苏显达
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焦点专题 Focus 台湾之声,跨海绽放台北爱乐首席四重奏的东瀛文化之旅
2025年9月初秋,来自台湾的古典音乐之声,以室内乐的优雅形式跨越海洋,在日本「大阪・关西世界博览会」与东京两地连续带来了多场精采展演,成功在国际舞台上留下鲜明的台湾印记。这股力量,便是由台北爱乐管弦乐团首席弦乐四重奏团所组成,由国立台北艺术大学音乐学院前院长苏显达领军,携手第二小提琴林天吉、中提琴朱育佑、大提琴孙韵淳,以及打击乐首席陈思廷,肩负起文化交流的重任。这次演出不仅展现了台湾古典音乐的精湛技艺,更透过东西方元素的巧妙融合,诉说著在地的情怀与故事。
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焦点专题 Focus 演出之外Tech World 科技下的台湾故事
在2025年大阪.关西世界博览会中,台湾馆以「Tech World」为名,以科技为主轴,向世界展现台湾在科技、文化与生命议题上的思考与能量。这座邻近西侧入口的展馆,是整个世博场域中不可忽视的一座独立馆。 Tech World 馆的外观灵感来自台湾山脉的轮廓,采用金属绿建材折板技术,塑造出山峦起伏的动态效果。白天在光照下闪耀光芒,夜晚则透过室内光线流泻出山影轮廓。建筑采永续理念,是一座在环境与科技对话中落实绿建筑理念的典范。馆内共有3大剧场与多种展演空间,每7分钟开放 40 人进入体验。全馆分为历史、自然、未来3条主题线,不仅呈现台湾的生态、人文、技术,也结合智慧手环互动系统,即时记录参观者的心跳、情绪、体验数据生成专属的心动曲线。 Tech World 馆长邱挥立受访时提到,馆内动线从头走到底大约需要 35 分钟,这是特别设计要让观众能完整沉浸于展览的流程与节奏。
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焦点专题 Focus 在乐声中前行台北爱乐管弦乐团日本巡演的文化观察
走过40年,台北爱乐管弦乐团2025年再次踏上日本舞台,完成大阪与东京巡演。这不只是音乐交流,更是一场民间乐团在资源有限下求新求变的实践。创办人赖文福直言:「真的很不容易,尤其在经费方面。」在台湾,音乐人口增加、乐团数量激增,使得资源被稀释,民间乐团能否在此生态下长期维持艺术水准,是一个值得思考的问题。 台北爱乐管弦乐团与公立乐团不同,没有政策的保障,也无财团支持。自由自主,代表著弹性,却也注定艰辛。赖文福说:「最大的困难不在音乐,而在永续,那是我们的挑战。」这句话道出民间乐团生存的核心矛盾艺术自主性是理想,却也是压力。 弦乐四重奏:规模缩小的策略思考 日本巡演采取弦乐四重奏形式,表面看似缩水,实则构思精妙。赖文福说:「大型管弦乐团是一种形式,但我们也需要用更灵活的方式去表达。」这种小规模编制不仅降低经费压力,也让乐团在城市与场馆间更自由移动,以「累积」取代大团声量的效应。 大阪演出结束后立刻转战东京,赖文福强调:「这样大家才会知道,有一个台湾乐团持续在日本发展。」民间乐团在国际舞台上的存在感,需要时间、策略与不断重复的演出。观众组成除了台侨,也包括日本听众,乐团甚至与日本作曲家合作编曲,并且在当地透过论坛叠加自身的影响力。这种计划显示,艺术行销与文化对话已经成为民间乐团生存的重要手段。 「东亚乐派论坛」文化定位的挑战 艺术不只是演出,更传递思想。台北爱乐管弦乐团启动亚洲之窗计划之后,持续在韩国、台湾与东京等地进行作曲论坛与学术交流,又从2021年逐步发展出「东亚乐派论坛」的架构。赖文福指出:「我们以『东亚乐派』为学术框架,去发展理论与实践。」这背后隐含两个冲击:一是「台湾能否在东亚文化对话中占据凝聚角色?」二是「民间乐团又能否以有限资源持续推动学术与创作?」即便资源有限,爱乐依然在创作上积累成果,不仅展现台湾音乐实力,也试图打破「旁观者」的身分,向东亚文化提出主动性的发声。 布袋戏交响诗:本土化的文化实验 台北爱乐管弦的布袋戏系列,是最具象征性的文化实验。赖文福回忆:「我发展布袋戏交响诗是从台湾元素开始的
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音乐「台湾的声音III」 纪念李登辉总统的深远贡献
将于9月中登场的「台湾的声音III向李登辉总统致敬」音乐会,由许远东先生暨夫人基金会、李登辉基金会和白鹭鸶基金会联合主办,旨在以音乐形式纪念李登辉总统对台湾的深远贡献。本次演出将由NSO音乐总监准.马寇尔(Jun Mrkl)指挥国家交响乐团(NSO)和台北爱乐合唱团,并特邀小提琴家苏显达演奏贝多芬《D大调小提琴协奏曲》。 许远东先生暨夫人纪念文教基金会执行长许治平表示,「台湾的声音」计划始于2009年,当时在基金会董事陈郁秀的建议下成立,旨在推动台湾优秀作曲家的新创作、首演与后续演出。该计划已分别于2013年和2018年成功举办过两届,而本次则邀请到作曲家金希文,以交响曲形式向已故的李登辉总统致敬。许治平说:「李总统生前对艺文艺术对台湾有深远的贡献,因此以音乐的方式来纪念他。」突显了李登辉总统对台湾文化艺术的热忱与贡献,并体现出音乐作为一种表达敬意的方式的重要性。 许治平表示,当年李登辉总统转回台大念书时,许远东也正好考进台大,一个念农业,一个念政治。两人毕业后虽然进入合作金库从事不同的工作,但两人之间却有许多共同的兴趣爱好,如音乐、阅读、温泉和高尔夫等,这些共同兴趣让两人的友情更加深厚。音乐会的灵感源自李登辉总统赠送给许远东总裁的结婚礼物一张1955年由小提琴家大卫.欧伊斯特拉赫(David Oistrakh)演奏的贝多芬《D大调小提琴协奏曲》黑胶唱片,记录了两人长达半个世纪的深厚情谊,也成为本次音乐会策划的起点。 受邀创作本次交响曲的金希文分享,创作过程中他深入研究了李登辉的著作和演讲,特别是李登辉强调的「对台湾人的关怀不是只有形式的改变。本质没有改变就没有意义」。这段话让他深受启发,成为创作的核心精神。他表示,前3个乐章的创作相对顺利,但第4个乐章需要大合唱来表达李登辉总统的思想与信念,因此迟迟未能完成,幸亏其夫人卢佳芬以台语撰写诗词,成为合唱的基础。卢佳芬提到,在陪伴丈夫创作时也跟著阅读、思考,由于有写笔记的习惯,所以就整理成为诗词。这些诗词不仅丰富了音乐的内涵,也透过大合唱形式,表达了李登辉对台湾和台湾人的深刻情感。
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特别企画 Feature 65岁,小提琴演奏家苏显达:只要站在台上,就一首首好好地拉
爱好音乐的朋友,很难不注意苏显达的名字频繁地出现在节目讯息中。明明才办完独奏会,又有协奏曲演出;一会儿出现在小巨蛋舞台上,忽然又飞往金门坑道音乐节。录制的专辑《拾光。电影故事》入围今年第33届传艺金曲奖最佳演奏、最佳跨界奖(编按:截稿前尚未颁奖,因此未能得知是否获奖)。满满的行程不说,还有北艺大音乐学院院长的行政职、每周主持的广播节目,为渐冻人协会与安宁病房的公益演出,10余年来从不停歇。说他真是位名符其实的铁人,只见他一派轻松地笑道:「我这个年纪了,还在做30、40年前做的事情。」 滚动累积能量,保持最佳状态 不断地累积能量,是苏显达给自己的功课。他排曲目有个习惯,在整场曲目中,总是保留三分之一新曲子的空间,强迫自己在旧有的曲目中加上新的元素。到下一次演出时,新的已经变旧,又可以再往上增添。如此滚动累加,是他至今仍屹立不摇的秘诀。就像他从法国留学归国后,决定每5年办一次大型的巡回演奏会。 他设定目标是:一定要有法国曲目、要有国人作品、要有新有旧,并且就观众的角度与自我的理想相结合。至今,巡回演奏会已执行了8次。 为什么要自讨苦吃?他却甘之若饴:「我很感恩,老天爷给我这么多机会磨练,我就更要珍惜、表现应有的水准。」他说:「我常和学生分享,全世界少了你一个人来拉小提琴,也不会有什么影响。所以人的存在价值要自己去定位、要连自己都看得起自己。」 只不过,那马不停蹄的行事历,不论是谁看到都会感到莫大压力。他不否认,却也不以为意,因为他会将所有的事情安排得妥贴,一面演出当下,一面也在准备即将到来的曲目;提前跟学生上完课,就挪出空档陪家人。当事情照计划执行,即使忙,也不乱。 「我是一位演奏者,不能用忙乱来当作拉不好琴的借口。」那是他身体力行的价值观。面对观众,他一方面激励自己,一方面也告诉学生:「当你坐在台下的时候,你就是我的裁判!」 但若真的做不来,可以选择不要吗?苏显达斩钉截铁地说:「可以 !你要有拒绝的勇气!」他举三大男高音之一的帕华洛帝为例,晚年在纽约曾唱到倒嗓,观众照样不客气地往台上嘘。即使唱了千万次的好歌,只要有一次出错,就永远难以抹煞。只有在乎自己的艺术是否能游刃有余地呈现,才能维持该有的品质。 储
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朱宗庆捐行政院文化奖奖金 北艺大「击乐新思维讲座 」启动
2020年击乐家朱宗庆获颁行政院文化奖,在致词时,他便承诺将奖金捐给北艺大音乐系。历经两年疫情的严峻考验,这项计划不但没有改变,更在朱宗庆的号召下,加入企业界共襄盛举。在本学期规划了「击乐新思维讲座」,透过2场论坛、3场专题演讲、1场大师班等形式,培育「手脑并用」的音乐人才。
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北艺大40年校庆 音乐学院12场表演精锐尽出
1982年,国立台北艺术大学(以下简称北艺大)以「国立艺术学院」为名创校,音乐学系也同时成立,由作曲家马水龙担任创系主任。在经过迁址、更名及历届系主任的耕耘下,音乐学院已成为该校7大学院中规模最大的学院,也孕育出许多活跃于乐坛的音乐家及音乐工作者。适逢今年创校40周年,也是院庆的时刻,音乐学院精心策划了12场系列音乐会,结合教师、校友与朱宗庆打击乐团、亚洲作曲家联盟、现代音乐协会等单位共同合作,以精采的演出呈现实力。
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艺@CD
古董提琴吟唱 诉说花中心事
老家花圃的花开花落,至亲的相伴与消逝,让小提琴家苏显达深刻体认到生命的无常,而能留下的,就是伴随自己一生的音乐。《花之梦》是苏显达首张心灵音乐专辑,他以奇美博物馆的珍贵古董名琴拉奏,呈现〈花之梦〉、〈美丽四季夏〉、〈水、花、人〉等原创乐曲,透过优美琴音,传达生命体悟。
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纪念大师 In Memoriam
无私奉献 幽默惜情
萧泰然的感性与至情至性的个性,感染周遭所有人,让人在音乐中感受到他对音乐的奉献、对台湾的情感与宗教的虔诚。与萧泰然相交近卅年的钢琴家叶绿娜与小提琴家苏显达,回忆起萧泰然的无私,及在演奏其作品时对演奏家的信任,皆铭感在心;而曾指挥乐团演出萧泰然《福尔摩沙交响曲》的简文彬,亦对萧泰然作品中表现的幽默印象深刻。而萧泰然惜情爱友的个性,更让人怀念不舍
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艺号人物 People 多角人生 从容演奏
小提琴家苏显达
身兼小提琴家、乐团首席、电台主持人,还有音乐系教授、主任、所长等各种角色,苏显达却从来不曾为了过度忙碌而慌乱,似乎总能在紧凑的行程中游刃有余,甚至时时掌握时间练琴,一手精湛琴艺永远令人折服。从法国学成返台已经廿五年,回顾这一年来的人事沧桑,苏显达感触良多,因此更珍惜每一次上台的机会,尽力地让自己的演出趋近于完美,因为那是对自己人生的一个交代!
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艺号人物 People
李淑德 自由不拘的八十人生
提起「李淑德」,就想到她的封号「台湾小提琴音乐之母」,多年来调教出多位顶尖小提琴家包括林昭亮、胡乃元、苏显达等,教过的提琴学生超过上千人。学生众口一致地说她教学严格很「凶」,但也记得她用游戏引领学生学习的创意方法。今年九月,李淑德就要度过八十大寿,不同世代的学生将齐聚一堂,以音乐会形式为这位令人永生难忘的老师欢喜庆生!
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即将上场 Preview
管弦好友来合奏 打得心花怒放
「打击乐与他的好朋友们」是以打击乐为主,邀请多位音乐家如王世荣、徐家驹、陈威棱、叶绿娜与魏乐富、刘慧谨、苏显达等一同演出;乐器不仅囊括西洋乐器的低音管、单簧管、钢琴、长笛、小提琴,更有琵琶的传统音色融入打击群,表现手法及音色拓展更多元、更宽广。
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音乐新讯
小提琴家苏显达 将演出金希文作品
教育无数英才的台北艺术大学音乐系教授、知名小提琴家苏显达,即将于全台展开返国二十年纪念独奏会。 苏显达曾拜在郑昭明、李淑德、陈秋盛、谢霖(H. Szeryng)、普雷(G. Poulet)等教授门下,并以优异成绩毕业于法国巴黎师范音乐学院,获小提琴与室内乐双文凭。这二十年间,苏显达投身于音乐教育之余,并一直维持演奏活动,合作过的音乐家与乐团包括傅聪、林昭亮、纽约爱乐室内乐团、俄罗斯国家管弦乐团、国家交响乐团等。除此以外,他并担任台北爱乐管弦乐团首席一职,更主持台北爱乐电台「迷人的小提琴世界」,可谓全方位的音乐家。 这次独奏会,苏显达将偕同钢琴家许耿纶,演出西贝流士、法雅、史特劳斯与台湾作曲家金希文等精采作品。(林芳宜)
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好艺有好报
好艺有好报
【音乐】 五月风情,品味独奏正当时 经过SARS与维也纳爱乐交响乐团狂风般的席卷之后,五月,是个适合听听独奏小品的季节。 堪称身怀德奥传统精华的德慕斯(Jorg Demus)、阳光男孩田波(Sergio Tiempo)及银发族的史兰蒨斯卡(Ruth Slenczynska)将各自呈现钢琴世界里不同的面貌。 两厅院推出的独奏家系列将由两位乐坛老将率先上场:苏显达与刘荣义,不同于苏显达严谨的布拉姆斯小提琴奏鸣曲,刘荣义这位国内第一把交椅的双簧管演奏家将呈 现多媒体的演出。另外在马勒系列中受到瞩目的乐坛新秀翁千琇,爱乐者将在五月听到她的独奏会。而一直在教学外,仍努力不懈持续舞台演出的长笛演奏家阮馨 仪,在这个月里也定下了春季独奏会。无独有偶的,小提琴家陈幼媛的「法国时光」,将使初夏的台北充满法式的呢喃。 独奏音乐会或许没有管弦乐或是室内乐音乐来得「声光俱佳」,然而独奏却是最能直指人心的方式:音乐之于演奏者与听众、演奏者之于听众与音乐、听众之于音乐与演奏者,到底会呈现什么样的效应或平衡呢?五月,是个适合体验的季节。(林芳宜) 现代人思维的自然回归「后现代」的音乐、美术与建筑讲座音乐会 因为SARS病毒的肆虐,使得台湾首届现代音乐节在最后一刻化为乌有。幸好即将在实验剧场展出的「后现代」讲座音乐会,将带领我们从另一个角度一窥现代人的文化风景。 什么是「后现代」﹖它与「现代」有何关联与不同﹖诚如策划者陈汉金博士所言:「现代」反映出没是的徬徨与焦虑,而「后现代」则流露出对于即将来临的「新世代」(new age)天真、乐观与期盼的情怀。 「后现代」的艺术里没有「现代」艰涩难懂的语汇,没有创作技巧的竞技,只有现代人自然流露的思维,是「现代艺术」披荆斩棘之后的一种精神回归,是追寻文化根源的一种展现。 此次讲座除了有彭广林、姜智译、何君恒、吴世杰、陈诗愔担纲的弦乐四重奏与钢琴演出外,更邀来美术界的顾士勇、建筑界的陈天祐,观众将可从视觉与听觉的经验中领略「后现代」的美。(林芳宜) 【
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即将上场一九九七 IBM慈善音乐会关怀不要留白
台湾IBM公司在十二月八日筹划了一场「关怀不要留白」──一九九七IBM慈善音乐会;这是台湾IBM公司持续八年,以企业之姿回馈社会所主办的音乐艺术活动。而今年除了台湾IBM公司外,尚有陈张秀兰女士文教基金会之协助。本次音乐会门票收入,将悉数捐赠联合劝募协会、中华民国黏多糖症协会及儿童福利联盟。 此次音乐会将由约翰.樊德生(John Van Deursen)指挥,台北爱乐管弦乐团演出,包括有小提琴家苏显达、吉他罗贝多,及爵士鼓手黄瑞丰等;演出的曲目从台湾民谣组曲到葛兰米勒组曲(Glenn Miller Medle),从屋顶上的提琴手到Sing Sing Sing,有邓丽君的怀念组曲,也有Oye Como Va。
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即将上场
百分之百的音乐传真
苏显达与叶登民此次将以纯熟的合作默契,演出贝多芬、德密亚、帕格尼尼等大师的作品。浪漫的旋律性是整体曲目的特色,丰富的情感转折与均衡的架构安排,充分赋予两位技展的空间。法国当代作曲家德密亚的《中世纪风小组曲》是一组相当具有表现力的作品,从端正优雅的西西里舞曲,到活泼的〈教堂钟声〉,再到优美动人的〈少女挽歌〉,以及最后的诙谐轮旋曲,赏心悦耳。而德国作曲家雪德勒的D大调奏鸣曲,除爽朗的快板对话,更有优雅的歌唱性。帕格尼尼的第四号奏鸣曲以均衡的技巧性乐句,生动的传达小提琴与吉他之间,时而抒情时而飞扬的亲密对答。
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即将上场
新古典弦乐四重奏十周年庆音乐会
新古典弦乐四重奏成立以来,多次应邀至各地巡回演出。八六年曾于国家音乐厅先后举办「迎接音乐新鲜人」、「弦乐四重奏名曲欣赏」等示范活动,介绍室内乐多元化的风貌。九〇年应政府之邀前往美、加各城市巡回演奏,九二年再受文建会之邀赴纽约作多场演出。目前成员包括苏显达、陈幼媛、何君恒、曾素芝等,他们均曾担任台湾各职业乐团的首席,具有极佳之乐团合作经验,默契良好。 新古典弦乐四重奏十周年,将呈现给爱乐者许多经典的弦乐四重奏曲目:海顿《日出》、柴可夫斯基《如歌的行板》、包罗定《夜曲》、德弗札克《美国》,及创团名曲:舒伯特《死与少女》,下午场将另有专家解说。
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特别企画 Feature
「老」之语录
声乐家金庆云:身体就是我们的乐器。 我不是职业演唱家,自觉技巧艺术上都还有欠缺。我以为对表演艺术工作者来说,在艺术生命里,「老化」和「死亡」是一种普通人没有的压力。而演唱者又和其他的音乐表演者不同,他的身体就是他的乐器。但这乐器经不起岁月的摧残,演唱家的艺术生命往往比演奏家更短。 许莱亚二年前来台时对我说的第一句话就是「费雪狄斯考不唱了,我还能唱多久?」费雪狄斯考不再唱了是大艺术家对自己艺术标准的严格要求,而继续在唱的是和岁月悲壮的竞走。总有一天他们会被岁月那猛兽赶上呑噬,但这夕阳无限好的时刻就是艺术家一生成就的总结。 舞蹈家李彩娥:忙得没时间「痴呆」呢! 十一月刚满七十岁的「南台湾舞蹈之母」李彩娥,在今年上半年全省巡演六场的「半世纪的脚步」舞展「复出」成功之后,其接班人即长子洪仁威就提议今年母亲生日时,为她策划两场演出,并邀请李彩娥日本的师弟妹来台共舞。 谈吐与动作完全不像祖母级的李彩娥说,由于自己五十几年来没有间断练舞,后来也持续教健美操,因此身手敏捷、柔软度极高。她表示自己从来不觉得是七十岁的人。 「人是动物,所以要多动、多运动!」她开玩笑地说:「我练舞忙得都没时间『痴呆』呢!」曾有记者问她如何把皮肤保养得如此细润,她笑著说:「以前在屛东鄕下躱空袭,没有保养品可擦,就拿了『小护士』抹脸,结果效果不错,『面速力达母』就这样陪伴了我五十年!」 看来年龄的确没有带给这位幽默开朗的舞蹈前辈任何困扰,主要也是因为她很幸运地拥有一群非常孝顺的子女及孙子长期围绕她,并与她一同分享舞蹈的喜悦! 京剧演员李宝春:像跷跷板,这头高来那头低。 很矛盾,嗯(用力找词状)这很难统一。 年轻时体力好,功夫得心应手;年纪大,感到有点吃力了,可这时多了一份体会,懂得运用、表现出那个韵味。 年轻,有股冲劲;年纪大,有股帅劲。很难同时具备。 像跷跷板,这头高来那头低。 舞蹈家郑淑姬:能跳就是福。
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即将上场
从三B儿童到演奏三B作品 苏显达小提琴独奏会
国内知名的小提琴家苏显达,即将于四月一日开始,由钢琴家诸大明担任伴奏,分别于台中、台北、台南、高雄举办四场独奏会,演奏精采的「三B作品」,再一次展现「三B儿童」杰出音乐表现! 当林昭亮、胡乃元、苏显达、辛明峰、苏正途、侯良平等国内知名音乐家,分别在国内外乐坛大放异彩之际,国人一定没料到,他们全都来自于台南一个特殊的乐团──「三B儿童交响乐团」。该乐团是在民国五十四年由热爱音乐的郑昭明老师,与一群医生们共同组织,成员由这群音乐爱好者的子女组成。在当时,与「台湾省立交响乐团」并立为台湾两大乐团,该团培育出的音乐人才,如今大多在国内外乐坛各领风骚、为国争光。 「三B儿童」中知名的小提琴家苏显达,与曾获国际范.克莱本大赛奖项的钢琴家诸大明,在这次独奏会中即将演奏的巴赫《夏康舞曲》、布拉姆斯《d小调第三号奏鸣曲.作品一〇八》、贝多芬《A大调克罗采奏鸣曲.作品四十七》等脍炙人口的著名乐曲。
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即将上场台湾民谣之夜
知名声乐家黄瑞芬邀集各器乐名家举办五场台湾民谣之夜。演出的音乐家包括钢琴家叶绿娜、小提琴家苏显达、陈幼媛、中提琴家陈瑞贤,以及大提琴家曾素芝。演出进行中将穿揷向阳、刘昭惠和林嘉琪的旁白,黄瑞芬则将再展明亮的歌声。 本次演出曲目包括《河边春梦》、《摇婴仔歌》、《望春风》、《雨夜花》等十首台湾民谣,并将演奏萧泰然的《弦乐四重奏》。
