第17届「世界剧场艺术节」（Theater der Welt 2026）于6月18日至7月5日在德国开姆尼兹（Chemnitz）圆满落幕。作为一个人口不到25万人的前东德中小型工业城市，开姆尼兹不仅于2026年主办世界剧场艺术节，2025年还被遴选为欧洲文化之都。今年世界剧场艺术节共呈现33部国际作品、逾200场活动，其中包含 3 部世界首演、11 部欧洲首演与 18 部德国首演，整体售票率高达 91.8%，并吸引近 1.7万名观众前来参与。德国广播电台（Deutschlandfunk）的报导点出，世界剧场艺术节是继欧洲文化之都落幕后「在长期以来受到忽视的城市里又一场盛大的文化飨宴。」
世界剧场艺术节为德国最负盛名、规模最大的国际当代表演艺术节，以邀请国际性节目为主要策展方向，每三年一届在德国不同城市轮流举办。艺术节长年致力于打破「以欧洲为中心」的传统美学，大力引介亚洲、拉丁美洲与非洲的当代实验作品，并持续推动当代表演艺术在跨文化、去殖民与当代议题上的探索。
本届最大亮点为首度打破传统由单一总监决策的模式，邀请了9位来自南非、塞内加尔、中国、阿根廷、澳洲、加拿大、希腊、沙乌地阿拉伯、印度的策展人共组策展团队。今年没有设定单一的策展主题标语，而是以跨地域的共同关注议题为策展主轴——如气候变迁、多元身分认同、权力不平等、原住民文化与遗留至今的殖民权力等等。
开幕作品《裂齿：守护者》（Split Tooth: Saputjiji）由加拿大知名因纽特歌手Tanya Tagaq创作，来自北极圈小镇的她透过电子混音、喉音唱法和文字叙述，融合她的自传体小说《Split Tooth》主题与最新专辑《Saputjiji》曲目，创造出一种独特的文学与音乐体验。（注）她以充满反抗性的方式揭露昔日欧洲殖民势力对因纽特人的压迫、日渐萧条的极地原住民小镇和因纽特神话对其文化身分认同的影响。
埃及导演Ahmed El Attar创作的《革命前夕》（Before the Revolution）聚焦于2011年阿拉伯之春爆发前埃及的社会氛围。他生动的描述了停滞不前的社会、对变革强烈的渴望及塔利尔广场「零点时刻」之前发生的系列攻击事件。在剧中的关键时刻，两位表演者赤脚站在钉床上，以快问快答的方式将两段平行独白拼接在一起，具象化呈现无所不在的威胁。
智利圣地牙哥的Silencio Blanco剧团带来的《安图科火山》（Antuco），以无声的木偶剧形式讲述了2005年冬天在安图科火山进行的一场军事演习，因装备不足造成44名年轻新兵和1名士官在严寒中丧生的悲剧，以此揭露对智利大多数农村青年而言，从军仍是少数社会晋升途径之一。许多年轻人都在童年时深受英雄主义和冒险幻想吸引，最终却在军事体制的残酷现实中走向灭亡。
《纸星球》（Paper Planet）是由澳洲墨尔本Polyglot Theatre策划为期4天的互动剧场体验，结合游戏、手作和表演，邀请小孩和大人发挥创意，用纸箱做成森林世界。参与者可以自由剪裁或手撕、黏贴、折叠纸箱并创作故事。在4天之中，纸箱森林不断生长，澳洲艺术家们陪伴、回应并提供提示，却不进行指导或解释。
今年有两部来自台湾的作品受邀，一是曾在2025台北艺术节演出、由洪千涵、洪唯尧和曾睿琁所创作的《FAMILY TRIANGLE：二生三，三生万物》，另一为由台湾河床剧团、加拿大PHI工作室与希腊欧纳西斯文化三方共制的XR沉浸式剧场作品《之间》（Blur）。
德国广播电台在另一报导中提到：「在这些夜晚，鲜为人知的故事在开姆尼茨上演。这些作品能来到这里，本身就是一个奇迹。」而这里的奇迹指的不只是由9位策展人所带来的国际视角，还有在全德对于文化预算的大幅削减之下，加上前东德城市的市政经费本来就不丰厚，此艺术节还能够实现，本身就非常不容易。
注：因纽特人（Inuit）为生活在北极圈周围的北美原住民。为旧称「爱斯基摩人」的其中一支，因该词带有「吃生肉」的贬义而不再被官方使用，而「因纽特」（Inuit）在他们自己的语言中意思是「人」的意思。Saputjiji为因纽特语的守护者之意。
