:::
台北爱乐
相关文章 12 篇
-
特别企画 Feature 2024年度现象：10．马祖艺文中心落成当离岛新盖了一座大剧场，梅石演艺厅的展望与挑战
渔村、战地与观光岛屿，是马祖百年来的三阶段人生。渔村时期的马祖，没有太多现代剧场、表演艺术的需求；到了战地时期，大批军人进驻，岛上出现电影院结合的演讲厅，服务军队文康活动需求。后续则随著战地任务解除，转型并结合居民活动中心、体育场馆、展演场所等多功能于一身。其中位于南竿的「梅石中正堂」，以5.3亿元经费、历经3年5个月，改建为可容纳609席之展演空间，并与军管时期周遭之军官特约茶室、士兵茶室、鹊桥、教练场、营站、工兵教室、梅石街区等设施，共同纳入文化部「再造历史现场」南竿大梅石计划（注1），于2024年5月11日盛大开幕。在这座距台北飞行航程约1小时、海路约8到10小时的离岛，多了一座剧场，让在地或外地团队不需再将就军管时期用途各异的文康场地、体育馆或地方活动中心，究竟将对当地艺文生态带来什么样的改变？又或者，马祖既有的艺文生态样貌，如何承接一座融合岛屿地景、保留梅石旧有历史元素，「结合军事体验并塑造战地特色，未来将成为成兼具多元展演空间与历史意义」（注2）之艺文中心暨观光景点？
-
演出评论 Review
天人合一的大师音乐会
这位高龄九十四岁、德高望重的钢琴家，在十月底不辞千里来台演出两场精采音乐会，是今年爱乐者最大的福音。这两场音乐会，音符尽在指间任意挥洒，以典雅的德奥琴声感染在场所有人，这温暖的琴声应该已成绝响，闻者不是感动地热泪盈眶，就是在琴声中感受到福至心灵的美好。
-
音乐 2007台北爱乐夏日音乐节
人声飨宴 挥洒一夏清凉！
「台北爱乐夏日音乐节」本届展演将纵横南北，为期一周的音乐节可说是全方位的规划，音乐会的节目内容丰富多样，邀请到阿卡贝拉特快车、菲律宾圣多玛斯合唱团、棉花俱乐部爵士乐团等知名国际人声团体，且在兼具艺文推广的同时，也为爱乐者提供进修的机会。
-
音乐招风耳小孩用屁股写乐评
小孩的屁股不说谎，当它与椅子黏得牢，表示戏好看，不然便有坐立不安的骚动。小四的儿子看《歌剧魅影》，前半场静悄悄，后半场便有点跟椅子处不来。散场时问他好看吗？前面很好听，后面都在重复，有点烦。
-
专栏 Columns
网路在手，古典不愁
《纽约时报》经营的WQXR，跟网路唱片行N2K Music Boulevard合作，将广播放在N2K的网站，让全球网友透过RealAudio的网路传输技术，可以听到世界表演艺术中心──纽约──的古典音乐电台。
-
特别企画 Feature
「台北爱乐」十月热闹上市
十月底，祇要扭开收音机，转至FM99.7频道，即可置身于悠扬的乐音中。这个百分之七十播放古典音乐、百分之三十播放爵士乐及新世纪音乐的专业音乐电台，正蓄势待发，企图进驻台北人的音乐生活。 「我们的目标是让古典音乐以最亲切、轻松的方式进入听众日常生活中，是非常生活化的。」节目部负责人王玮表示，「虽然电台诉求定位在白领阶级，但原则上我们希望听众年龄层能拓展至靑少年。」在此前提下，节目的设计便格外重要，而从敲定的节目主持人选及其构想，可一窥其未来呈现形式。 儿童床边音乐故事、靑少年管弦入门──赖英里 在为女儿四处找寻适合聆听的音乐，引发制作此类节目念头的赖英里认为，音乐的扎根工作应从小做起，「儿童是最喜欢听故事的，所以在节目的进行上，我会以说故事方式进行，让小朋友在音乐故事中成长。」在曲目的选择上，将以专为小朋友所作的世界名曲为主。而针对靑少年偶像崇拜的心理，赖英里计划以介绍与靑少年同龄的优秀创作、演奏家，一方面满足靑少年成就感，也可间接提升、刺激靑少年的音乐兴趣。 音乐剧──邱瑗 「我打算先从近五年创作演出的音乐剧著手，先拉近和听众的距离，然后再回过头去做系统介绍。」拥有音乐、戏剧双学位，并导过多出歌剧的邱瑗指出，许多人分不淸音乐剧、轻歌剧和歌剧的不同，她将藉著这个节目能让大众对音乐剧有正确的认知。 而音乐剧多半由文学名著改编，邱瑗计划邀请如胡耀恒、辜怀群、黄碧端等戏剧、文学界人来就另一角度谈音乐剧，以提供更宽濶的思考。「基本上，我们看书、听音乐的人口很多，但二者似乎不太交集，我希望能借由这种型式来拉近二者距离，并让原本祇单纯欣赏音乐者有更深沈的思考。」 电影音乐──史撷咏 曾担任多部电影编曲并连连获奖的史撷咏认为「电影音乐范围太广了，从古典、Jazz，到流行无所不包，但以往这类节目都局限在与电影搭配上，比较商业取向」在此认知下，电影音乐范围顿时开濶起来，「不祇电影音乐、广吿、纪录片、恐怖片、科幻片等各种形式都可以谈，而每种类型在音乐的表现上也都不同，可听性就更大了。」 此外，史撷咏计划以「玩
-
特别企画 Feature
「有线」尝试，「无线」远景 开发广播、电视新媒介
随著资讯解严、媒体开放后，电子媒体在近二年有著突破性发展。在电传视讯上，系统、频道经营者如雨后春笋般纷纷成立，加上走出地下的第四台、传统的三家电视台和即将成立的第四家无线电视台，将传讯市场炒得热闹滚滚；而在广播频道上亦不遑多让，在原为军方列管频道一一释出后，新电台纷纷进驻，呈百家鸣放之姿。而在这一波电子热中，向来处于被动地位的古典音乐终在各项有利条件下进场操作，使得向来单纯的古典音乐呈现型态，起了革命性变化。
-
音乐
谢艾琳与台北爱乐
谢艾琳是一位年仅十六岁的亭亭少女，却已获得第一届柴可夫斯基靑少年音乐比赛中的钢琴首奖，以及其它大大小小奖项。十月十日，谢艾琳与亨利．梅哲一老一少，在音乐厅共同登台，演出今年的「国庆音乐会」，曲目是莫札特的〈第二十一号钢琴协奏曲〉。
-
特别企画 Feature
指挥与他的乐器
交响乐与室内乐一如大家闺秀与小家碧玉，各有风采、各有神韵，端视指挥魔棒是大笔挥洒或细心勾勒。亨利．梅哲这位曾于芝加哥带领百人大乐团，也才率领台北爱乐赴维也纳爱乐厅演出的指挥，谈他对指挥这个角色的诠释。
-
艺坛动态
艺坛动态
〔台湾〕 台北爱乐维也纳之行 维也纳近郊的基泽市已邀请台北爱乐室内及管弦乐团于今年夏天前往参加当地的音乐节演出，维也纳的布赫曼音乐经纪公司并安排台北爱乐室内及管弦乐团于六月十五日在维也纳著名的爱乐厅演出一场。 布赫曼经纪公司一向集中在引介欧洲的艺术家前往其它的地区演出，此次则是首次安排台湾的乐团到奥地利演出。该公司希望日后将有更多的机会做双向文化交流。 六月份维也纳近郊的基泽市音乐节，参加的团体尙包括维也纳爱乐、布拉格爱乐、布达佩斯爱乐等团体。 （维也纳中央社） 〔大陆〕 鼓浪弦乐 被称为「钢琴之岛」和「海上花园」的鼓浪屿，今年夏天将会举行第一届弦乐夏令营，为来自海内外的弦乐学生，提供优秀师资及良好的排练演出环境。 这项由上海音乐学院及厦门音乐学校合办的夏令营活动分为七月十五日至廿七日，和七月廿七日至八月九日两期，设立专业和业余两大组。专业组以大陆、台湾、香港及世界各地音乐院校和附中的专业弦乐学生为对象；业余组则以国内学生为主，业余爱好者及其他人士则可以旁听生或观摩人员身份参加。 担任夏令营总监的是澳洲著名小提琴教育家舍迪夫卡（Jan Sedivka）。舍氏是澳洲塔斯马尼亚音乐院前任院长，现为上海音乐学院教授。其他导师有郑石生、兪丽拿、丁芷诺、林应荣、沈西蒂等上海音乐学院的著名弦乐教师；此外还有澳洲钢琴家舍迪夫卡夫人、澳洲中提琴家摩根、香港的沈榕等。 海外学生报名费二十美元，学费二百五十美元，食宿一百五十美元，旁听费一百美元，六月二十日截止报名。 （周凡夫） 惨淡经营的北京音乐厅 北京音乐厅是中国首都北京城及全中国唯一严肃音乐会专用的演出场所。但在今年二月份竟然连一场演出也没有，成为北京音乐厅启用八年来首次出现的「罕有」现象。 音乐厅经理赵永诚表示，二月份是淡季，但往年一般在同期也会有十多场演出，今年初
-
封面故事 Cover Story 〈音乐〉
亨利．梅哲──我想要做的，是以音乐为主导的文化推广运动
在音乐面前，我只能说「好」与「坏」。我所在乎的，是我指挥的乐团是否已达到能在卡内基音乐厅公演的水准，而不是所谓「台湾的标准」。根本没有什么是「台湾的标准」。 全世界不景气的影响之下，室内乐管弦乐团的卖座的确是不好。台北爱乐是一个完全由民间出资独立经营的乐团，虽然有高水准的演出，但政府及有些经纪公司宁可以世界级的天价邀请国外的表演者来台，不但不给优秀的民间团体合理的补助，还控制其节目内容与演出时段。试问，那些世界级的表演者会关心这个地方吗？政府到底该做的是什么呢？ 政府若想要推广音乐，不应该只办一些娱乐性高又有票房保证的音乐会，而要落实建设性的教育工作。台湾比美国在这方面占优势的地方，是台湾有美国所没有的「音乐课」及一些优秀的音乐学校。这是一个长久的教育方案，让孩子们了解什么是布烈顿靑少年管弦乐入门，什么是奏鸣曲的乐章，让真正有天份的年轻音乐家，能在没有背景的条件下累积丰富的舞台经验。我想要再做的，是以音乐为主导的文化推广运动，那才是这块土地最需要的。当我在芝加哥交响乐团时，我曾为高中生、小学生办过音乐营，结果连纽约爱乐、波士顿交响乐团的人都慕名而来。可是，这里的环境还不能提供一个空间来做，令人痛心。 你问我什么是台北的表演艺术环境？我最近最好的一场音乐会，在颠了十多个小时车程后到达的台东，观众只有一百三十四人。最精致最好的音乐卖座不佳，而我自认为不好的节目却常满座。这是整个系统模式的问题，台北也是一样。 （陈怡如 采访整理）
-
观察站 Review
八月的协奏曲
七、八月间国家音乐厅休馆，使每年暑假隐然成为两段乐季的区隔。复馆的短短半个月间，台北市交、高雄市交、台北爱乐先后登台，每个团体都有发奋图强、相互较劲的态势。若再加上九月登台的联管、省交和外国乐团，相信爱乐者透过不同乐团特色、指挥风格的比对，对管弦乐艺术会有更进一步的认识。 《帕格尼尼主题狂想曲》之夜／拉赫曼尼诺夫：＜帕格尼尼主题狂想曲＞、德弗札克＜狂欢节序曲＞、浦罗高菲夫：＜第五号交响曲＞。《许斐平钢琴》，狄沃夫指挥台北市交，八月十八日 首先登场的是台北市交《帕格尼尼主题狂想曲》之夜，独奏由福建籍钢琴家许斐平担任，指挥则是美国指挥家盖瑞．狄沃夫。这首优美抒情的作品不但充满繁复的钢琴技巧，也展现丰富多彩的管弦乐色彩。狄沃夫的指挥流露学院派气息，动作小而谨慎，乐曲处理倾向保守。使得这首活泼中带点泼辣的作品（下半场普罗高菲夫交响曲亦同）表情动态稍显不足。这种特质从一开始的序奏就出现，四个渐强断奏显得不够俐落，音量变化和合奏力度不够丰沛。许斐平的表情处理非常精致，力度稍轻，断句平缓，不夸大对比。有些强音断奏稍显不够果断，音色有点浊。但是他的慢板则柔美合宜，朗朗如歌而不致滥情。整体结构尚称紧密工整，乐团节奏偶而和独奏不能紧密契合，是一小瑕庇。市交乐手的表现则维持一般水准。 《绮音的邀约》／韩德尔：＜双簧管协奏曲＞、莫札特：＜钢琴协奏曲第十二号＞、舒伯特：＜交响曲第五号＞、蔡兴国双簧管，徐颂仁指挥高雄实验交响乐团，八月二十五日 高雄市交去年七月才改制为高雄实验交响乐团，由业余晋升为职业团体。当晚是由该团乐手组成的二十五人室内管弦乐团演出，弦乐编制为六、四、四、四，演出曲目则是由巴洛克到浪漫的中小型管弦乐。不过以当晚弦乐精锐群的表现来看，该团诠释能力有限。其韩德尔双簧管协奏曲几乎是可以完全称道的，声部均衡是最大优点，优雅流畅的旋律线令人感到轻松舒畅。莫札特钢琴协奏曲则略嫌粗糙，独奏兼任指挥时，乐团显得不够自发性。到了舒伯特就显现重重漏洞了，小提
