PAR 表演艺术杂志

在串流可随时切换、短影音铺天盖地，内容泛滥、速食又方便的年代，谁还进剧院看表演？

对许多人而言，表演艺术或许仅是娱乐或消遣的选项之一；但对于创作者而言，这或许是一个更直击灵魂的叩问：「现今，我为何还看╱做表演？」在本期特刊中，我们尝试从2024巴黎奥运开幕式以丰厚的底蕴让世人惊艳的法国出发，看这个文化大国在表演艺术领域所面临的挑战与可能性：从国际借镜中，我们进一步回望台湾现场，看中央、地方政府、文化机构如何思考表演艺术存在的必要性与可能性。

到底，市场为何需要表演艺术？这些需要又衍生出何种对「表演艺术」的想像？另一方面，在市场纷纷喊著「表演艺术出大事了！」的同时，这些在各自领域上勤恳开发内容的人们，又是如何积极主动创造需要？面对产业存续的种种困境，他们如何找到平衡，强化「进剧院看表演」的价值？年轻世代又是如何看待这门看似手工且老派的艺术，从中找到自处之道？

透过不同世代、不同工作现场、不同领域的表演艺术创作者、机构、赞助单位与募资平台的实践与思考，我们尝试找到回答以上问题的可能答案，与更多进剧场的理由。