈丰英走上的完全不同的人生道路，其间经历，可谓一场「昆曲奇遇记」。五年一百六十场的历练下来，三十而立的两人，都少了青涩，多了成熟的自信。如今再挑青春二部曲《玉簪记》，通过名师岳美缇与华文漪的调教，又会展现如何更叫人目不转睛的熠熠之辉？
一手发掘二十一世纪「柳梦梅」俞玖林、「杜丽娘」沈丰英的白先勇，在二○○四年四月青春版《牡丹亭》登上国家剧院首演时，为两人加油打气：「沉住气，别害怕，台北观众会喜欢你们的。」
戏未落幕前，白先勇也不敢打包票，花费近二年时间培训的两块璞玉，是否真能在青春版绽放光芒。首演后，满场掌声，大家都向白先勇道贺：「白老师的眼睛真厉害。」白先勇也终能欣慰地说：「四百年前玉茗堂前那棵牡丹，历经生生死死，终于还魂。」
白先勇不讳言，当初他一眼相中俞玖林、沈丰英，夸他们一个「活脱是汤显祖笔下的柳梦梅」，一个「水灵灵的，仿佛从唐伯虎画里走出来」。但演出前，大家都在押宝，昆曲年轻化的重担，就押在当时不过二十六岁的两位青年演员身上。
被挑中演《牡丹亭》，别人一辈子都碰不上的机遇
五年过去了，俞玖林、沈丰英青春依旧，只是，经过一百六十场海内外巡演磨练，两人都少了青涩，多了成熟的自信。三十而立的俞玖林、沈丰英，不但要再向青春二部曲《玉簪记》挺进；去年，俞玖林更参与日本歌舞伎名演员坂东玉三郎的中日版《牡丹亭》演出，沈丰英则在繁忙演出行程之余，报考上海戏剧学院研究生，再次走回校园，要为昆曲复兴吸取更多养分。
回顾过去这五年，两人都说，虽然辛苦，但这可能是别人一辈子都碰不上的机遇，如果没有白先勇，他们或许只能在名角演出时陪衬，偶而有机会演些折子戏；因为青春版《牡丹亭》，俞玖林、沈丰英不但二十六岁就挑梁演出，还演遍世界重要表演厅及名校。
俞玖林说，戏校读了四年，也不过学了三折戏，一次在苏州开明剧院演出中跑龙套，年少的他曾想：「什么时候自己才能成个角，站上这个台演出？」这个梦想在二○○二年已悄悄降临。白先勇到香港举办「昆曲中的男欢女爱」讲座，俞玖林和几位苏昆「小兰花班」青年演员担任示范表演，那次，白先勇告诉俞玖林，他有巾生的嗓音与气质，应该有个好老师指导。俞玖林原以为这只是白先勇鼓励他的话，没想到，白先勇真的跑到苏州启动青春版计划。
沈丰英也和俞玖林一样，并不知道人生转捩点就在二○○三年初春，旧历年才刚过，就接到苏昆院部通知：白先勇要到苏州看「小兰花班」青年演员演出，沈丰英不知，这不是一般的表演，一个千载难逢的机会就等在前面，在这次演出中，白先勇也挑出青春版《牡丹亭》候选演员，等在他们前面的是：学戏以来最严厉的三个月「魔鬼式集训」。
魔鬼训练与名师调教，两人脱胎换骨
开肩、整腰、拉腿、形体、水袖、台步、指法，眼神、唱腔，全部从头来过，沈丰英说，那三个月常痛到、累到眼泪止不住流下来，咬牙苦撑；俞玖林虽未掉泪，却也形容：每天就像「上刑罚」，「骨骼在撕裂，肌肉在燃烧」，练台步、跑圆场到最后都想吐出来，他只能告诉自己：就快结束了，千万不能半途而废。
三个月后，接受集训的俞玖林、沈丰英虽已脱胎换骨，但这只是开始，二○○三年夏天又展开更漫长的排戏，由汪世瑜、张继青两位名角亲自调教。排戏严格出了名的汪世瑜，常是唱腔、身段三天就要他们背起，如果背不好，汪世瑜就坐在两人面前，等到他们背好。
俞玖林说，那时年轻不更事，有时还会因为不服汪老师的教导起冲突，现在回想起来，排演青春版《牡丹亭》比戏校四年学得还多，光是眼神，汪世瑜就订了八个方位的转眼睛训练，原本不太会说话的眼睛，竟也有了光彩。沈丰英也从张继青那里学到稳重与纯真，而女生的娇柔与妩媚，竟是从唱巾生的汪世瑜那里学来的。
与坂东玉三郎合作，体验不同的表演境界
被白先勇聘请的专家名师「领进门」的俞玖林、沈丰英，更难得的机遇就是，五年来，青春版《牡丹亭》竟然演了一百六十场。两人也从生涩的依样画葫芦，借由一次又一次的表演，慢慢体会出角色的内心。
俞玖林说，现在的他有了家庭、小孩，诠释《牡丹亭》的情爱也有不同的体悟，每回登台，都像是第一次，都会找到不同的感觉。去年，喜好昆曲的歌舞伎名演员坂东玉三郎演出中日版《牡丹亭》，就挑上与俞玖林对戏。
从青春版到中日版，俞玖林和日本重量级艺术家合作也学到不同经验，俞玖林不讳言，第一次和坂东演戏时，总觉得站在他面前的是个男人，不是杜丽娘，很难投入情感，但中日版今年二度排演，加入新的折子，俞玖林看到坂东不同于中国戏曲程式化的表演，一场〈离魂〉杜丽娘临死前瘫软的忧伤模样，楚楚动人，让俞玖林已忘了舞台上那个杜丽娘，现实生活里是男性。
青春版《牡丹亭》一路演下来，沈丰英也越来越能体会白先勇不想守旧的用心，就好像苏昆与坂东的中日版一样，虽然坂东的演出总还有点外国味，但这种跳脱程式化的表演，如果让观众感觉到位就到位。沈丰英说，虽然自己还不到「变」的程度，但每次演出她都提醒自己，永远不能自满，否则就会停止进步，「戏如果演油了，不可能感动观众。」
《玉簪记》另番磨练，期许把观众吸进昆曲世界
青春版《牡丹亭》掀起的热潮还未消退，青春二部曲《玉簪记》五月又将登台，俞玖林、沈丰英都坦承，虽然期待再来台湾，压力却很大，五年前还是初生之犊，不知害怕为何，但有了《牡丹亭》的成功，这次再来，戏迷对他们应该会有更高的期望。
沈丰英说，《玉簪记》虽然不如《牡丹亭》戏重，但演来并不轻松，因为，《牡丹亭》是「戏包人」，《玉簪记》却要「人包戏」，考验演员的功力，这回，白先勇为她找来华文漪教戏，近距离看华文漪诠释道姑陈妙常情感被挑起、表面却要装平静的矛盾心情，这才发觉自己以前只看到人物的表面，并没有看到内心。
沈丰英笑说，自己的个性和陈妙常不太一样，虽然也会眉目传情，但直肠子的她却很难「假惺惺」（爱上潘必正却又不敢表白），如何将陈妙常压抑的心情演出来，是她的挑战。
俞玖林从汪世瑜学到八个方位训练眼神的方法，《玉簪记》又从另一位巾生名角岳美缇学到另一种「电眼」。俞玖林说，两位老师的眼神虽然都有魅力，但各有巧妙，岳美缇告诉俞玖林：「眼神要能呼吸，用眼睛吸气，就能把对方吸进来。」这就是《玉簪记》里的潘必正，爱情关系里虽然主动，太过滥情则有失书生儒雅，如何演得风流却不下流，则是俞玖林的新功课，他期许：五月能带著会呼吸的眼神，将台湾昆曲迷全都吸进《玉簪记》的情爱世界。
