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秀琴歌剧团
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新锐艺评 Review一段凝聚情感共振的「英雌」旅程
回顾2023下半年大稻埕戏苑搬演的歌仔戏节目中，笔者观察到极大多数是以小旦为核心主轴的「旦本戏」，包含：明华园日字戏剧团《巾帼医家》与《奇逢》、鸿明歌剧团《秦香莲》、明华园戏剧总团《判官大人的卖命机密》、秀琴歌剧团《青衣银甲梁红玉》、春美歌剧团《最后之舞》（依演出时间排序）。其中不乏有古路戏的传统女性、当代女性意识、女性英雄与关注女性生命历程等主题。然而当「生旦」戏码转换至「旦角」为主时，如何挣脱父权价值并聚焦于女性特有精神，秀琴歌剧团《青衣银甲梁红玉》为观众开启了不同的视角。 凝视女性内在灵魂修复 演员做表渲染同情共感 「梁红玉」故事是古路戏码，过去人物塑造多赋予「民族气节」，但编剧洪琼芳改以不同视角来看待，回归「女性」本质，审视在「少女」、「女人」、「母亲」、「伴侣」等不同位置上，所显露出的选择与生命诘问。 当梁红玉在京口青楼中初识韩世忠与十一郎，不再走传统歌仔戏大段生旦合唱之套路，而是巧妙在言语、唱词一来一往中，交织三人，并在舞台上缓缓调度成三角关系，最后借由幕后【母子鸟】唱词，运用「羞」、「救」、「守」三字点明三者之间情感蕴藉，烘托出被爱与爱人的「少女」情怀与「女人」柔情。 到了下半场〈相争执〉一折，承受丧子之痛的梁红玉，转变成「母亲」角色，摒弃歌仔戏旦角大量【哭调】的抒情程式，不再歇斯底里，从「否认忏悔悲痛平复」循序渐进铺排情感。最终梁红玉缓缓道出身世，已有别于我们所认知的英雄，不再是依靠某种普世精神而对抗外在转变，转向凝视女性内在灵魂之伤，进而踏上「英雌」之试炼。 此出戏由剧团当家小旦庄金梅饰演梁红玉，角色具有大量唱段及做表，整体人物情感转变鲜明，实难以掌握。但庄金梅确切展现出英雌风范，在〈梦底事〉一折，将演员充任行当、扮饰人物时最难拿捏的深层意识、情感与心理状态，表演得毫无痕迹，让梁红玉与死去的儿子对戏时，囡仔生把丧命的沉重悲凄，运用童言之纯真，巧妙和解母亲的痛彻心扉，凝聚观众心理，渲染情感共振之效果，让人不觉泪流。
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艺术家请回答张秀琴、张心怡 传承，就是把当下的任务做好（上）
张秀琴，被戏迷暱称为「阿牛」，为秀琴歌剧团创团团长。张心怡，是她的女儿，同样是名歌仔戏小生演员。被誉为「小天王」的张心怡，也被视为剧团、歌仔戏的接班人，仿若所有戏迷的眼睛都看著她，不管戏演得好、还是演得不够好，都被注视著家族的戏班，是助力，也是压力。今（2023）年，张秀琴在旗舰制作《凤凰变》演出前夕，因腹部手术确定无法全程演出，便由张心怡担纲完成该角色的多数段落。传承，成为不言而喻的证明。于是，我们特别邀请张秀琴、张心怡母女参加这次的「艺术家，请回答」活动，让她们回应戏迷想要知道的问题关于家族，关于歌仔戏，关于她们母女间的亲密情感。
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艺术家请回答张秀琴、张心怡 传承，就是把当下的任务做好（下）
Q：请问秀琴团长，为了演戏，对心怡最大的处罚是什么？ 琴：她小的时候讨钱去打电动。 怡：我讨钱说要去买糖果，但跑去打电动，然后就被抓回来打。 琴：但还没打，我就先哭，后来全团都哭成一片因为整个戏班都疼她。 怡：她没有因为演戏的事情处罚过我，但她都会摆出比较凶的脸。 琴：会「激面腔」（kik-bīn-tshiunn）啦，不想说话，哈哈哈。 怡：这种状态我反而压力会更大，因为我不知道我错在哪里。后来，我就会觉得：「好，那我就要做到不要让你『激面腔』！」我会自己去找问题点。她只会说这个地方怎么做会比较好，不会很凶的那一种，完全没有。 Q：对于家族是戏班，有什么样的感想？ 琴：既然我们走这途，就是辛苦，就是辛苦。 这我都有跟她（张心怡）说过了。她要来学戏的时候，我跟她说：「你如果要学，这会很辛苦。」到现在也是，她要做得比别人更多。我不会骂她，我「激面腔」，其实有时候她也不知道我在气什么，其实有时候就是看到，比如说这个布景斜斜歪歪的，我就不想说了，我就「激面腔」，她也不知道我在气什么 怡：妈妈你放过自己吧。 琴：气到不想跟他们说，他们也不知道。（笑） 怡：会啦，会慢慢理解。我刚开始对著团员说的是，你们这样弄不好，等一下妈妈来会生气；现在我会说，你们就弄好试试看。 那时候真的对读书没有太大兴趣，觉得来学戏也没有好或不好。不过，我知道我小时候很排斥歌仔戏，去学校都不敢说自己家是
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戏曲历史的幽灵，女性的身影
在当代的新编歌仔戏作品中，以台湾历史入戏的作品并不少见，尤其自2018年以来，台湾戏曲艺术节每次的旗舰制作，更是「以戏曲诉说台湾故事」为核心进行创作。今年由剧场编导王友辉、秀琴歌剧团与阮剧团共同合作的《凤凰变》，以明郑家族的东宁王国为背景，讲述一场发生于1681年的王室政变「东宁之变」。这场政变的结果，导致东宁王朝的覆灭，也影响了台湾的命运。 国姓爷与昭娘：缠绕历史与剧中的幽灵 在长期本土化的追求与作用下，郑成功及其家族所衍伸的人文轶事，经常被改编成戏剧作品。经由不同创作者对于历史的诠释与想像，引入不同族群的记忆与立场，早期「民族英雄」郑成功的神圣形象，逐渐打破单一的／汉民族的文化史观，进而建构出贴近常民、多元的人物形象。《凤凰变》的故事则是以郑成功死后，郑氏家族之间的阋墙夺权为背景。 《凤凰变》的切入点是由郑成功的一道命令而展开。郑经因与乳母昭娘私通生子（郑克），郑成功下令格杀董夫人（郑经之母）和郑经一家，董夫人依随众议，杀昭娘以代罪。若从整体叙事结构来看，在「序曲」演绎的这段情节，看似与日后东宁王国的发展并无直接关联；然而，从未在剧中现身的郑成功，透过一道命令，借由来自庙堂与宗族的权力和束缚，让所有人难逃活在「国姓爷」的阴影之下。郑成功化作历史的幽灵如影随形，纠缠著郑氏王朝里的每一个人。 而开场就丧命的昭娘，在剧中也作一缕幽魂，伴随著郑氏家族来到台湾建立东宁王国昭娘的死，成为家族成员不愿碰触的伤痕与裂痕。在编导的安排下，昭娘魂以画龙点睛的方式出场，在部分情感浓厚的场景中，成为观众深入郑经父子内在心境与情感深处的引路者。更重要的是，昭娘作为人伦悲剧的牺牲者，也揭示家族的悲剧性系由人伦的冲突而展开，而《凤凰变》中的所有角色人物，即在这两个鬼魂的纠缠与伴随之下，呈现出各自的无奈、挣扎与牺牲。
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特别企画 Feature米雪 持续深造技艺 打造更精采的一人千面
米雪，是台湾颇具知名度的歌仔戏演员、导演与编剧。出身于歌仔戏世家（新协兴歌剧团），后加入秀琴歌剧团，成为剧团的黄金三角之一。被誉为「编导才女」的她，成名甚早，粉丝无数，更是不可多得的生、旦、丑兼演的表演者，角色切换自如，表演丰满且声音充满情感与弹性。可贵的是，不满足于个人的技艺水准与知名度，于2021年正式拜师小咪及王金樱两位艺师，追求更深厚、更细腻的歌仔戏表演，并且开发自身更多元的演员面向，以歌仔戏传承为己任，将个人表演、创作生涯推向另一个高峰。 注目焦点一： 秀琴歌剧团于2023年推出《凤凰变》，不仅是台湾戏曲中心该年度的旗舰制作，更是剧团自《安平追想曲》之后规格、编制最大的创作，借由台湾历史中的重要一页，透过女性视角，重新以当代歌仔戏剧场的方式来诠释历史与文学，接合精致艺术、大众通俗的表现。米雪于其中担纲「董太夫人」一角，充分诠释出女人在时代洪流下的无奈与坚强、宏观与自私，替郑氏王朝的历史提供另种阴性视角，突显女性人物的重要性。 注目焦点二： 早已成名的米雪，近年拜小咪及王金樱两位艺师为师，并潜心修艺、兢兢业业、孜孜不倦，借此打磨更为精致、细腻的表演身段与唱腔诠释。已有资历的演员愿意继续进修，甚至是拜师，实属不易，特别是在民戏、艺文场公演等演出活动塞满行程的歌仔戏团队里，米雪更加体现她为追求更高技艺的渴求，以及实际作为，并已在她近期的演出里看见更高一层的表演状态。特别是她以王金樱修编卖药团歌仔册的《油坛记》（2022），首度入围第34届传艺金曲奖「最佳演员奖」，可见她现阶段成就再次被肯定的证明。 注目焦点三： 米雪在2023年的演出，除《凤凰变》外，亦参与鸡屎藤舞蹈剧场《他们的生活 In Sing-uh》、古路歌仔戏《白贼七》等演出，既展现她游走于不同演出形式的能力，更呈现她拥有截然不同的行当、角色诠释与魅力。米雪所参与的演出，不一定担纲主角，却往往可在出场时获得注目，让自己随时都能够成为整出戏最耀眼的角色，并丰富作品的精采度。期待未来，米雪能在演出的打磨里，继续打造更丰满、多元的「一人千面」。
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少年往事如牛拖著犁，在歌仔戏里耕耘
张秀琴，是歌仔戏小生，是秀琴歌剧团的创团团长，是南部歌仔戏三大天王之一。从内、外台到电视歌仔戏，再到剧场演出，被形容是「扮相俊美、唱功浑厚、演技精湛」（注1）的她，总是勤勤恳恳、踏踏实实地参与每次演出、演出每个角色，如绰号「阿牛」，像头在歌仔戏里耕耘的「牛」。 张秀琴笑说，有观众只记得她叫「阿牛」，说起「秀琴」还会不知道是谁。「阿牛」，跟了她一辈子，更成为秀琴歌剧团的团徽，而歌仔戏也是。
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秀琴歌剧团《凤凰变》＋真快乐掌中剧团《壵》 传统X新编X前卫三位一体
今年台湾戏曲艺术节突破以往惯例，首次推出双旗舰制作，不仅有秀琴歌剧团携手传艺金曲奖得主张孟逸、古翊泛共同谱写歌仔宫廷大戏《凤凰变》，更邀请传艺金曲奖最佳年度作品奖新科得主真快乐掌中剧团创作首档小表演厅旗舰制作《壵》，以不同量体将经典传统、新编创作和实验前卫呈现在观众面前，描绘戏曲未来的多种可能。
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2023台湾戏曲艺术节 时空英雄结伴前行、豪杰聚首芝山论戏
由国立台北艺术大学副教授张启丰策展的「2023台湾戏曲艺术节」，将自4月6日至5月28日止，以「英雄．超时空」之名，集结12组戏曲及跨界团队，汇聚台湾戏曲中心，邀观众一起「芝山论戏」。
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戏曲 高雄春艺歌仔戏《兵临城下》与《寒水潭春梦》
探问人性矛盾 诉说宽容与谅解的爱
今年高雄春天艺术节的歌仔戏除了明华园日字戏剧团《巾帼医家》、一心戏剧团《千年》及少年歌子计划演员及乐师的《灵界少年侦查组特别篇永不坠落的星辰》外，还有春美歌剧团《兵临城下》与秀琴歌剧团《寒水潭春梦》。《兵临城下》以四诸侯国连年征战为背景，几乎所有人物都在战争中面临各自的矛盾与抉择；《寒水潭春梦》则改编自真人真事，探讨宽容、赎罪、谅解与奉献的爱。
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戏曲 高雄春天艺术节歌仔戏
大团齐聚显身手 歌仔戏天王的大舞台
每逢高雄春天艺术节，就是歌仔戏迷呼朋引伴、争睹各团天王风采的好时节。今年除了有明华园天字戏剧团陈昭香的《偷天还春》，秀琴歌剧团张秀琴的《唤魔香》、春美歌剧团郭春美的《聂采霞的心》，还有甫接下国宝苦旦廖琼枝棒子的张孟逸与薪传歌仔戏团演出的《梦断黑水沟》，打磨经年的剧本、歌仔戏精的精湛表演，今年的春艺大舞台，将如何热闹精采？且待看官亲临体验。
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即将上场 Preview 高雄春天艺术节独家企画
五档精致歌仔戏 带来戏迷的春天
每年高雄春天艺术节精心规划的歌仔戏节目，都是戏迷们引领期盼的「春天」！今年除了有春美歌剧团重演好戏《青春美梦》，明华园天字戏剧团、秀琴歌剧团、一心戏剧团、薪传歌仔戏团都推出全新制作，名角天王轮番上阵，让戏迷心花朵朵开！
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新锐艺评 Review
贞观之治变奏曲
《大唐风云》描述唐初李渊诸子的王位争夺和感情纷陈，以李世民和他引发的玄武门之变为中心，搬演帝王家是非。然而戏剧呈现只拣好的部分，略去负面；事件发展删除太过，只见结果，无法完整发抒戏中人的欲望与爱恨情仇。服装造型也未顾及时代特点，殊为可惜。
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焦点专题 Focus 从「安歌」到「整体音乐设计」
台湾歌仔戏音乐 愈见丰彩灿烂
早年由民间戏班土法炼钢，以「安歌」为主的歌仔戏音乐，在上世纪末与中国的戏曲音乐编曲家交流后，才正式有了「音乐设计」这项专业分工，以期为整出戏打造完整音乐风格与配合剧情创造合适曲调。而胡撇仔戏的进入殿堂获得认可，也让风格更多元的音乐登上歌仔戏舞台
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演出评论 Review
一曲传唱，一剧搬演
若说这三段演出就包含歌仔戏发展的百年变迁，就是对于歌仔戏历史的还原，这样以简驭繁的方式，显然是很难让人认同的。笔者反倒认为撇开大时代、大历史的企图，这三场折子戏的戏文内容，经过挪移和套用，竟能扣紧剧中人物的处境与命运，使全剧的戏里戏外两个层次产生呼应与对话，而有了时而疏离、时而贴近的美感。
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艺号人物 People 资深剧场编导
王友辉 温润有情的剧场人生
温文和善，是资深戏剧人王友辉给人的第一印象，而身兼编剧、导演、演员、剧评人与教育工作者的他，多面向的才华与卅年不歇的剧场耕耘，也让人敬佩他的创作力与毅力。去年他替秀琴歌剧团打造的《安平追想曲》，刚获第十届台新艺术奖入围肯定，也即将在五月初登上国家剧院殿堂他花了九年时间，终于完成了这个对秀琴的许诺。他说，他的作品或许没有强烈的争议性、不够惊天动地，但他坚信，戏剧不管再怎么实验，情感，是不能抛舍的。
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编辑精选 PAR Choice
府城的浪漫传说 秀琴的歌仔新调
从二○○四年的《血染情》开始，现代剧场编导王友辉与台南在地的外台歌仔戏班「秀琴歌剧团」展开了合作之缘。王友辉为秀琴执笔编写了《范蠡献西施》、《玉石变》与即将推出的《安平追想曲》，根植同名流行歌曲中的府城在地浪漫传奇，他以戏中戏的结构，在一则横跨两代的爱情故事中，融入歌仔戏百年变迁的兴衰。
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编辑精选 PAR Choice 高雄县歌仔戏大观 生旦丑吸睛上阵
虎年开春，好戏开锣！
爱看歌仔戏的观众有福了！过年到高雄就能看到五台好戏：明华园日字戏剧团的《猩猩胆》、明华园天字团的《租妻、抢妻大作战》、春美歌剧团的《周瑜》、秀琴歌剧团的《阿育王》与河洛歌子戏团的《吕洞宾》。全是一线演员上阵，展现当今内台歌仔戏的精华。
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即将上场 Preview 高雄县歌仔戏大观， 看好戏过好年
从小年夜到初六 七台戏大车拼
过去，歌仔戏在内台蓬勃发展时期，曾有九百多团在市场竞争的盛况，剧团整年戏路繁忙，作完尾牙之后，团员才能卸下戏服回家过年，封箱卸馆是全年最后一出戏，就叫「卸馆戏」，也称作「谢馆戏」，感谢祖师爷的庇佑，祈求来年生意兴隆，而每年演出压轴封箱戏的，就是最旺的那个团。今年，高雄县文化局在县长杨秋兴的推动下，于农历年间举办「牛年忘返戏迎春．高雄县歌仔戏大观」，从小年夜到初六天天上演好戏，同时趁著北部返乡的民众，带著阿公阿嬷、阖家大小一起来看戏，将看歌仔戏塑造成另一种年节团圆的气氛。
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即将上场 Preview 北中南歌仔戏三强，庙口大车拼
春美、秀琴、一心，盛夏好戏连台
第四届「歌仔戏制作及发表专案」将在盛夏登场。历经八个月的甄选，以剧本编写与制作演出团队两阶段进行评比，最后由高雄「春美」、台南「秀琴」、台北「一心」三强胜出，将分别演出《将军寇》、《玉石变》与《聚宝盆》等优秀新作。
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即将上场 Preview 颠覆线性叙述，挑战看戏逻辑
秀琴歌剧团《魅湖咒》 推理手法留伏笔
向来擅长搬演古册戏的秀琴歌剧团，新作《魅湖咒》尝试神话传说题材，以推理和回溯手法，预留伏笔，观众随剧情发展，逐步拼凑故事的真相。由于颠覆传统歌仔戏的线性叙述手法，《魅》剧在外台演出时，评价两极。
