:::
勅使川原三郎
相关文章 10 篇
-
四界看表演 Stage Viewer
音乐拼贴，转化艺术
近期的几个演出如城市当代舞蹈节的《证言》，香港艺术节的苏黎世芭蕾舞团《安娜．卡列妮娜》、勅使川原三郎的《崔斯坦与伊索德》与中国国家京剧院《帝女花》，刚好都用了「拼贴融合」的手法。不管是从文学、歌剧转化为舞蹈，或是将粤剧转化为京剧，「拼贴融合」的手法用来转化不同的艺术形态会是一种有效的手法，不过，这却绝非是万应灵丹，如以这四个制作来看，效果亦是各有不同。
-
即将上场 Preview 勅使川原三郎再访「新舞风」
《镜╳乐》 虚无镜像中的身体哲思
备受台湾舞迷期待的旅欧日裔编舞家勅使川原三郎，终于将在五月中再现新舞风！这次他带来○九年编创的《镜╳乐》，以镜像与音乐为题，以舞蹈追问身体置身其间的存在意义。
-
特别企画 Feature 世纪交替间看日本的当代舞蹈景观
内在精神贯穿 超越世代不绝如缕
这些在日本、甚至世界当代舞坛令人惊艳的前卫或新锐团体，另有一个有趣的共通之处，他们多半并非循著传统的专业舞蹈训练管道走向创作之路，就算出身专业舞蹈背景者，也多能大胆尝试不同的媒介与路径；而多媒体的广泛与成熟应用，反映出日本不仅在亚洲、在世界中也是数一数二的物质文明与技术。
-
新艺见／新锐艺评
在宇宙穹苍之间舞动身体诗
在鹅黄色的光芒中，舞者幻化为草叶与花朵，顺著大自然的韵律，与世无争地迳自展颜。末了，莲叶缓缓降下，回到舞台平面，借此，天儿牛大引领观者再度反思人与自然的关系。灯光逐渐微弱，枝叶间悄悄开出一朵朵荷花，而花，正是日本幽玄之美的最高境界。
-
舞蹈
空气中，异质元素的浓密对话
《人体书页》里，音乐、灯光、空间、时间均以一种物质般的存在，与舞者的身体进行对话。在他独舞的尾声，勅使川原自书墙中抽出一张张泛黄的纸页，丢入空中。四处翻飞的书页搅乱原本安静的气流，他回转其中，然后以手轻拨胸前，仿佛抖落一身空气的碎片。
-
舞蹈
五月．舞风．舞型男
今年的「新舞风」再邀「男人跳舞」，包括国人熟悉的日籍编舞家勅使川原三郎、去年与法国编舞家杰宏．贝尔合作《泰国制造》的泰国舞者皮歇．克朗淳在内的五位型男编舞家，来自五个国家，将各自展现独特的文化底蕴与舞台魅力。
-
国际艺讯GLOBAL STAGE 马照跑 舞照跳
香港艺术节，春日里百花绽放
每年二、三月间举行的香港艺术节，向来是亚洲春天时节的艺术盛会，今年规模号称历年来最大，共有五十四档各式精采节目。其中开幕演出波兰国家歌剧院的《奥塞罗》、台湾另类创作女王陈珊妮和香港音乐美少女李端娴的「拜金国际俱乐部」演唱会、勅使川原三郎的舞作《风之花》、金马奖影帝刘烨主演的音乐舞台剧《琥珀》都值得期待。
-
环球舞台
失序后的清明
阿喀郎要打破卡达克舞蹈的结构限制，于是一套制式动作被分解打散，再幻化变体为另一层结构，如草履虫般不断衍生发展。传统卡达克的叙事表达人对神的景仰之情，这部分在他的表演中也不见发展。阿喀郎多以抽象槪念为基础发展他对身体的思考，如RUSH中以身体的官能性为主轴，在极端情形下试探身体动力的界限，如极动与至静之间的舒张缓冲。
-
回想与回响 Echo
男人、身体与二十一世纪舞蹈启示录
这四套来自不同地区或文化、横跨欧亚非三大洲的节目，不但反映了台北舞蹈消费的国际化趋向与新文化版图的开发，也透露出当下国际舞蹈圈的流行讯息，那就是性别、身体与文化。
-
回想与回响 Echo
宇宙中的舞者，机械中的禅意
勅使川原三郎不刻意隔离出一个舞台空间以传达灵性，快速动作也不是过去祭仪中的癫狂， 如数学般的理性与纯粹，竟一样可以将神圣表现得淋漓尽致。
