飞人集社的「小孩也可以看」系列来到最终章《消失─神木下的梦》，透过一对姐弟的历险，让孩子认识离别与死亡。全剧运用了象征和意象手法，在光影、物件、偶戏与现场音乐的巧妙结合下，画面不断穿梭在想像与真实、远景与特写之间，创造了如动态绘本般的诗意风格。
2013 TIFA─飞人集社《消失 ─ 神木下的梦》
3/1～2 19：30 3/2～3 11：00、14：30
台北 国家戏剧院实验剧场
INFO 02-33939888
生老病死的人生课题，每个人都会经历，但如何跟孩子述说，却是个难题。飞人集社的「小孩也可以看」系列，想法来自旅法剧场工作者周蓉诗，她从六岁的女儿身上得到灵感，以床边故事的方式，与小孩一起探索生命的秘密。从前年推出的首部曲《初生》，以小女孩和鲸鱼共同挖掘一颗蛋的故事，描绘了生命的开端与意义，去年的《长大的那一天》讲述孩子期待长大、主动冒险的过程，今年来到最终章《消失─神木下的梦》，主题是离别与死亡。
一对姐弟认识「死亡」的冒险
什么是生命的终点？死亡，是否就是尽头？消失，就不存在了吗？如果心爱的东西不见了，会怎样呢？那如果是心爱的人不见了、消失了，又会怎样呢？周蓉诗说：「消失，并不是完全不见，爱，会以另一种形式存在。」
《消失》的主角是一对姐弟，不知道死亡是什么的他们，想要找回一个很爱的，却已远行消失的人。狐狸对他们说：「死了，就是跟土地结婚，长出别的生命。」于是，这对姐弟跳进千年树洞，跟龙王玩起生死线的游戏，却被迫分离，两人游历在树洞底下，展开一连串的冒险。
光影物件创造诗意想像
《消失》由周蓉诗编剧、石佩玉导演、法国绘本画家莒丝莲．额贝哈（Ghislaine Herbera）担纲美术设计。不同于一般儿童剧说故事的方式，全剧运用了象征和意象手法，在光影、物件、偶戏与现场音乐的巧妙结合下，画面不断穿梭在想像与真实、远景与特写之间，创造了如动态绘本般的诗意风格。深切感受到东西方的思考差异，周蓉诗表示，在法国，儿童剧场往往考虑的不是「说教」，而是给予想像。导演石佩玉强调，虽然是儿童剧，但成人也很适合来看，因为大人和小孩可以透过这出戏一起思考，并借此互动。
「看懂」到底是什么？有时不是看懂，而是一种启发。飞人集社的「小孩也可以看」系列，风格独具地完成了儿童剧场的理想实践：饶富哲思的寓言故事、惊奇的物件使用、精美的视觉风格，还有充满温度的音乐与现场演奏。这趟满载想像与勇气的生命之旅，不仅要和孩子一起前行，更要为大人们找回心底的那个孩子。
