柴可夫斯基《尤金・奥涅金》歌剧音乐会
2025/2/21 19:30 卫武营国家艺术文化中心音乐厅
柴可夫斯基只要一出手，不管是交响曲、协奏曲、室内乐、芭蕾舞剧等，都可轻易攻占「名曲排行榜」Top 10。那么，他的歌剧也同样厉害吗？如果老柴的歌剧只挑一部参加比赛，一定是由《尤金．奥涅金》做代表。
卫武营国家艺术文化中心即将推出音乐马拉松「疯迷24柴可夫斯基」，前一夜的「外卡」赛事即是这出歌剧杰作，让我们先来好好了解尤金这位选手的能耐。
1. 男主角尤金是「多余人」的典范
沙皇时代，一些受过教育的年轻贵族，拥有财富与特权，尽管对现实不满，却显得眼高手低。他们愤世嫉俗，缺乏同理心，终日无所事事，沉迷于赌博、酗酒、甚至好与人决斗，这种比躺平族更废的青年，便被称为「多余人」（líshniy chelovék）。
最早把「多余人」写入文学作品，正是俄国大文豪普希金（Aleksandr Pushkin），他1825年开始在杂志上发表的《尤金．奥涅金》，男主角尤金正是典型的多余人。接著1850年屠格涅夫（Ivan Turgenev）的中篇小说，直接取名为《多余人日记》，自此，多余人就成为俄国文学的反英雄人物。
2. 尤金发生什么事？
普希金以十四行诗模式（总共写了5446行），写下尤金．奥涅金的故事。他是来自圣彼得堡的公子哥儿，拜访好友连斯基与其未婚妻奥尔嘉，结识了奥尔嘉的姐姐塔提亚娜。这女孩爱上了尤金，抛开矜持，主动写信向他表达爱意，但尤金却当面发好人卡给塔提亚娜。
尤金为了摆脱他人的闲言闲语，故意挑逗奥尔嘉，惹得连斯基大怒，要求决斗，竟然被尤金一枪毙命。流亡海外数年后，尤金回到圣彼得堡，发现塔提亚娜已嫁给一位亲王，悔恨不已，哀求她回心转意，这下轮他收到好人卡。
3. 正确来说，柴可夫斯基写的不是歌剧？！
1877年，写完《天鹅湖》，声乐家朋友问柴可夫斯基敢不敢挑战《尤金．奥涅金》题材，原先他觉得故事情节很弱，不太适合谱成歌剧。然而想了一晚彻底失眠之后，创作欲望大发，亲自设定分幕场景，尽量保留普希金的原诗句，开始谱曲。
创作中，他很兴奋地写信给弟弟，说道：「我多么开心能够摆脱埃及公主、法老、毒药，还有各种非自然效果，《尤金．奥涅金》是多么丰富的诗歌宝库啊！」但他只挑诗作中的重要场景来编写，因此坚持这不是歌剧，而是「抒情场景」。
4. 因为写这出戏，柴可夫斯基犯了大错
众所皆知，柴可夫斯基是位同性恋者，正当他以极大热情投入创作时，收到一封自称是他学生的蜜柳科娃（Antonina Miliukova）的求爱信。也许是对剧中女主角的同情，还有避免「重演」尤金的悔恨，让他突然兴起了结婚念头，才见面3天后便主动求婚，7月6日新婚之夜，柴可夫斯基发现铸成大错。
他跳入莫斯科河，生了一场大病，之后投靠妹妹，接著溜到瑞士与义大利，继续谱写《尤金．奥涅金》，同时也创作第4号交响曲，直到1878年1月30日，全剧完工，然而他毕生再也不见那挂名的老婆。
5. 这出歌剧最著名的乐段是？
老柴擅长写扣人心弦的旋律，此剧最富魅力者，莫过于第一幕当中的「写信场景」
，情窦初开的塔提亚娜，发觉自己爱上了尤金，回到房间后，拿起纸笔，开始唱出「我写信给你……然后呢？我还能再写些什么？」
她写了又撕，撕了又写，「只要你一句话，就会复活我心的渴望，或者结束这压抑的梦想」，此时管弦乐也细腻地呈现塔提亚娜内心的害羞、疑惑、渴望与苦恼。最后她以炽热的心情写信时，管弦乐精采呈现汹涌翻腾的情欲流动，想要体验什么叫做「少女情怀总是诗」，不一定要读琼瑶小说，听这段就对了。
6. 《尤金．奥涅金》的聆赏重点
整出歌剧共分为3幕7景，除了刚刚提过的「写信场景」外，优美的旋律亦俯拾皆是。著名的咏叹调，像是尤金（男中音）拒绝塔提亚娜所唱的〈如果我的人生想被家庭的枷锁束缚〉，第2幕连斯基（男高音）咏唱〈我美好的青春在哪里？〉，还有第3幕格列明亲王（男低音）所唱〈任何年龄都应该顺从爱情〉，都值得好好品味。
合唱曲与管弦乐曲也相当精采，包括第一幕庆祝丰收的农民之舞，及少女们民谣风的合唱。至于这段俄国上流社会的故事，当然也少不了宴会场合，于是在《尤金．奥涅金》中，可听到柴可夫斯基所写的圆舞曲、马厝卡舞曲，及常常被单独演出的波兰舞曲。
7. 柴可夫斯基对此剧演出的要求
针对《尤金．奥涅金》的演出，柴可夫斯基曾有下列的要求：一、歌手素质中等即可，但必须训练有素，值得信赖；二、歌手至少要能简单表演；三、舞台布置不必奢华，然而得严格符合时代背景，服装绝对要贴近故事发生时间（1820年代）。
作曲家又继续写道：四、合唱团不应该像宫廷舞台上的一群羊，必须是真正参与歌剧情节的人们；五、指挥必须是乐团的真正领导者。从上述要求，可以察觉柴可夫斯基的创作，真的不是从戏剧角度出发，而是诗与音乐的结合。
8. 柴可夫斯基自己怎么看待 《尤金．奥涅金》
一向对自己作品很严苛的柴可夫斯基，始终认为《尤金．奥涅金》缺乏舞台效果，并且「不够生动有趣，无法满足公众的喜好，所以永远不会成为主要的歌剧」。他认为歌剧是动态的，「而我的《尤金．奥涅金》中没有什么动作。」
就像他写给朋友的信中所说：「我想为奥涅金写一个音乐素描，我别无选择，只能诉诸这种形式。在我看来，普希金诗句的魅力，弥补了舞台的所有不足。」他也表示在谱曲时，感到难以形容的喜悦，若观众能够感受到一丁点他的热情，自己就很满足了。
9. 从学生演出到全球名剧
柴可夫斯基11出歌剧中，如今《尤金．奥涅金》已是最常在全球各大歌剧院演出的戏码。然而，老柴首演前患得患失，最后决定交由自己任教的莫斯科音乐学院的学生们演出，并由校长尼可莱．鲁宾斯坦担任指挥，1879年3月29日首演。两年后于莫斯科大剧院公演，反应相当不错。
《尤金．奥涅金》走出俄罗斯，是直到1888年在布拉格首演，由柴可夫斯基亲自指挥。然而走向国际化的最大功臣，应是马勒，因为1892年汉堡首演、1897年维也纳首演，都是在马勒指挥下而大获成功。至于台湾，是在2015年由台北市立交响乐团首次演出。
10. 歌剧音乐会好不好？
今年2月卫武营推出「24疯迷柴可夫斯基」，在这音乐马拉松开跑之前，《尤金．奥涅金》歌剧音乐会先行。按照柴可夫斯基将这出戏定位为「抒情诗篇」，再加上述的作曲家要求，以音乐会形式来演出，将非常适合。
主角邀请到韩国男中音丁一宪饰演尤金，及台湾新生代女高音萧涵饰演塔提亚娜，还有多位台湾优秀声乐家共聚卫武营音乐厅。当然有品质保证的简文彬总监，亲自指挥高雄市交响乐团及高雄室内合唱团，相信柴可夫斯基一定会满意。
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