2025年起，国家两厅院与希腊欧纳西斯基金会（Onassis Foundation）携手展开4位台湾、希腊艺术家驻馆交换计划，自2025年11月希腊-阿尔巴尼亚导演马利奥．贝努西（Mario Banushi）来台交流并演出《仁慈小酒馆》后，2026年1月31日至3月2日则由编舞家刘奕伶赴雅典驻村，本文为刘奕伶第一手驻馆观察心得。
行程满档、语言规范，充满「纪律感」的艺术家社群
欧纳西斯基金会（Onassis Foundation）自 1975 年成立以来，凭借其深厚的船王家族遗产，在希腊的医疗、教育与艺术领域占有举足轻重的地位。我所参与的Onassis AiR驻村计划自2019年开始，比起具体的作品产出，似乎更强调艺术家之间的「共存」与「集体研究」。
在驻村期间，单位安排了极其密集的导览行程，带领艺术家走访核心展演中心STEGI、具备严谨纪律感的办公空间Galaxia，以及由旧塑胶工厂改建的科技艺术重镇Onassis Ready、私人馆藏图书室与印刷厂等，这些安排旨在确保艺术家能充分理解机构所能提供的资源。对于其他为期3个月的艺术家来说，第1个月的熟悉是为了后续两个月的专注；但对我而言，驻村总长仅1个月，这意味著当我还在配合导览、参与每周二、四提供的瑜伽福利课、每人自我介绍10分钟与频繁个人会议时，我的个人研究时间已受到高度压缩。
除了空间导览，机构也设定了固定的社群机制。例如几乎每周一次的「集体午餐」（Collective Lunch），其中一周与机构中主要员工进行交流、其中一周要求艺术家轮流下厨，我为此设定制作了约20人份的三杯鸡与大家分享。此外，驻村第2周举办的「反馈工具工作坊」（Feedback Toolkit Workshop）并在第3周进行实际操作，第4周开始与艺术家们讨论3月底的开放呈现Onassis Open Day等，展现了机构对沟通的精准控制。Feedback Toolkit Workshop是一份长达26页的PDF手册，严格规范了给予与接收反馈时的说话顺序、语气与方式。这种对「语言规则」的极致要求，在来自不同领域与国度的艺术家之中，产生了不一的接受度。
在希腊研究雅典娜，探索规则对身体与意识的规训
在这次的驻村研究中，我提出了两个问题并尝试找出其关联性：
「舞者就像运动员吗？」以及「是什么形塑了雅典娜？」。
作为一名长年接受严格训练的当代舞者，这种长期的职业纪律，经常被世人喻为运动员，其本质上存在重叠之外，是否可以说清什么差别？而雅典娜作为智慧、策略与战争的象征，她的形象是如何在特定规则下被建立起来的？这是我在雅典试图透过实地观察去拆解的脉络。
启发1：从宙斯脑中的盔甲女孩发现与自身的连结
透过与基金会员工在午餐时的交流，我获得了关键的启发。我得知雅典娜在神话中是宙斯的「脑中之子」（Brain Child），直接从宙斯的脑部全副武装地诞生。
这个神话细节揭示了雅典娜是一个「被男人思想形塑出来」的女性形象——她必须壮硕、身披盔甲、拥有精密策略，才能在男权神话体系中生存。这个发现与我的生命经验产生了强烈共振。我记忆起妈妈曾转述爸爸在我出生时说的一句话，戏称我是「赔钱货」。雅典娜为了生存而全副武装，而我似乎也因为这种潜意识里的标签，长年透过极度的身体规训与「随时备战」的状态，试图在职场与生活中证明自己的价值不比男人差。
启发2：三七步姿态与实地造访的重要性
博物馆中，几乎所有的雕像与绘画人物都呈现出重心偏移的「三七步」姿态（一只脚支撑，另一只脚微弯）。在西方社会眼中，这种姿态除了制造出一种放松感与自然的S型曲线美被视为具备动态感，象征随时可以移动；但在台湾语境下，这种姿势常被赋予流氓、不礼貌等负面评价，这样的文化差异令我感兴趣。
体会到「实地造访」的重要性，其实源于我对自己的责难。在驻村期间，我不断穿梭于各个博物馆。我曾因自己时间紧迫、只能做这些看似观光客的行程而感到焦虑，毕竟许多史料在网路上即可搜得。然而，正因为我强迫自己长时间沉浸在博物馆中，让大脑处于「资讯过载」（Too much information）导致麻木放空的状态，才得以从这些微小的身体姿势中，透过眼睛和直觉生出具备独特观点的观察，这是单纯检索网路资料无法产生的真实身体感。
在雅典奥运博物馆长达6小时的观察中，我发现古代艺术家也需要参与奥运竞赛。这证明了艺术与身体竞技在源头上是共享竞争本质的。雅典娜那种全副武装、随时备战的姿态，精准地对应了我舞者生涯中「Always Be Ready」的状态。我们被训练成随时准备好接收指令、随时准备好演出，这种「战备感」既是专业，也是一种生存法则。
「你该做更多研究」——在异国文化交流中挨了一记闷棍
在研究过程中，我事先搜寻到网路资料显示战舞（Pyrrhic Dance）是由雅典娜所创，我也好奇当地的传统舞蹈中是否仍保有与其相关的脉络。因此，我透过机构接触当地专家，试图学习并访谈相关细节。
然而，当我提出请求时，却被对方回以一句：You need to do more research。这句话带来极强的讽刺感。对我而言，找寻专业人士、实地走进博物馆、亲自访谈，这些行为本身就是我的「研究」。或许对方在语言有限的情况下想表达文化的尊重问题，然而不是初次接触异国文化的我却感到一种权力对话上的说教感。在这样的交流中却再一次被告知自己Not ready enough，也隐约地扣回此次研究的主题。
从小练舞练出的「换档」能力，竟在驻村派上用场
回顾这一个月，这是一次极高频率的「换档」。驻村单位的行程繁多，要求艺术家配合各类社交与导览之余也得兼顾自己的研究。这种疲于奔命的状态，意外地与我从小接受的舞蹈训练产生了连结。
在舞蹈教育中，我们被训练成「什么都要会」、「什么都能做」的万能载体，习惯于应付各种突如其来的要求。我在驻村中那种即便时间压缩、行程高压，仍能强迫大脑在「过量资讯」中产生观察的韧性，并且在临走之前顺利做出约40分钟的简报呈现，其实正是多年舞蹈纪律下的产物，在书写此份结案报告的当下，也重新意识自己对于「规则」的观点。这场驻村让我意识到，从神话中的雅典娜到现实中的舞者，规则与纪律始终在背后驱动著我们，而这场「换档」之旅，正是我拆解这些规则、重新找回身体主动权的开端。
