PAR 表演艺术杂志

当代小提琴传奇奥古斯汀．哈德利希（Augustin Hadelich）携手柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团（Berliner Barock Solisten，BBS）这一组合，将首度在亚洲登台，并独家选择台湾作为全亚洲唯一演出国。这系列难得一见的音乐盛会，将于7月10日、12日于台北国家音乐厅，7月13日于台南文化中心登场。

哈德利希指出：「我第一次来台湾是两年前，当时就被观众的热情深深打动，这是一段非常棒的经验。」他盛赞台湾观众的专注与年轻特质，「这在许多国家是很难得一见的现象。」柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团执行长莱玛．欧洛夫斯基（Raimar Orlovsky）也表示：「非常荣幸2025年能再度受邀来到台湾演出」，双方对本次合作充满期待与感谢。

当代音乐家共同创造的舞台语言

柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团由柏林爱乐团员自发组成，旨在以现代乐器诠释巴洛克与古典作品。中提琴团员Walter Küssner回忆：「BBS因此诞生，并以现代乐器演奏巴洛克音乐，让这段传统得以在今日延续与发展。」

BBS执行长欧洛夫斯基补充：「虽然我们无法演奏布拉姆斯、马勒或柴科夫斯基等浪漫派大编制的曲目，但BBS的精神正是在这些早期经典中展现细致与深度。」大提琴Øyvind Gimse则说：「我们每一个人都需要贡献自己的灵感与想法，这让我们不仅仅是在演奏音符，而是在共同创造一场音乐的对话。」

首席Dorian Xhoxhi表示：「我们现在已是音乐上的朋友」，这份合作情谊让演出更具深度。中提琴团员Julia Gartemann说：「我们一起排练、演出、吃饭，有时晚上还会小酌，这样的社交互动让旅程更充实、更愉快。」年纪最轻的Eva Rabchevska也提到：「我学会如何做音乐上的决定、如何聆听、如何从其他声部中掌握整体演奏的语境。」

哈德利希：义大利童年启发的音色理念

双亲来自德国的哈德利希生于义大利，现为美国与德国的公民。2006年他在印第安纳波利斯国际小提琴大赛中勇夺首奖崭露头角，之后接连获得艾佛瑞．费雪事业奖、BB信托奖，并于2018年被《音乐美国》杂志评选为「年度器乐家」。毕业于茱莉亚音乐学院的他，2021年获聘为耶鲁音乐学院小提琴教授，目前演奏的名琴为1744年朱塞佩．耶稣．瓜奈里所制的「Leduc, ex Szeryng」。

本次音乐会曲目由哈德利希与BBS共同策划，包括萨拉沙泰的《卡门幻想曲》、莫札特第5号小提琴协奏曲与《哈夫纳小夜曲》选段等。值得一提的是，《卡门幻想曲》此次由哈德利希亲自改编为室内乐版本，展现全新风貌，哈德利希说：「这是一首极具戏剧张力且充满华彩技巧的作品，在现场演出中会非常令人兴奋。」他认为，萨拉沙泰与莫札特虽然处于不同时代，却都对人声的表现方式极为讲究，作品中亦不乏幽默与趣味的音乐语汇。欧洛夫斯基亦大赞哈德利希：「这首作品只有在顶尖小提琴家手中才能真正实现。而哈德利希对它的诠释，令人难以置信。」

哈德利希以对细节的极致讲究著称，他坦言，源自义大利的成长背景深深影响了他对声音的敏锐感受，也塑造了他「温暖、抒情且富有歌唱性的音色」，希望演奏能如人声般自然流畅。他说自己会以近乎自我批判的方式审视每场演出，精细聆听每一音符。

乐器选择与风格调和的艺术

在弓的选择上，哈德利希分享说到，他会依曲目特性选用不同弓具：「两年前第一次来台湾演出时，我是用巴洛克弓演奏无伴奏巴赫；而这次，我选择了一把音色更为柔滑、优雅的弓，更适合莫札特的音乐特质。」他坦承仍在寻找理想中的万用且完美的弓，虽然明白这只是「遥不可及的梦想」。BBS首席 Dorian Xhoxhi 也回应：「这次我选择改用现代弓，更能贴合莫札特的语言与风格。」而执行长欧洛夫斯基则特别选用一把仅56公克的轻盈弓，强调：「这把弓的轻盈感，更能带出莫札特音乐中的清透与灵动。」

身为小提琴家、钢琴家与作曲家多重身分的哈德利希，也在此次演出中展现创作才华。他提到为莫札特协奏曲创作装饰奏（Cadenza）的过程：「这样的巧思安排为作品增添新的趣味，也让我更投入于音乐。」 然而他也诚实地表示挑战不小：「要在一部本身已臻完美的作品中加入个人创作，其实是非常不容易的。这就好比尝试在达文西的画作上再添上一笔。」即使如此，他仍从中获得极大的乐趣与启发。

哈德利希坦言2008年起便开始创作莫札特协奏曲的装饰奏，并随著时间推移不断调整与修正，「我的观点也会不断改变，我认为适时地调整与重新诠释是一件好事。」他亦反思现代音乐界对「完美表现」的高度期待：「这种绝对的完美，其实是不可能实现的。」对此，首席 Dorian 表示高度赞赏：「哈德利希愿意将创作放上网站，是一种极具分享精神的举动。对我们这一代音乐人来说，这些资料无疑是珍贵的宝藏，也为整个音乐界带来丰富的启发与贡献。」

黄金阵容抵台，不仅展现世界级音乐家的精湛技艺与深厚默契，更呈现对音乐细节与情感的极致追求。从改编作品、弓具选择到华彩乐段创作，他们以高度的艺术自觉与分享精神，重新诠释经典，带来令人耳目一新的聆听体验。台湾作为这次亚洲巡演的唯一舞台，也让本地观众得以见证一场专注、细腻且富有创造力的音乐对话，这场演出无疑将成为今年乐坛最具代表性的盛事之一。