宝冢歌剧团最经典的歌舞秀，通常是在正剧结束后演出，也是宝冢粉丝最期待的时刻——大阶梯上边舞边走的娘役与男役，华丽无比的羽毛与亮片服装……这种叫做“revue”的演出形式，原是来自一九二○年代的欧洲，但在宝冢歌剧团的呈现中，更像日本人想像中的西方世界，从《我的巴黎》一剧伊始，就奠定了宝冢打造非写实理想国度的表演风格。
“revue”的法文原义，指的流行于十九世纪欧美的一种综合型态、高娱乐性的舞台表演，结合舞蹈、歌唱及篇幅短小的喜剧，并有挖苦、讽刺时事的意味，也不乏情色裸露的内容，虽在纸醉金迷的一九二○黄金年代，看一场revue，必须负担非常高的费用，但观众趋之若鹜。
“revue”的另一个意义，指的是一九二七年，宝冢歌剧团一出跨时代的歌舞秀《我的巴黎》Mon Paris为宝冢剧团带来崭新的表演形式，最初的revue是一种高度女体展示并带著猥亵表演性质，当然不可能出现在「清、正、美」的宝冢舞台，但是宝冢歌舞秀里，华美的布景装置、羽毛装饰、大腿舞、燕尾服等经典元素的确取之于欧美的revue，到底西方的revue如何被转化成宝冢的revue？
日本人想像中的西方世界
自明治维新以来，日本吹起一股洋风，吃洋食、穿洋服、听洋乐成为一种新型态的生活方式，一九○九年及一九一一年，三越百货店与白木屋百货店相继推出「少女音乐队」，以「逛百货可以同时享受时髦的西洋音乐，并且免费」，成功留住人潮制造消费商机。一九一四年宝冢歌剧团成立时，并未明确设定节目演出方向，初期演出内容是融西洋乐于日式舞蹈、传统日本戏剧；到了一九一八年，小林一三在《歌剧》杂志正式提出「新国民剧」概念，希望使用西洋古典音乐，同时留住日本传统歌舞伎的美好，创造适合阖家观赏的表演，宝冢舞台其实一开始就存在高度的跨文化结合。
一九二五年，小林一三派遣一批剧团人员到欧美见习，岸田辰弥从法国回日后以其游历经验编导出《我的巴黎》，造成轰动，宝冢歌剧团至此确立了新的演出风格：一字排开的大腿舞、羽毛、亮片、撑著阳伞优雅步行的淑女、英姿焕发风度翩翩的燕尾服绅士……这些表演形式取材自欧洲的revue，但又超越revue，去除掉腥膻色，宝冢的revue歌颂自由恋爱、勇于追梦的价值，带著对西方生活满满的美好想像。而舞台上扮演西方人的演员，穿著讲究、举止高尚，但是他们都不开口说话——对这个设定，岸田表示他无法想像这群人该说什么台词，因为他完全无法理解西方人，尤其是他们的生活价值观、思考方式等，《我的巴黎》其实更像是日人想像中的西方世界。从《我的巴黎》始，宝冢歌剧团建立起属于自己的revue风格，从音乐到舞台、人物设定、造型，莫不是倾力打造出一个非写实的理想国度。
燕尾服男役深深吸引女性观众
特别的是，revue表演中著男装的「男役」逐渐成为瞩目焦点，其理想化的男性形象，深深吸引著女性观众。也因此宝冢歌剧团的观众男女比例从初期的男多于女，转成女多于男，同时明星现象开始出现了。这样意外的粉丝效应，身为创办人的小林一三其实是反对的，但歌舞秀的魅力无法挡，尤其是大阶梯及燕尾服男役，成为宝冢演出的金字招牌。
