《缎子鞋》的故事背景是西班牙黄金时代，主轴为男女主角的苦恋，因个人及国际政治因素牵绊，至死无法厮守。克罗岱尔于1919至1924年在亚洲担任外交官期间写成此剧，原剧本长达12小时，歌剧版则缩减为6小时。
经历6个月的关闭，法国终于在5月19日开放艺文场所，热烈迎接观众。巴黎秋季艺术节（Festival d’automne）也推出去年秋冬被搁置的节目。但梅花座措施造成收支不平衡，加上晚上9点宵禁限制，部分剧院仍选择暂不营业。法兰西剧院（La Comédie française）则为了防疫考量延后开幕。
这几个月来持续推出线上演出的巴黎歌剧院，以当代歌剧《缎子鞋》（Le soulier de satin）隆重庆祝剧院重启。这出作品改编自20世纪法国剧作家保罗．克罗岱尔（Paul Claudel）的剧本，由得巴维（Marc-André Delbavie）谱曲并担任指挥、诺德 （ Stanislas Nordey） 执导。
《缎子鞋》的故事背景是西班牙黄金时代，主轴为男女主角的苦恋，因个人及国际政治因素牵绊，至死无法厮守。克罗岱尔于1919至1924年在亚洲担任外交官期间写成此剧，原剧本长达12小时，歌剧版则缩减为6小时。
克罗岱尔的戏剧语言极富音乐性，场景也夹带大量音乐描述。因故事横跨4大洲，作曲家也使用不同国家的乐器丰富听觉旅程。此外，因剧本原就颠覆传统戏剧的写作规则，歌剧版也刻意打破常态让男低音皮萨罗尼（ Luca Pisaroni）和女中音雨波（Eve-Maud Hubeaux）诠释两位主角，让人更深刻体会角色承载的厚重宗教、政治包袱。
导演诺德亦尊重剧作家对亚洲传统戏剧的偏好，用简单俐落的舞台设计，并忠于剧本要求，让不同表演风格共存：除电影明星芬妮．亚当（Fanny Ardant）声音演出，数位知名舞台剧演员也有重要戏分，如柯林（Yann-Joël Collin）与波多赫（Cyril Bothorel）的搭档，自然诙谐地将舞台指示融入各景串场，流畅明确点出不同时空的切换，为这个沉重的爱情故事增添丰富活力。
