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绿光剧团《领带与高跟鞋》(许斌 摄)
特别企画 Feature 台湾音乐剧新一章/历史回探

近卅年百花齐放 产业成熟仍须努力

台湾音乐剧发展回顾

台湾的首部音乐剧,可追溯自一九八七年的《棋王》,之后绿光、果陀等剧团继续开路摸索,到千禧年前后加入了大风、爱乐剧工厂等多样制作。而○三年后西方原版经典陆续访台,也开拓了观众的视野。之后十年更是百花齐放:方言音乐剧出现,台湾本土题材入戏,加上年轻世代纷纷投入,让演出的形式、乐风、题材增加更多可能性。虽然样貌如此多娇,但人才、场地、资金等困境仍对音乐剧发展造成羁绊,想要产业成熟,未来仍须努力。

台湾的首部音乐剧,可追溯自一九八七年的《棋王》,之后绿光、果陀等剧团继续开路摸索,到千禧年前后加入了大风、爱乐剧工厂等多样制作。而○三年后西方原版经典陆续访台,也开拓了观众的视野。之后十年更是百花齐放:方言音乐剧出现,台湾本土题材入戏,加上年轻世代纷纷投入,让演出的形式、乐风、题材增加更多可能性。虽然样貌如此多娇,但人才、场地、资金等困境仍对音乐剧发展造成羁绊,想要产业成熟,未来仍须努力。

在有限篇幅内,回顾台湾音乐剧发展,总是难以周全,只能尽量点出关键事件和具有相对意义的代表性团队,加以构织近卅年来的发展面貌。

台湾音乐剧发展始于一九八○年代末,九○年代处于摸索期,二○○○年后进入起飞成长期,当下可以说百花齐放,从音乐风格、剧本内容、使用语言、呈现手法、制作规模、展演形态等,彻底发挥音乐剧本身具有的弹性和包容力。虽然这些「花儿」的成熟度、完整度、持久力,经常碍于资金、人才、市场及演出场地不足等限制,但过去近卅年的发展中,他们戮力开创华人音乐剧的诸多可能,而且这股热情继续燃烧著。

《棋王》开先锋  绿光、果陀披荆斩棘

台湾首部音乐剧,可追溯至一九八七年五月由新象艺术中心制作、在台北中华体育馆首演的《棋王》,该剧由许博允和吴静吉双挂制作人,作家三毛改编张系国原著,李泰祥谱曲,张艾嘉和齐豫主演,被视为台湾原创音乐剧的滥觞。《棋王》之后,音乐剧在台湾开始出现「眉目」,与九○年代前后的时空背景相关,「海归」派的剧场导演陆续返乡,将国外见闻移植回台。

一九九四年导演罗北安与绿光剧团推出小品《领带与高跟鞋》,请出知名音乐人陈扬创作歌曲,此剧跳脱纯粹舞台剧形式,加入部分唱段与舞蹈,将音乐剧的概念带入剧场。九五年果陀剧场在国家戏剧院推出大型制作《大鼻子情圣—西哈诺》,由创办人梁志民执导,邀请音乐创作者张弘毅谱曲、陈乐融作词,成就台湾与百老汇音乐剧接轨的前锋。九七年果陀再接再厉推出《吻我吧娜娜》,剧本由陈乐融改编莎士比亚《驯悍记》,歌手张雨生以丰富的创作能量形塑这部摇滚歌舞剧,将说白、音乐、唱词成功融合,为台湾音乐剧舞台开启了新页,可惜同年底他便与世长辞。

在梁志民的主导下,果陀剧场在台湾音乐剧的摸索期,持续扮演开路角色,《吻我吧娜娜》之后又有《天使不夜城》(1998)、《东方摇滚仲夏夜》(1999)、《看见太阳》(2000)、《爱神怕不怕》(2002)、《跑路天使》(2004)等,其中天使系列,挟著歌手蔡琴的明星光环及流行金曲的加持,不仅在台湾市场票房长红,还登陆对岸进行巡演,成为首出外销他地的台制音乐剧。

千禧年前后  展开制作多样性

台湾音乐剧发展,千禧年前后,逐步结束单线发展的状态,制作的多样性开始出现,专注于音乐剧发展的剧团应运而生。像是一九九九年成立的大风剧团,透过儿童音乐剧《睡美人》、《小红帽狂想曲》、《威尼斯商人》等切入市场。二○○三年台北爱乐文教基金会艺术总监杜黑,在旗下台北爱乐合唱团、室内合唱团之外,另设「爱乐剧工厂」鼓励创作同时进行歌唱人才培育。

如果说一九八七年是台湾音乐剧元年,十五年后的二○○三年是值得书写的一年。这一年三出大型制作,展现不同风景,预告起飞成长期的来临。「爱乐剧工厂」创团推出中文魔幻音乐剧《魔笛狂想》,由作曲家冉天豪和编导单承矩将莫札特歌剧《魔笛》加以转化,透过新型态的尝试进行练功。

由杨忠衡编剧、钟耀光谱曲、李小平导演的《梁祝》,野心在于效法西方音乐剧同时,试图从华人文化汲取养分,探索中文音乐剧更多的可能,诸如剧本以中国民间传说为题材,音乐上戏曲、流行音乐和现代乐交织并陈,戏剧则呈现融合传统和现代剧场,引导出中西汇集的独特风格。

在两厅院的舞台,改编自几米绘本《地下铁》的同名音乐剧,也为台湾音乐剧开展新貌,该剧由创作歌手陈绮贞和偶像明星范植伟担纲,在书迷、歌迷、剧迷等支持下票房亮丽。《地下铁》由剧场导演黎焕雄和音乐人陈建骐携手合作,之后几年续推《幸运儿》和《向左走向右走》。「几米三部曲」黎焕雄延续他在小剧场的风格,营造出独树一帜的诗意音乐剧美学。

国际制作登台  台湾语言、题材也入戏

此时,台湾观众对于「音乐剧」逐步脱离陌生阶段,除了自制音乐剧的接连推出,百老汇、法国音乐剧等轮番登台,进一步活络市场,开启了视野。百老汇音乐剧《猫》二○○三年首度造访风靡台湾,○六年《歌剧魅影》在国家戏剧院连演六十三场卖到一张不剩,还出现黄牛、假票。《真善美》、《芝加哥》、《钟楼怪人》、《西城故事》、《狮子王》、《罗密欧与茱丽叶》、《小王子》、《吉屋出租》、《妈妈咪呀》等音乐剧也在潮流中陆续报到。

从二○○五年开始至今十年,台湾音乐剧市场可谓百花齐放,首先是方言音乐剧的崛起。由杨忠衡创办并担任艺术总监的「音乐时代剧场」,○七年在国父纪念馆推出《四月望雨》,是台湾音乐剧史上首部方言音乐剧,全剧以台语演唱,叙说《望春风》作曲家邓雨贤与歌手纯纯的故事,由江翊睿和洪瑞襄饰演男女主角,该剧从北到南多次搬演,成功走入庶民生活。

○九年该剧团再下一城,推出以市井小民为主体的《隔壁亲家》,请出澎恰恰、许效舜两位知名谐星回响热烈,八年来不仅持续巡回全台,二○一四年还展开对岸巡演。《四月望雨》、《隔壁亲家》与二○一○年推出的《渭水春风》,合称「台湾音乐剧三部曲」,杨忠衡编剧、冉天豪谱曲的组合,奠定三部曲艺术上的位置。二○一三年音乐时代另辟「文学音乐剧」新型态,以作家蒋勋的《少年台湾》为创作题材,开启台湾文学与音乐剧对话的先声。

新势力纷纷投入  音乐剧风景更形缤纷

「新世代」的投入,则为台湾音乐剧注入更多可能,这群生活在网路时代的创作者,对于全球资讯一手在握,不少在国外接受完整音乐剧专业教育,不再像前辈大都自我练功,更不会拿到一张音乐剧盗版影带便如获至宝。

二○○五年「岚创作体」由当时还是北艺大学生的林家亿创办,一出手就是向百老汇购买版权,用英文全本搬演百老汇音乐剧《拜访森林》和外百老汇的《I Love You, You're Perfect, Now Change》,后者在台北皇冠小剧场一连演出廿八场,成功塑造媒体话题,但剧团在运转两年后因资金不足收山。

○七年创立的「耀演剧团」,以留美音乐剧导演曾慧诚为首,初期以小剧场规模的原创中文音乐剧切入,《喜乐社区》、《Daylight》等网罗一批对音乐剧有憧憬的年轻歌手和演员,如今不少已独当一面,包括以《美味型男》走红、目前自创红潮剧集的梁允睿。曾慧诚近年多次与高雄尚和歌仔戏剧团合作,以《半人》、《不负如来不负卿》等尝试将音乐剧和歌仔戏两者的表演元素融合。

二○一○年「疯戏乐」成立,隔年与台南人剧团携手在国家戏剧院推出《木兰少女》,这出由七年级生王希文作曲、蔡柏璋编剧的作品,初生之犊开创舞台上的大惊喜。剧中大展不怕死的创意,颠覆花木兰传统形象之余,歌词对话大玩文字游戏,全剧十九首歌曲,曲风东西并陈,民谣、放克、节奏蓝调、爵士等全面咬住歌词大胆使用。

二○一三年成立的「天作之合」虽然是「新团」,但核心成员已是音乐剧「老将」,包括艺术总监、作曲家冉天豪,教学总监魏世芬,主要演员为程伯仁、江翊睿、张世珮等,他们以平台概念经营剧团,一方面推陈出新,例如《天堂边缘》,另一方面搭建新人发表园地,例如《MRT》,同时投入音乐剧教学工作。

二○一四年「前叛逆男子」的出现,为舞台带入八年级的思维,以动漫次文化切进市场,简莉颖编剧、蒋韬编曲、黄缘文导演的《新社员》,在开发腐女市场的同时,自信喊出新世代的声音。

人才场地资金  都是待突破的难题

年轻创作者投身音乐剧舞台,目前依然是进行式,新的团体组合不断现身,但是只要仔细一瞧,会赫然发现:演员重复性高,中小团体聚得快散得也快,作品的精致度和完成度难以提升,大型作品再次搬演的机率相较低,音乐剧演出规模退居中小型为主流,因此每年原创音乐剧演出的场次可能增加,但是市场非没有真正扩大。

上述现象的原因在于:论人才培育,台湾各大院校缺乏音乐剧相关专业,只有师大表演艺术研究所还愿意投入心力,人才吃紧除了教育问题,当市场不具规模时,很难留得住演员;论场地,台湾没有任何音乐剧专属的演出场所;论制作,音乐剧小则数百万,动辄逾千万,因为未成产业,所以不会有制作公司或创投公司投入,能获得赞助是老天保佑,因缺乏充足资金,年轻团队只好选择小规模保守著做。目前邻近国家中,韩国已被视为亚洲音乐剧强国,中国大陆在资金、剧场、人才上逐步到位,只缺成熟作品。如此现状预告著,台湾音乐剧发展要从「起飞成长期」跨越至「成熟期」,仍是长路漫漫。

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台湾音乐剧相关年表

整理  廖俊逞

年代

台湾原创音乐剧首演

西方音乐剧之首度来台

1987

新象《棋王》

表演工作坊《西游记》

 

1993

绿光剧团《站在屋顶上唱歌》

 

1994

绿光剧团《领带与高跟鞋》

 

1995

果陀剧场《大鼻子情圣—西哈诺》

绿光剧团《都是当兵惹的祸》

 

1997

果陀剧场《吻我吧娜娜》

绿光剧团《结婚?结昏!-办桌》

 

1998

绿光剧团《领带与高跟鞋PARTII-同学会》《台北秀秀秀》

 

1999

大风剧团《睡美人》、《威尼斯商人》

果陀剧场《天使不夜城》、《东方摇滚仲夏夜》

 

2000

果陀剧场《看见太阳》

大风剧场《睡美人》

绿光剧团《黑道害我真命苦》

表演工作坊《这儿是香格里拉》

 

2001

大风剧场《胡桃钳》

 

2002

果陀剧场《情尽夜上海》、《爱神怕不怕》、《城市之光》

大风剧场《小红帽狂想曲》、《威尼斯商人》

绿光剧团《台北秀秀秀II》

 

2003

大风剧场《梁祝》

爱乐剧工厂《魔笛狂想》

创作社《几米「地下铁」一个音乐的旅程》

《猫》

 

2004

果陀剧场《跑路天使》

两厅院《天堂边缘》

大风剧团《荷珠新配》

爱乐剧工厂《新龟兔赛跑》

《真善美》

 

2005

岚创作体《拜访森林》

爱乐剧工厂《天堂王国》

人力飞行剧团《几米音乐剧—幸运儿》

《芝加哥》、《钟楼怪人》、《吉屋出租》

 

2006

大风剧团《辛巴达》、《世纪回眸宋美龄》

爱乐剧工厂《约瑟夫的神奇彩衣》

《歌剧魅影》、《西城故事》

 

2007

大风剧团《四月望雨》

果陀剧场《我要成名》

音乐时代剧场《四月望雨》

岚创作体《 I Love You, You're Perfect, Now Change》

耀演剧团《喜乐社区》

北艺大《福春嫁女》

爱乐剧工厂《宅男的异想世界》

昙戏弄《歌未央》

《罗密欧与茱丽叶》、《小王子》

 

2008

爱乐剧工厂《老鼠娶亲》

人力飞行剧团《几米音乐剧—向左走向右走》

《狮子王》

 

2009

爱乐剧工厂《吉哇斯迷走森林》
果陀剧场《梁祝》

音乐时代剧场《隔壁亲家》

大风剧团《美好的人生》

耀演剧团《彼岸花》

《妈妈咪呀!》

 

2010

大风剧团《金蕉岁月》

耀演剧团《Daylight》

尚和歌仔戏团《白香兰》

 

2011

音乐时代剧场《渭水春风》

广艺剧场《美丽的错误》

台南人剧团《木兰少女》

太平盛世剧坊《左拉的独奏会》

秀琴歌剧团《安平追想曲》

 

2012

果陀剧场《我是油彩的化身》

音乐时代剧场《东区卡门》

耀演剧团《美味型男》

沙丁庞客剧团《帽似真爱》

 

2013

爱乐剧工厂《重返热兰遮》

疯戏乐《摇滚芭比》

广艺剧场《少年台湾》

只是嚷嚷《下午,美术馆里的四个人》

A剧团《阿兹大地》

 

2014

天作之合剧场《MRT》

只是嚷嚷《不读书俱乐部》

广艺剧场《天天想你》

再拒剧团《新社员》

 

2015

天作之合剧场《黑胶男孩》

只是嚷嚷《不读书俱乐部2》

刺点创作工坊《幕后传奇—苦鲁传奇》

A剧团《彼得潘游戏》

《第六感生死恋》

《美女与野兽》

 

 

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