鲍许向来爱在舞作里玩水。这出以「水」为名的作品并不是水用得最多的一支。除了影像中播放的大瀑布、亚马逊河、海浪及巴西原住民小孩在河里玩水的景象，舞台现场用到水的机会有限。但据艺术总监之一的罗伯特．史登所补充，鲍许或许当时是因水的流畅特质或水的生命力等方向而命名的，所以用的是葡萄牙文的「水」字“Água”。
首演于二○○一年的鲍许舞作《水》，是她受巴西圣保罗之邀委托创作的城市系列之一，因此源自巴西的意象散布在舞作里：包括巴西有名的亚马逊热带雨林场景、欢腾的森巴音乐、近来流行的卡布耶拉（Capoiera）巴西武术、举世闻名的海滩日光浴，以及舞作接近尾声才出现的南美奇景伊瓜苏大瀑布。
净白舞台中的巴西轻松气氛
鲍许向来爱在舞作里玩水。这出以「水」为名的作品并不是水用得最多的一支。除了影像中播放的大瀑布、亚马逊河、海浪及巴西原住民小孩在河里玩水的景象，舞台现场用到水的机会有限，除了一段由舞者们协力用各种管子接力似的从舞台一方迎出水来，以及结尾时，舞者们将口中含的水向彼此喷洒。但据艺术总监之一的罗伯特．史登所补充，鲍许或许当时是因水的流畅特质或水的生命力等方向而命名的，所以用的是葡萄牙文的「水」字“Água”。
与大部分鲍许舞作不同的是，这次由彼得．帕布斯（Peter Pabst）设计的舞台相当简约，整个背幕由白色高墙围绕而成；幕与幕的重叠处，留了缝隙让舞者进出。背幕除了留白之外，提供舞作中占有重要份量的影像之播放。甚至连地板也是一片净白。唯有演出中的少数场景，背幕上升约三分之一，露出舞台后端一片浓密的热带丛林，偶而有舞者穿梭其中。此外，其他舞台装置就是一排白沙发供舞者坐躺休息，带出此源自巴西舞作的轻松氛围。
嘉年华会的欢庆对照雨林的虫鸣鸟叫
惯用拼贴手法的鲍许，在长约三小时的舞作中，以梦境般的方式呈现她流畅的手法，其中有许多片段令人印象深刻。一连串精采的独舞，包括娇小的印尼舞者迪塔．米兰达．贾丝菲（Ditta Miranda Jasjfi）源自印尼传统舞蹈中撑起膀子的变奏、或另一名女舞者克丝蒂安娜．摩甘缇（Cristiana Morganti）将日常生活中的一般手势流畅地串连成惊人的舞句。相对于艺术总监多弥尼克．梅希沉重而内敛的身影，爆发力十足的雷纳．贝尔（Rainer Behr）扮演为舞作振奋的角色。而在整出作品中占有重要份量的非裔巴西舞者蕾吉娜．艾文托（Regina Advento，原巴西古朋Grupo Corpo现代舞团舞者），以她迷人的扭臀舞姿与表演张力，点燃全场（呼应她在剧中一度穿上、设计独特的灯泡小洋装）。
舞作进行的节奏，常依据不同段落所选用的音乐来带领气氛的转变。有时是哀怨的男歌声、有时又是巴西轻快的bossa nova女调，更有来自香港的剧场工作者梁小卫为台湾导演鸿鸿制作的《三橘之恋》专辑中的精采演唱。森巴乐舞队于嘉年华式的欢庆游街，又对照于丛林里的虫鸣鸟叫。鲍许对作品节奏的掌握恰如其分。正当稍感步调缓慢，她就会推出较鼓舞的段落。其中，又包括她惯有的幽默与和现场观众的直接互动，因此整场演出惊喜不断。最逗趣的一段莫过于一群穿著泳衣的舞者们在海滩日光浴的场景时。当他们把印有与人等比例的性感身材的浴巾摊开，再对准自己的脸将毛巾上的火辣人像取代自己的身材时，相当逗趣。
结尾群舞让舞者坐在道具上安逸舞动
另一个鲍许风格的代表性手法，就是让观众不知不觉地突然发觉到情感的一百八十度转变：例如其中一段由一群女舞者包围著男舞者贝尔，他们摇摆著各自色彩鲜艳的长裙，与接近地面滚动的贝尔嬉戏调情。但当这群美艳动人的女生愈靠愈近，原本看似温馨的场面瞬间转为带有恐怖人群攻击的意味，观众情绪的变换正是鲍许舞蹈剧场的重要特色之一。最后，鲍许擅长以群舞带出高潮的结尾，舞者们在分布舞台各个角落的小圆形桌上，各自坐在自己道具上，尽情地以臀部带动绕圈摇晃，再度将主题拉回到巴西向来给人的安逸的情境。
由于舞团曾去过巴西演出，对当地有某程度的印象，因此筹备期间，通常由全团在创作地停留三周以体验当地民情的惯例，这次只留了约五人作较深入的田野调查，其他团员则凭自己对巴西的记忆，激发出这出充满热带风情的肢体、视觉与听觉上的全面飨宴。
