PAR 表演艺术杂志

二○一三年，诚品为了提供人们更精致、多元及具国际视野的文化生活，在松山文创园区成立了诚品表演厅，由普立兹克建筑奖得主伊东豊雄团队领军设计，结合永田音响及佐佐木睦朗构造计划等多个剧场专业团队建构而成，提供音乐、艺术、创意的亲密互动，为表演艺术而生。

诚品表演厅属于中小型表演厅，其精致的互动空间，拉近观众与演出者的距离，这样的演出场域，特别适合古典音乐典雅精致的室内乐演出，二○一六年，首届「诚品室内乐节」也于焉诞生，由国内外三组顶尖弦乐四重奏团体担纲演出，售票率高达百分之九十三，成绩非凡、回响热烈。今年的第二届于春夏交替之际登场，延续去年的好评热潮，邀请四组顶尖弦乐四重奏团体带来五档演出，并举办多场大师班、导聆、讲座等，除了让爱乐者欣赏，更提供专业人士互动交流机会，成为国内的室内乐年度盛事。

经典弦乐四重奏  为音乐带来希望

本届最资深的团体、同时也是压轴演出的艾默森弦乐四重奏（Emerson String Quartet），于一九七六年成立于纽约，为世界一流的弦乐四重奏团。团员都喜欢美国诗人、哲学家艾默森（Ralph Waldo Emerson），因此以此命名。创团已超过四十年的传奇乐团，留下了许多传奇事迹：前大提琴手芬克尔（David Finckel）于艾默森弦乐四重奏卅余年，虽在二○一三年离开，但依旧活耀于室内乐界，现为林肯中心室内乐协会（The Chamber Music Society of Lincoln Center，简称CMS）艺术总监；现任大提琴手威特金斯（Paul Watkins）曾任英国BBC交响乐团大提琴首席、荣获「BBC年度最佳音乐家」外，也是优秀的指挥家，曾在英国利兹指挥大赛中获得首奖及观众票选奖，具有优异的音乐诠释与室内乐演奏者最需要的沟通能力；两位小提琴手卓拉克（Eugene Drucker）及赛泽（Philip Setzer）皆为创团成员，至今仍维持轮流担任第一部小提琴的习惯，激发团体每一场演出中不同的火花，二○一三年的电影《浓情四重奏》A Late Quartet描述第二部小提琴争取成为第一部小提琴的剧情，正是参考艾默森弦乐四重奏的传统。英国《泰晤士报》如此赞誉：「有这样的音乐家在，人类就有希望。」除了九次美国葛莱美奖及三次英国留声机唱片大奖之外，更曾获美国古典乐坛最高荣誉费雪奖，并进一步荣登古典音乐名人堂。阔别十八年，终于再次接受诚品邀请来台献艺，为乐迷带来传奇乐音。

古典─现代─浪漫  两场六首经典曲目

乐团这次将带来两场演出，分别演出不同的三部作品，皆以「古典—现代—浪漫」组合，悠游于不同的时空，展现全面立体的音乐诠释功力。莫札特及贝多芬代表「古典」，虽然创作时间远远早于其他作曲家，却已是弦乐四重奏登峰造极之作：莫札特《第十五号弦乐四重奏》为题献给海顿的作品，这位总是一挥而就的天才，竟称这部作品为「长时期艰忍、辛苦的成果」，可见此曲已展现超越该时代的崭新音乐内容；贝多芬《严肃》弦乐四重奏为其中期作品，但已不被同代人理解，其弦乐四重奏「现代、前卫」的音乐语汇已经萌芽，并进一步在其晚期作品中茁壮耸立。巴尔托克及萧斯塔可维奇作品的「现代」，以隔代的方式承继贝多芬作品的「前卫」，各自为弦乐四重奏添加新时代的色彩、走向未来。柴科夫斯基及德弗札克作品的「浪漫」，以最个人的方式谱出作曲家最澎湃热情的高歌，也有极为私人的絮语独白，展现古典音乐最黄金灿烂的年代，百家争鸣，却又难分胜负，每一曲皆为独一无二的音乐风貌。精采的曲目与诠释，将让余音绕梁的感动长存于心。