5年一度的萧邦钢琴大赛创立于1927年，由波兰钢琴家Jerzy Żurawlew发起，是世界历史最悠久的音乐比赛之一。比赛的设立初衷，是为了推广萧邦的作品和培育新一代的钢琴家，并以其「全面性的考验」著称，参赛者必须熟练演奏萧邦的各类曲目，如练习曲、夜曲、波兰舞曲等，展示全面的音乐能力与深刻的情感诠释。鉴于台湾观众久候得主前来演出，巴哈灵感创办人暨执行长梁秀玲宣告从明年第19届萧邦钢琴大赛起，成为大赛在台湾第一个官方的主办单位。希望与萧邦学会成为长期伙伴，也期待台湾的钢琴学子能以萧邦大赛为目标努力学习。」
波兰萧邦学会主席Artur Szklener表示：「上届决赛的票券，在两分钟以内销售完毕！我们对这个比赛感到非常骄傲，因为它的影响力就像流行音乐一样。」他还指出，2010年萧邦钢琴大赛首次实现网路转播，2015年的线上观众达到50亿，特别是亚洲观众的参与率极高。他风趣地说：「因为有50亿的线上观众，所以Google有篇专文说：『萧邦关键字（Chopin）打败了购物（Shopping）大赛。』」
2025年起担任全球得奖者音乐会承办公司Liu Kotow负责人刘又慈认为：「萧邦的音乐已经在我们生活的周遭。」过去他们多次承办过得奖音乐家，此次更是进一步获得全球代理，将为乐迷带来近距离接触国际顶尖音乐家的机会。
蹦艺术理事长暨长笛演奏家林仁斌从1985年代开始追萧邦钢琴大赛，他表示：「萧邦钢琴大赛难度及话题性高，大赛从故事到音乐都有非常值得谈论的地方。为什么每5年举办一次？因为大赛认为要拉开一个世代，每5年选择一个钢琴领域中值得让全世界认识的人，是大赛的宗旨。」作为音乐史上的传奇人物，萧邦的作品不仅因其美妙的旋律与和声而受到推崇，更因其简洁的曲式而令人惊叹。林仁斌认为：「萧邦有最美的旋律，最漂亮的和声，但几乎是最精简的曲式。」他的音乐不仅为古典乐迷所爱，也因其可聆性吸引了更多大众。
对参赛者而言，萧邦钢琴大赛既是一场挑战，也是一段成长的旅程。2012年参赛的钢琴家谢维庭表示，虽然比赛的知名度和关注度极高，参赛压力不小，但她感激大赛让更多人认识她，也鼓励年轻钢琴家勇敢追梦。她特别强调，比赛过程中的心理调适至关重要，许多人会因压力生病，因此保持积极的心态十分重要。2021年，当时仍是大一学生的张凯闵在参赛后进一步跟随钢琴家邓泰山学习，他认为比赛的独特之处在于专注于萧邦的作品，从预赛到决赛的四轮演奏要求参赛者展现对萧邦作品的深刻理解与诠释能力。尽管他在第二轮时因病备受挑战，但始终提醒自己要记得音乐带来的美好，坚守初衷。2015年第四奖得主、后于2018里兹钢琴大赛拿下冠军的台裔美籍钢琴家陆逸轩（Eric Lu）则形容萧邦大赛是他音乐职业生涯的起步，他佩服萧邦学会以3周时间举办如此充实且感动人心的音乐盛会，为参赛者带来深远影响。
在2025年萧邦大赛的一百周年纪念，巴哈灵感不仅将于2024年12月在台北与高雄带来首奖得主的音乐会，更计划呈现一系列丰富的音乐活动，包括2005年首奖得主Rafał Blechacz的系列音乐会及2021年在萧邦大赛中爆红的「卡汀」角野隼斗（Hayato Sumino）独奏会。期待这些国际级演出，让台湾观众近距离体验世界级的音乐魅力，也为台湾的音乐爱好者和年轻钢琴学子带来无穷启发。
