今年 3 月台北市立交响乐团（TSO）将迎来备受瞩目的音乐盛事，这不仅是新任首席指挥里柏瑞契（Alexander Liebreich）上任后的首场音乐会，更将携手享誉全球的法国大提琴巨星高提耶．卡普松（Gautier Capuçon），以及义大利裔美籍小提琴家法兰倩丝卡．黛戈（Francesca Dego），同台激荡出灿烂的音乐火花。
本场音乐会将带来两首经典与创新的「双重协奏曲」：首先是圣桑斯（Saint-Saëns）的《缪思与诗人》。这部大约 17 分钟的作品因长度尴尬而较少被演出，但卡普松极力推崇并表示：「它非常美，值得被听见。」
顶尖独奏家齐聚：从古典到现代的深厚音乐底蕴
本次受邀化身「缪思女神」的小提琴家黛戈，以令人折服的音乐诠释及无懈可击的技巧享誉乐坛。她拥有极为宽广的曲目驾驭能力，近期不仅凭借与 BBC 交响乐团录制的布梭尼与布拉姆斯小提琴协奏曲荣获著名的阿比亚蒂大奖，其录制的莫札特小提琴协奏曲全集也获《BBC 音乐杂志》五星评鉴与「本月最佳专辑」的肯定。此外，她更以演绎圣乔治骑士布洛涅的第2号协奏曲，成为 Apple Classical 平台首位推出专辑的音乐家。届时，她将使用珍贵的古董名琴，与大提琴进行极具张力的亲密对话。
在大提琴方面，卡普松与指挥里柏瑞契更是拥有深厚交情。卡普松表示，两人是认识超过 15 甚至 20 年的老友，过去更曾携手录制过现代音乐大师卢托斯瓦夫斯基的协奏曲。这份长年累积的绝对默契，将成为引领 TSO 演绎新作的最强后盾。
跨越 20 年的音乐情谊与《静默之诗》的「世界首演」
为了回应圣桑斯的浪漫传统，卡普松特别委托法裔瑞士作曲家杜布农（Richard Dubugnon）创作了新作《静默之诗》（Le Poème silencieux），并选择在台北进行这部作品的世界首演。提到这次合作，卡普松难掩兴奋，特别强调：「这是这首作品在台北的世界首演，对音乐家来说非常神圣，而演出量身打造的新曲总是令人兴奋。我也很期待在排练中受到 TSO 音乐家的启发，赋予这首新曲最真实的色彩。」
《静默之诗》灵感汲取自德布西的名言：「音乐，不在于音符，而在音符之间的静默。」 作曲家构思了一则浪漫寓言：在古代中国，一位诗人（大提琴）与他的缪思（小提琴）彼此相恋，却难以言说心意，这是一部关于「无法说出口的爱」的作品。为了在听觉上呈现这样的意境，乐曲特别采用了「六音的五声音阶」这种特殊的音阶设计巧妙地融合了法式文化与亚洲色彩。卡普松透露，透过这项安排，乐曲中间会出现一段听起来宛如「新创的亚洲民谣」的旋律，展现出非常奇妙且迷人的东方色彩。
谈及与交响乐团同台的感受，卡普松分享了他对协奏曲的热爱：「协奏曲则是与 70 到 80 位音乐家共同分享空间。我非常喜欢在演奏时转身看向团员，感受被乐团音响环绕的能量。尽管规模不同，但核心都在于传递作曲家的讯息，以及与观众沟通情感。」 当世界级独奏家遇上勇于创新的城市乐团，这场在台北诞生的世界首演，必将为国际乐坛留下重要座标。
