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谢朝宗
发表文章 10 篇
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华盛顿特区川普接管甘迺迪中心 政治力介入与否令人关注
在川普的第一任内，美国艺文界常常扮演「反对者」的角色：《汉弥顿》的演员向看戏的副总统彭斯宣扬包容移民，视觉艺术家Richard Prince宣称总统女儿Ivanka收藏的一件作品不是他的，甘迺迪中心荣誉奖得主拒绝与他见面等。回锅的川普现在很清楚地宣告：不会再容许这样的行为！他的做法，就是掌握甘迺迪中心的管理权。 川普2月7日在X上宣布他要让甘迺迪中心「再度伟大」，一周之内他就开除了董事会主席及所有民主党总统任命的成员、包括总裁在内的数位高阶管理人员，然后立即补足所有董事并推举他为主席。 美国政府对艺术基本是采放任的态度，甘迺迪中心与美国绝大多数的艺术机构一样，是不涉政治的非营利组织。当然因为位于首都，又是政府出钱盖的，地位比较特殊，所以为了维持政治中立，政府的钱只能用来维修建筑本身，其他人事和节目经费都要自筹。而由现任总统任命的董事，则有6年的任期，也是为了保持任何总统无法在4年内更换全部的董事。 但川普上任以来就展现了他对所有惯例都是嗤之以鼻的态度，而甘迺迪中心至今的反应，也充分表明了艺术界其实并没有真正反抗的能力。川普任用的人马随即上任，除了个别艺术家宣布解散与中心的合作或演出关系外，美国艺术界并没有发生任何有效的抵制。 川普为什么会盯上甘迺迪中心，与他之前被荣誉奖排除在外有关。这个由1978年开始颁布的奖项，表扬的是表演艺术（包括电影、电视、流行音乐）工作者的终身成就，每年的表扬晚会，总统或副总统皆会出席，之前还会在白宫招待受奖者。但是川普上任第一年的受奖者就表示不愿与他见面，经过协调，取消了白宫参与部分，之后3年也都是如此，到拜登上台才又恢复「惯例」。 甘迺迪中心的节目比起纽约洛杉矶等很多地方的表演，在艺术上或许不是最前卫，但毕竟仍有指标地位。川普的介入，在美国可谓史无前例。表演艺术节目的规划，通常要一段时间，不容易朝令夕改，所以一时之间还不能看出川普对其影响。但是从他与新的主管目前的发言来看，可以知道他们不会采放任的态度，所以甘迺迪中心未来恐怕也很难摆迫「政治力干涉」的印象，而什么样的受奖者才是川普可接受的，更是没人知道，至于艺术家和观众将选择合作或杯葛，还真是只能「请看下集」了。
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纽约疫后冲击爆发，许多剧团及场馆裁员、减少演出
2008年的金融海啸给美国古典乐坛带来一波盘整，COVID-19看来对剧场界也有同样的冲击。过去几个月来，全美各地不断传出剧团及场馆裁员和减少演出的消息，让人惊觉，疫情之后的复苏，其实才是痛苦的开始。 布鲁克林音乐学院裁员13%，今年秋天的「下一波艺术节」只有7档节目（2019年有16档）；公共剧院（The Public Theater）取消Under The Radar Festival，裁员19%；The Shed年度预算也删节了裁一半；Signature剧院取消秋季演出；肯塔基州的Humana戏剧节结束；洛杉矶Mark Taper剧场和芝加哥Lookingglass剧团暂停；奥瑞冈的莎士比亚艺术节新季只有5个制作（2019季有11个）。上面这都还只是有全国知名度的，其他地区性的团体就更多了。据《美国戏剧》杂志调查有40个剧团熄灯，《纽约时报》则统计出有72个最大的非营利剧团演出总量减少二成。 剧场界的难关有些原因是众所皆知的，像是人事及制作成本增加，对艺术的慈善捐款减少，传统上最稳固的购票观众（Subscribers）人数下降，愈来愈容易取得的家庭娱乐（如串流平台和电玩）降低人出门的意愿，占剧场观众大宗的银发族对密闭场所的恐惧等。有些原因则似乎自相矛盾，例如有的剧团说观众只想看轻松的、喜剧的、熟悉的剧码，有的剧团则是说新创的、多元文化、有社会批判意识的戏才造成话题引人上门。 不过大部分人都同意，疫情或许有雪上加霜的效果，但并非打击剧场的主因，这些问题早就存在，只是在隔离期间，演出停摆，成本大大减轻，加上政府的援助，让财务炸弹延迟引爆。现在因为要「恢复正常的运作」，才不得不面对。
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纽约
百老汇上个剧季盈收破纪录 年轻族群与本地客比例创新高
从整体层面来看，百老汇是前所未有的繁荣，二○一六╱一七季度观众人数不减，而总盈收仍然增加5.5%。根据百老汇业界的宣传游说机构「百老汇联盟」针对观众的最新一次调查，本季度值得关注的现象是年轻观众与纽约本地观众的大幅增加，很多人都认为这与音乐剧《汉弥顿》有关，这出戏不仅被视为百老汇史上划时代之作，也成为重要的文化现象，以致连纽约人也不能逃避这个热潮。
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城市艺波 Cities & Arts
纽约爱乐找「家」路迢迢 音乐厅重建计划打掉重练
如何改进纽约爱乐固定使用的音乐厅的音响效果，是个纠缠过去廿年领导阶层的难题，之前二○一五年提出的规划是由娱乐大亨葛芬捐款资助整修音乐厅，但新任纽爱总裁黛博拉．博达一回锅就出招，宣布全新计划，将保留原本林肯中心音乐厅的外观，但里面全部重建。
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城市艺波 Cities & Arts
千人共襄盛举 酷热下演出《公共场域》
《公共场域》是林肯中心「莫札特再现」音乐节今年庆祝五十周年特别策划的节目，该曲是作曲家郎大卫的千人无伴奏合唱作品，邀请了来自纽约市五区（曼哈顿、布鲁克林、皇后、布朗士、史泰登岛）的自愿参加者，在纽约今年最湿热的这天，共襄盛举一同演出，现场更吸引了近两千人聆赏，气氛热烈。
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城市艺波 Cities & Arts
当董事会遇上艺术家 财务经营与艺术发展的两难习题
美国的艺术团体主要靠私人赞助，所以善于募款并能监督财务的董事会，是一个团体能否长期营运的关键。但最近纽约发生的两个事件：卡内基厅董事会主席与总监的冲突，还有哥谭小歌剧团的被迫解散，让人体会到艺术的发展与团体的长治久安之间，要拿捏适宜的分寸真的不容易。
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城市艺波 Cities & Arts
欣赏艺术大调查 有没有伴很有差！
最近美国国家艺术基金会作了一项调查，以了解美国人欣赏艺术的习惯与态度，以便在艺术参与度低迷的现下，找到解决困境的方法。调查结果显示，「社交」仍是重要的参与原因，而不参与的原因除了票价贵、地点远，另有「找不到伴」这个理由。说不定以后可企画让观众透过约会公司或社群网站「揪伴」看表演，以提升观众进场意愿？！
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城市艺波 Cities & Arts
艺术表演带动发展 布鲁克林穷区大翻身
在廿世纪前曾一度是全美第三大城市的布鲁克林，在归划入大纽约市后，光采就被曼哈顿给盖过，没想到在进入廿一世纪后又再度蓬勃，而其过程走的也是纽约市地产由衰而盛的老路：因为住不起高级地段而来的艺术家，给当地带来艺术的光环，引来追求时髦的人，重新开发起原来穷哈哈的地段。
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城市艺波 Cities & Arts
劳资争议引爆 大都会歌剧院新季险些开天窗
这个夏天纽约歌剧圈不平静，因为首屈一指的大都会歌剧院爆发劳资争议，院方打算减薪，工会当然不从，于是隔空透过媒体互批放话，看不出沟通诚意。眼看新乐季即将来临，乐迷也深恐重演一九八○年因劳资争议停止演出的尴尬状况。所幸双方意识到这样下去不利于解决问题，终于达成协议，解除了歌剧院开天窗的危机。
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特别企画（二） Feature 国际篇之美国
艺术与社区共创双赢
纽约有不少地区都是让艺术家带旺的，SOHO苏荷艺术圈就是显例。但也因此房地产价格高涨，当初进驻的穷艺术家只好另迁他地。少有两全其美的是「四街艺术区」，这是以知名的辣妈妈（LA MAMA）实验剧场为中心发展起来的，当初也是剧团进驻破旧空楼，后来再向政府租房，接著大小艺文团体循例进驻，也改变了东村的风貌。过了四十年，才成立了「四街艺术区」，集众人之力争取自身权益，以一块钱向政府买下自己的「家」。
