国民戏院于八月推出了「艺识形态」影展，辛苦搜来重量级的梦幻片单，网罗了当代最重要的艺术家的影像纪录，让我们不用出国就可以看到全世界最新的潮流。
国民戏院「艺识形态」影展
8/6～27 光点台北
8/21～31 高雄市电影图书馆
9/3～9 台中万代福
INFO http://www.twfilm.org/impure
这十年来台湾的表演艺术逐渐与世界接轨同步，透过这次的「艺识形态」影展，横跨音乐、舞蹈、戏剧、视觉艺术、绘画等领域，不仅可以对过去几年来过台湾的团体有更进一步的认识，更能拉宽国际视野。
舞蹈大师 镜头下精采呈现
《重制一道平面》One Flat Thing, Reproduced，是当今最厉害的编舞家威廉．佛塞的完整作品，二○○○年首演，二○○六年由提耶瑞．德．梅（Thierry de Mey）拍制成录像版本，德．梅曾拍过比利时编舞家姬尔美可（Anne Teresa de Keersmaeker）的FASE，与法国庞毕度中心合作，以一种名为「时间之线」的电脑软体，重新编码分析佛塞的代表作《重制一道平面》，依此原则精确地捕捉到舞蹈形式的美、姿势的强度与舞者彼此间的观点，是一部令人屏息的杰作。
《在密室中漂泊》介绍了巴西近年来相当受到瞩目的编舞家Bruno Beltrão，出身嘻哈街舞，却闯进现代舞的殿堂，将默剧表演、手语、嘻哈街舞、现代舞、Breaking等多元语汇置入概念剧场的文本中，而他本身对于摄影和3D电脑绘图非常感兴趣，本片就是由他共同执导。
今年国际剧场艺术节的主秀，是去年暑假在凡尔赛宫首演，普雷祖卡的《白雪公主》，也是台湾第一次看到原汁原味普雷祖卡的作品，外带尚-保罗．高堤耶的服装。而这一次，他将史托克豪森的音乐改编成舞作《黄金国》，由张曼玉的前夫阿萨亚斯执导，让我们一窥作曲家、编舞者与服装设计家从无到有的设计与创作过程。
曾经三度来台的日本舞者及编舞家勅使川原三郎，独树一帜的舞蹈风格与剧场美学，每次演出总是造成一股旋风，《勅使川原三郎：无形之舞》记录勅使川原的排练、演出与教学的片刻，并深入探究勅使川原的生命观与舞蹈哲学。他对身体的运用迥异于传统西方思维，强调一种内观的身体，注重肢体的回归与解放。
多明尼克．梅西（Dominique Mercy）是乌帕塔舞蹈剧场少数有著完整芭蕾资历的资深舞者，第一次来台演出《康乃馨》时，几个芭蕾大跳跃令人印象深刻，与碧娜．鲍许合作三十几年，在去年碧娜辞世后，梅西接下乌帕塔舞蹈剧场的重担。《多明尼克．梅西舞动碧娜．鲍许》收录多段珍贵的梅西跳鲍许舞作的片段，从鲍许的首支舞作《费里兹》到《穆勒咖啡馆》、《丹颂》、《班德琴》…等。除了梅西和碧娜的访谈，还访了苏珊．琳卡（Susanne Linke）、卡洛琳．卡森（Carolyn Carson）等多位编舞家与舞者对梅西的看法，一窥梅西指导年轻舞者的严谨。
《西薇．姬兰：舞台人生》记录了包括芭蕾女王西薇．姬兰、剧场与电影导演罗伯．勒帕吉（Robert Lepage）及编舞家马利分特（Russell Maliphant），从二○○七年到二○○九年共同创作新舞作Eonnagata的过程。取材自法国传奇人物德翁骑士，他暧昧的性别认同引起勒帕吉对雌雄同体的兴趣，尝试结合阳刚与阴柔，以日本歌舞伎的男扮女装、科幻光影与中国武术场面，打造一出融合东方华丽、现代舞语汇与科技感的史诗。还能看到不久前逝世的时尚大师麦昆（McQueen）设计的戏服，姬兰与阿喀郎的合作《圣兽舞姬》，她跳贝嘉的《波丽露》片段等。
戏剧与音乐 通通不缺席
《阳光剧团的冒险》阐述创办人莫努虚金（Ariane Mnouchkine）的创作心路历程，片尾甚至记录到阳光剧团来台演出《浮生若梦》时的盛况。同样三度在台演出的罗伯．威尔森，这次带来的是与法兰西喜剧院合作的舞台演出纪录《拉封登寓言》。
音乐类有西班牙导演拍摄的特殊影片《在巴哈之前沉默》，有介绍西塔琴大师《拉维．香卡的大师课程》，还有去年听奥来台，今年下半年将与北市国合作的失聪音乐家《触动声音：葛莱妮的声音之旅》，以及探戈音乐《无探戈，毋宁死》，《你不知道的波斯摇滚》等世界音乐。
文字｜田国平 「贫穷男部落客」格主
