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谢韦民(郝御翔 摄)
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从设计主题出发 搭起流行与古典的桥梁

访狂美交响管乐团团长谢韦民

「已经搜集你们家5场演出了!」「原来听音乐会也可以如此热血沸腾」「原以为是艰涩的表演内容,居然可以让我意犹未尽地不想起身离开」这些宛如粉丝追星看演唱会、球迷在赛事场合的高声呐喊,其实都是出自「狂美交响管乐团」(以下简称狂美)在售票页面上的观众回馈。

不论是与剧团共制表演,或是结合你我耳熟能详的动画、电影配乐的音乐会,狂美的演出总是得到许多好评,还有观众不停敲碗希望节目再演;正如团长谢韦民在脸书上的发文:「『狂美』以这样的姿态横空出世……听完狂美后让他们相信自己与音乐厅没有距离。」他认为狂美是观众进入音乐厅的敲门砖,让音乐欣赏走入更多人的日常。

环境不友善,那就自己做做看

身为狂美成立的推手之一,谢韦民并非从小就是音乐科班出身,在大学就读音乐系之前,他与音乐的接触是各个就学阶段的社团经验,「在社团里大家要自立自强啊,老师不可能教这么多!」谢韦民笑说,从对内的招募团员、财务管理,到对外写计划书、找赞助,学生时期难免犯错,但过往的这些经历,都扎扎实实地成为日后成立管乐团的养分。

从台艺大毕业后,谢韦民成为多所学校社团的指导老师,后来又带著曾经的学生成立桃园市联合民管乐团,在那几年的经验里,也逐渐观察到观众并不是不想听音乐会,而是找不到想要听的节目,加上大环境对于乐手的待遇和演出机会都不是那么友善,那何不自己做做看?「反正那时才30岁左右而已,年轻就是本钱嘛!」于是在谢韦民与总监刘可婕的催生下,2017年初,狂美应运而生。

不过成立后的前两三年,确实是比较辛苦,谢韦民忆及要冲节目量体、培养观众群,狂美做了不少尝试。和其他音乐类团队较不一样的地方是,比起不断替换曲目来产制一档档节目,狂美从观众喜欢「主题式」表演的角度出发,在2018年开始与不同剧团合作,推出「亲子音乐剧场」。

「一开始我们就立定发展的四大方向:精致、创新、传承、和众。」谢韦民说,节目精致是首要条件,内容则要带给观众创新感受,再透过亲子音乐剧场传承给年轻世代,以和众题材拉近观众与音乐厅。于是从结合环保议题的《动物派对》,以作曲家邓雨贤为主轴的《邓雨贤音乐故事》,再到融合泰雅族典故的《射日传说》、串起多部动画的《听见.宫崎骏》,狂美平均每年推出一部亲子音乐剧场,逐渐做出品牌识别——既不会让成人觉得无聊,也不至于让小朋友感到无趣,成为妈妈们口中「亲子友善」的管乐团。

谢韦民(郝御翔 摄)

音乐会就是Show,让人又哭又笑

2020年,狂美则推出另一系列节目「主题式音乐会」,「就觉得时间到了,几年前看过我们节目的孩子又长大了一些,可以看难度更高一点的节目。」谢韦民细数这几年来的节目,由《宫崎骏动画配乐》交响音乐会打头阵,后来接续推出《久石让的灿烂乐章》、《卡通动画跨世代》、《闪耀星辉奥斯卡》、《璀璨经典百老汇》等不同流行主题的跨界演出。

「不管是电影、动画配乐,或是百老汇歌舞系列,在舞台上完全没有准备投影画面。」在规划节目之初,谢韦民就想得非常清楚。说到底狂美是管乐团,最擅长也最能与观众交流的,就是「音乐」本身;把实际影像抽离后,希望能让演出焦点回到演出者身上,视觉上可以观察不同乐器演奏时的肢体动作,闭上眼睛也能试著感受音乐营造出来的画面感。

谢韦民至今都印象深刻,《卡通动画跨世代》演出后,有位中年观众向狂美回馈,说自己没有想过听音乐会会一把鼻涕一把眼泪,当音乐一下,瞬间把这位50多岁的观众拉回10多岁的少年时期,那些看动画的场景从内心深处不断涌出,如何叫人不为之动容?「我们希望让观众体验的不只有音乐,还能在其中再次梳理自己,这是狂美的主题式音乐会特别的地方。」谢韦民说。

不只如此,在音乐会曲目演出的段落间,还有导聆人会以口白方式引导观众理解每场节目想传达的意念,像是《宫崎骏动画配乐》想梳理成长历程与亲子关系、《久石让的灿烂乐章》则深入介绍久石让的作曲手法与运用的音乐元素。学习作曲出身的谢韦民,形容整场音乐会是一个声音波型,曲目的起承转合、导聆人的穿针引线,都是经过缜密安排,狂美的节目演出就是一场Show。

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从设计主题出发 搭起流行与古典的桥梁
(郝御翔 摄)

无须分雅俗,让人喜欢就是好音乐

近3年,狂美蝉联OPENTIX两厅院文化生活音乐类节目销售排行冠军,即使是疫情时期,也是场场售罄,好奇问起谢韦民,如何看待古典乐与商业流行演出之间的关系?他一派轻松地给出回复:「就算今天狂美的演出主题真的很亲民,但每位乐手在台上都是全心全意地投入,观众绝对可以感受到我们满满的热情和能量,我觉得不能武断地把这样的演出归类成商业或是非古典。」

与其二元地分成古典/非古典,谢韦民更倾向认为音乐是段光谱,而狂美则是透过曲目设计、行销方式,搭起一座衔接桥梁。「可能观众听了久石让的音乐后,开始对古典乐产生兴趣,然后去接触莫札特、海顿的作品,这样也很好。」思索几秒之后,谢韦民又补上这段话:「而且每个时代听的类型不同,只要是喜欢的音乐,都没有不好,你说莫札特,可能就是当时的周杰伦啊!」说起这样的比喻,谢韦民真的没有在开玩笑,多产又丰富的作曲数量、他人口中的音乐神童,莫札特与周杰伦的确有著相似的人生轨迹。

而自管乐团成立之初,谢韦民一直很清楚狂美的定位,是引导观众走进音乐厅,再让他们慢慢扩展音乐欣赏的宽度跟广度;就像当初的命名考量,「狂」是极致的表现、「美」则是对艺术的期待,用热切演出勾起观众对音乐的向往,是狂美一路走来不变的前进方向。

(本文出自OPENTIX两厅院文化生活)

狂美乐团亲子音乐剧场《都是奇奇闯的祸》,卫武营国家艺术文化中心戏剧院。(狂美交响管乐团 提供)
狂美乐团《宫崎骏动画配乐—暂别封箱场》,国家音乐厅。(狂美交响管乐团 提供)
谢韦民(郝御翔 摄)

谢韦民

台湾当代活跃的乐团领导人,以节目制作、音乐设计、乐团指挥专业见长。现任狂美交响管乐团团长、桃园市民合唱团团长、桃园市民管乐团执行长、桃园市政府市政顾问、桃园市政府首届青年咨询委员、狂美爱乐文教协会创会理事长、桃园艺术人文发展协会创会执行长,2020年被收录于台湾客家名人录。

本篇文章开放阅览时间为 2024/09/10 ~ 2024/12/10
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