PAR 表演艺术杂志

发生在十七世纪苏格兰高地，拉美默尔（Lammermoor）地区的领主亨利和乌鸦林（Ravenswood）的领主艾德嘉世代为敌，两个家族有著纠缠不清的恩怨与权势之争。然而不幸的是艾德嘉却爱上了仇敌的妹妹露琪亚，并且立誓相守。爱情的萌发万般纯真，但不论多么甜美的爱情，却终究化解不掉悲剧的命运。由义大利歌剧作家董尼采悌（G. Donizetti）所创作的《拉美默尔的露琪亚》，从首演以来就受到了极高的评价。除了旋律优美之外，作曲家高度的粹炼，也让这部作品被冠上了「最难的歌剧」之封号。

完成四十年前心愿，曾道雄搬演歌剧经典

一九七○年在加州，指挥家暨歌剧大师杨波柏博士（Dr. Jan Popper）的指挥下，年轻时的曾道雄曾参与《拉美默尔的露琪亚》的演出，饰演亨利一角。演出当时，就期望这出美声极品能够在台湾上演。然而一晃眼四十年过去，这位献身于教育、歌唱、指挥、导演的「台湾声乐教父」，在制作超过三十五部歌剧在台湾与亚洲首演之后，终于能在自己七十岁的今天推出这部歌剧。对他来说，这场首演，可以说是实践了四十年前许下的愿望！

「人间万般誓言皆下品，为爱至高！」这是露琪亚与爱人交换戒指时所说的一句话。从小说家渥尔特．史考特（Sir Walter Scott）原著《拉美默尔的新娘》改编的故事看来，不难发现这件作品有著和《罗密欧与茱丽叶》相似的背景。虽然许多人对《拉美默尔的露琪亚》感到陌生，但随著剧情的轨迹，就会发现剧中人同是背负著家族对立的原罪、歌颂爱情、并且殉情而死。而这出歌剧最著称的部分就是女高音的「疯狂场景」──露琪亚在兄长的逼迫与欺骗下，不得不嫁给另一位贵族。在婚礼中，艾德嘉赶回此地，并闯进来指责露琪亚的负心背叛。新婚之夜，露琪亚于是疯狂地刺杀了新郎，幻想著自己与爱人举行婚礼。事实上这段咏叹调，正是电影导演卢贝松（Luc Besson）在《第五元素》The Fifth Element中特别安排的歌剧唱段，凄美动人的外星女高音在舞台上唱出像精灵又如鬼魅般令人惊艳的歌声，成为影片中最出色的配乐，也让人留下深刻的印象。「一个人必须独自担起将近二十分钟的重头戏」，曾道雄形容这段女高音：「就像冰上芭蕾舞一样转圈、滑动、腾跃！」精采程度绝对让人惊叹，却也无疑是一件非常大的考验。无怪乎许多女高音将这首曲子当作试金石，挑战自己超凡的能力。

重量级演员担纲，忠于原作也展创意

那么即将肩挑这艰难任务的是谁？答案是戴晓君，这位被誉为「拥有高难度High F的台湾花腔女高音」就是曾道雄的首选。二○○七年与台北市立交响乐团演出莫札特的知名歌剧《魔笛》，饰演夜后一角时，高音亮丽多彩有力，音质细腻圆润饱满，是扮演露琪亚的最佳角色。此外，饰演亨利的男中音巫白玉玺，天生音色浑厚高亢、舞台挥洒自若，是国内重要演出必不可少的人选。而与亨利演出敌对角色的艾德嘉，则是由中国一级演员、曾获义大利第十一届拿波里国际声乐比赛首奖的男高音李建林担任。

坚持在尊崇原著的精髓中创新，曾道雄的制作向来强调要「真知」、「真诚」地面对伟大作品，不搞噱头、不哗众取宠，因为他认为忠实原作精神，还是可有千百种创意。这次为了让原有的剧情更合理，他甚至设法在《拉美默尔的露琪亚》剧中人物的关系上做设计、塑造人物的人格属性，使得剧情更为流畅有张力，并且不影响音乐的进行。特别的是，表演并不侧重主角，舞台上的合唱团一样重要！「我不让合唱团成为活道具！」一个一个试听选进来，和排练主角一样用心、相对提出严苛的要求，教导他们如何演戏，包括如何转身、眼神、手势、拍点。为每位团员个别量身订制戏服、个别签合约书。曾道雄透露：「我们给团员的车马费十分微薄，一半还折成票券，但他们基于对歌剧的热爱，反而热忱参与，并有如家庭般的和乐。」当然，表演的水准仍须严格。他规定凡上舞台者，必须对此作品「知真」，不论独唱家或合唱团员，要从了解原作开始，经过读剧，才进入歌唱。不论歌手或合唱团员，只要有一个义大利文的生字不了解，就没权利上台！

音乐中隐藏剧情，连演奏者也期待

《拉美默尔的露琪亚》的首演，让参与演出的演奏家们也相当期待。据曾道雄所述，竖琴家解瑄曾表示第一幕第二景，男女主角在花园的喷泉旁约会时，那段竖琴独奏常是用来考试的乐曲。还有长笛家黄贞瑛在露西亚发疯的段落也将会有段精采的装饰奏（Cadenza）对话。而男女主角第一次约会时，艾德嘉为了家族的仇恨的愤慨不平时，音乐不断上行，然而露琪亚的安慰，却频频相反地以下行的音阶让情绪稳定下来。「灵魂从音乐出现，戏剧的密码埋在音乐之下！」这剧情隐藏其中的音乐语言，唯有仔细品尝才能有更深一层的体会。

人们说，故宫博物院的展览品诚然珍贵，但藏在典藏室内尚有很多精美的宝物更为精采！开启歌剧的宝箱，您将会发现，在耳熟能详的剧码之外，这场新年上演的大制作，将是曾道雄为您呈现从未留意的「压箱宝」！