PAR 表演艺术杂志

七、八月间国家音乐厅休馆，使每年暑假隐然成为两段乐季的区隔。复馆的短短半个月间，台北市交、高雄市交、台北爱乐先后登台，每个团体都有发奋图强、相互较劲的态势。若再加上九月登台的联管、省交和外国乐团，相信爱乐者透过不同乐团特色、指挥风格的比对，对管弦乐艺术会有更进一步的认识。

《帕格尼尼主题狂想曲》之夜／拉赫曼尼诺夫：＜帕格尼尼主题狂想曲＞、德弗札克＜狂欢节序曲＞、浦罗高菲夫：＜第五号交响曲＞。《许斐平钢琴》，狄沃夫指挥台北市交，八月十八日

首先登场的是台北市交《帕格尼尼主题狂想曲》之夜，独奏由福建籍钢琴家许斐平担任，指挥则是美国指挥家盖瑞．狄沃夫。这首优美抒情的作品不但充满繁复的钢琴技巧，也展现丰富多彩的管弦乐色彩。狄沃夫的指挥流露学院派气息，动作小而谨慎，乐曲处理倾向保守。使得这首活泼中带点泼辣的作品（下半场普罗高菲夫交响曲亦同）表情动态稍显不足。这种特质从一开始的序奏就出现，四个渐强断奏显得不够俐落，音量变化和合奏力度不够丰沛。许斐平的表情处理非常精致，力度稍轻，断句平缓，不夸大对比。有些强音断奏稍显不够果断，音色有点浊。但是他的慢板则柔美合宜，朗朗如歌而不致滥情。整体结构尚称紧密工整，乐团节奏偶而和独奏不能紧密契合，是一小瑕庇。市交乐手的表现则维持一般水准。

《绮音的邀约》／韩德尔：＜双簧管协奏曲＞、莫札特：＜钢琴协奏曲第十二号＞、舒伯特：＜交响曲第五号＞、蔡兴国双簧管，徐颂仁指挥高雄实验交响乐团，八月二十五日

高雄市交去年七月才改制为高雄实验交响乐团，由业余晋升为职业团体。当晚是由该团乐手组成的二十五人室内管弦乐团演出，弦乐编制为六、四、四、四，演出曲目则是由巴洛克到浪漫的中小型管弦乐。不过以当晚弦乐精锐群的表现来看，该团诠释能力有限。其韩德尔双簧管协奏曲几乎是可以完全称道的，声部均衡是最大优点，优雅流畅的旋律线令人感到轻松舒畅。莫札特钢琴协奏曲则略嫌粗糙，独奏兼任指挥时，乐团显得不够自发性。到了舒伯特就显现重重漏洞了，小提琴音色乾燥、声音太薄、节奏不明；大提琴太过弱势，缺乏魅力；木管的失准叫人惊讶。安可曲的柴可夫斯基小夜曲平板乏味，好似未经修饰的排练，徐颂仁的指挥似乎未尽激发之效。

蔡兴国最近走红通俗音乐界，但是对独奏的演练则未免失之轻率。慢板尚能保有一贯不错的音色和抒情性，但是一到快板就显得吞吞吐吐，拍子、音色都不顾了，而这只还是巴洛克作品呢！徐颂仁的钢琴独奏明快活泼，可惜乐团并没有很好的烘托效果。

《道遥音乐周》威尔第：＜命运之力＞、孟德尔颂：＜仲夏夜之梦＞、巴伯：＜慢板＞、杜南伊：＜小星星主题变奏曲＞、柴可夫斯基：＜义大利随想曲＞。萧唯真钢琴，梅哲指挥台北爱乐，八月三十日

台北爱乐的逍遥音乐周再度造成高潮，台北爱乐这次特地安排了较大的乐团编制，威尔第《命运之力》祥和的弦乐、优美的木管独奏、大合奏的爆发力和跃动感，完美的说服力令人感动。上次梅哲的舒伯特曾令我对其大编制管弦乐持保留态度，现在则疑虑一扫而空。

《仲夏夜之梦》乐团表现大致不错，唯著名的序曲快板小提琴碎弓仍嫌迟滞，灵活度和整齐度略显瑕疵。由苏显达领军的第一小提琴群，表现出明亮、光泽而灵活生动的音色。唯一的败笔是在「群班蛇」中女高音的演唱，尤其是林惠珍的部份。由于乐团和合唱团都相当庞大，林惠珍为了希望突出自己声音，作出足够的戏剧性，结果不但音准时时上飘，表现也夸大不自然。其实我想这段演唱实不必以歌剧咏叹调的方式来表现，而指挥如能适度调整独唱者的位置和伴奏音量，这场演奏可在水准之上。

梅哲再度出最拿手的巴伯慢板，爱乐弦乐群的乐手也不叫人失望。但是这次编制虽较大，推向高潮的效果，反而不如上回小编制演奏来得精采。虽然如此，梅哲的巴伯慢板绝对值得一听再听！萧唯真的《小星星主题变奏曲》令人对她的印象有全新的评估，从头到尾引人入胜，竟找不出什么可挑剔的地方。当中有一些钢琴明显超越弦乐、打击乐器的地方，我想应该是乐团反应不够灵敏的缘故。萧唯真的铺陈恰到好处，不仅技巧繁复处不留难色，表情转折自然流畅，和乐团更是契合无间。她的幅度虽不宏大，但完成度令人激赏，下次演奏值得期待。终曲柴可夫斯基的《义大利随想曲》尽善尽美，比几个俄国乐团稍斯文些，但是音色华丽精致，令人如沐义大利的明媚田园风光。

 

文字｜杨忠衡 现任《音乐论坛》、《爱乐人》副总编辑