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《人体书页》是将书本及阅读看似属于静态内在思考的过程,以及书本、桌椅原本所在的书房空间,全面翻转再现。(Bengt Wanselius 摄 新舞台 提供)
舞蹈

五月.舞风.舞型男

勅使川原三郎压阵 五男亦编亦舞

今年的「新舞风」再邀「男人跳舞」,包括国人熟悉的日籍编舞家勅使川原三郎、去年与法国编舞家杰宏.贝尔合作《泰国制造》的泰国舞者皮歇.克朗淳在内的五位型男编舞家,来自五个国家,将各自展现独特的文化底蕴与舞台魅力。

今年的「新舞风」再邀「男人跳舞」,包括国人熟悉的日籍编舞家勅使川原三郎、去年与法国编舞家杰宏.贝尔合作《泰国制造》的泰国舞者皮歇.克朗淳在内的五位型男编舞家,来自五个国家,将各自展现独特的文化底蕴与舞台魅力。

新舞风2007

《精灵》

5/18~19  8:00pm 

5/20  3:00pm  

《我是恶魔》《生.有》《狄德贝许》

5/26  3:00pm  

5/26  6:00pm  

5/27  3:00pm  

《人体书页》

6/1~2  8:00pm 

6/3  3:00pm 

台北新舞台

INFO  02-27224302

不停的前卫

勅使川原三郎(Saburo Teshigawara)

至今,勅使川原依旧是世界舞坛的当红明星,这当然与他独特的舞蹈观与身体思考有关。此外,他还能将人们周遭的物质元素及有情世界巧妙转化成活泼生动的舞台景观,同时使人击掌惊叹舞蹈这个身体主导的表演媒介,竟可以如此奇特地类比于存在哲学,阐述生命与动作在形而上层次的联系互动。还有还有,他无比迷人的头型、一心专注的神情以及如水入水融于空气中的身型都教人不想他也难。

私底下的他安详自持,作品却总在危险边缘打转,动作设计既能柔软绵密如水流,也能如电击般瞬间劈裂开来,挑战我们习以为常的感官经验及认知模式。看勅使川原跳舞,手掌合著脚步快速向四方旋转穿刺,力道万钧,收回在瞬间,接著是消融人心的温柔轻软,气力凝聚于脚尖或肩胛骨上一点,两臂、身驱左右缓缓延伸回拉;如此持续在两极间剧烈拉扯,摆荡营造出动态的平衡。初次带来台北的演出《绝对零度》Absolute Zero强调寂止状态其实是相续不断的动能所组构,以独舞传神地诠释他放任身体还归原点,与空气共振,透明晶惕、虚实相生的新舞蹈概念。肢体中一股全神贯注的优雅,他的动作施展催眠般的魔力,让人心里、眼中尽是舞蹈之美。尔后的《电光石火》操作欺眼光影效果,诘问黑白岂能二分,我们眼睛能够看到的著实是有限与残缺的。

勅使川原一次次地试图超越现实熟悉的外相与身体的表面形状,希望从内在的矛盾张力之中提炼、揭露出诗意的真实。他的舞蹈风格有著浓厚的反骨与辩证气质, Green把牛羊牲畜都推上了绿色地毯覆盖的舞台,动物当然不会听人使唤走位、摆弄躯干,它的演出就在于存在本身,活生生的身体机能运作在人工制造的假仙绿色大地上,扭曲的现实有著惊骇的临场感,指涉出当代城市生活的异化风貌。

这次演出的《人体书页》Bones in Pages是将书本及阅读看似属于静态内在思考的过程,以及书本、桌椅原本所在的书房空间,全面翻转再现。演出有著梦游般的质感,舞台上以小搏大的乌鸦*,生气盎然挥舞双翅,提领我们至一定高度,俯看知识引起的欲望蠢动与其中失去自我的危机。在多重时空延展的脉络下,文明象征物——静静躺在架上的书便生出了精血骨肉,而看不见的空气与呼吸也借由舞动中的身体表相成形。

不停的前卫,永远的实验性格,勅使川原以最高纯度的忠诚拥抱舞蹈艺术。他的舞作以孩童般的眼睛重新细看世界,穿梭于有形、无形之中,推翻人以旧有概念与惯性动作主导一切的模式,舞蹈遂变成整体性的艺术,身体真正与外在物质融合为一体,实践处处有情的存在空间。

* 《人体书页》台北场次将以八哥替代乌鸦演出。

 

芬兰的奇芳异香

卓奇.卡图男(Jyrki Karttunen)

北欧四国除了午夜太阳和神秘瑰丽的北极光等自然奇观,也以完备的社会福利著称,文化上一般给人印象是设计感十足,有著清新内敛的气息,及自成一格的脱俗格局,卓奇.卡图男的舞蹈就自然散发出一股来自芬兰的奇芳异香。就北欧舞蹈而言,瑞典、丹麦都有深远的芭蕾传统,前者有曾来台演出的库尔伯格现代芭蕾舞团,后者的皇家舞团实力雄厚。芬兰则要迟至二十世纪才同时引进了苏俄系统的芭蕾和德国表现主义式现代舞。

早期现代舞以芬兰自我文化认同为发展主轴,Dance Theatre Raatikko及Helsinki City Theatre Dance Company扮演著重要角色,后者深受主要在法国、义大利发展的美国后现代编舞家卡洛琳.卡尔森(Carolyn Carlson)的影响,她也是卡图男启蒙恩师之一。芬兰当代舞蹈特色则是艺种间的跨界合作,特别是与多媒体及灯光、音乐设计的创意激荡,最引人注目,卡图男就隶属于Nomadi(游牧民族)这个由不同艺术家自由集结的创作团体。

卡图男瘦削的身型搭配著晶亮光头,慧黠闪耀的眼神中有著自制与专注。原本研读雕塑艺术,卡图男在动作中发觉到事物的多元面相,逐渐转向运用身体表现内心思维。他一系列作品有著超现实的基调,擅长运用影像创造出多重的时空连系网络,加上区块灯光的精准运用,把玩舞台幻觉于极致,挤压出诗意的留白空间。作品中灯光的明暗调控及色度上微细的渐层转换,深刻反映了身处极光、长夜两极变化下的芬兰地理,也是科技与自然的巧妙结合。一九九八年的双人舞Digital Duende可初步看出卡图男的动作发展模式,从日常动作微型出发,在行进方向、速度与动能强弱、扭转角度上做变化,动作衔接巧妙有行云流水的一体感。

其后的Yellow HappinessDramatic Miniatures等标示出卡图男舞作的特色,在原创性的纯粹动作线条形式下,是对抽象概念如快乐、亲密等的深刻探讨。将根基于现实的动作、情境自原有的框架中抽离、拆解,拉划出美感间距,这疏离使舞作情绪铺陈不至流于搧情,又不时搀杂一种歧异中生出的荒谬感。编舞有著严谨的结构框架,常见一组动作的重复,影射规律的生活步调,以诡谲的幽默刺穿疲惫的生活表相,卡图男以幻化的光影、电子、民俗兼容的乐风、熟悉又陌生的动作带领我们跳入想像中欢愉的另类空间。

这次访台演出的《精灵》Keiju让人想起卡尔森作品中梦与回忆的氛围,透露一股自然与纯真。暗场鸟声虫鸣之中,夹杂如飞箭疾行咻咻声的电子音效,仿佛莫名被射入生存之流的卡图男出场,如精灵般的身形忽大又小,前后左右飘动著。他身著淡蓝色的古典宫廷服饰,白色的蕾丝花边摇荡在袖口边,加上头顶的橘色花冠,一派优雅浪漫,主导的轻灵感觉来自于小跳步、滑行、下腰再拉升、旋转等主题动作和卡图男穿梭影像间来去自如的身影。

 

文字|魏淑美 青云科技大学应用英语系专任助理教授

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