玉簪记
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特别企画 Feature
让昆曲青春正炙 推手笑看满园花开
二○○四年,白先勇以苏州昆剧院「小兰花班」的青年演员为班底,结合两岸编创设计人才,打造出青春版《牡丹亭》,也揭开了昆剧发展史的一页传奇!传奇迄今持续不断,自认「昆曲义工」的白先勇,持续进行昆曲的传承工程,十多年来制作了《玉簪记》、《白罗衫》、《潘金莲》等,让「小兰花班」顺利传承下前辈的精采好戏,而它们明年初也将在两厅院的TIFA台湾国际艺术节登场,让观众品味三出绝妙好戏。
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特别企画 Feature
不探幕后,怎知昆曲情深如许?
跟拍了上百场的青春版《牡丹亭》,摄影家许培鸿继续延伸他的镜头,从《玉簪记》排练起始记录著这出戏的从无到有,已经累积了数百幅的影像。本刊特邀许培鸿以幕后为主题,挑选令他最有感觉的画面,并亲笔写下他的触景感怀。
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特别企画 Feature
圣俗色空的辩证
《玉簪记》已经是昆剧的经典剧码,这次的新版制作,表演已然承袭了岳美缇与华文漪的精妙诠释,「新」意便展现在僧俗爱恋的多元辩证,透过剧情的微调与舞台美学的简雅设计,新版《玉簪记》意欲提供当代观众新思维、新视野与新意境。
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其他分类
千年唐琴再现丰采 「九霄环佩」遇知音
琴,不仅居于古代文人四艺之首,在《玉簪记》的故事中,更扮演著重要的角色。两位主角藉著琴曲系起情丝,在琴声中互诉衷情;古琴的媒介使得剧情更为细腻典雅。它不居于伴奏地位,而是独立的表现,因此琴人的选择攸关于表演的成败与否。白先勇的青春版《玉簪记》里有两个坚持,每到一处演出,必有唐琴「九霄环佩」作首场演出,而这位演奏家,必是李祥霆!
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特别企画 Feature
虚实的交错 简雅的极境
《玉簪记》在舞台美学上,立意开创新境。在视觉意象上的美术设计来说,最重要的就是书画艺术与表演的结合,由董阳孜的字与奚淞的白描铺陈,让演出展现令人惊叹的「线条之美」与令人低回的剧意兴味。再加上王童继《牡丹亭》雅致服装之后,再度为本剧将昆曲服装的意境与美感更推向简雅清丽,在工笔白描绣样的背后,展示了一幅幅活现于演员身影上的中国文人画。
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特别企画 Feature
岳美缇、华文漪 传承绝活精艺再现
受到「昆曲永远的义工」白先勇热情感召,知名昆生岳美缇与名旦角华文漪,把两人当年的经典之作《玉簪记》,口授心传给青年昆剧演员俞玖林、沈丰英。《玉簪记》须在内敛蕴蓄中呈现浓烈爱恋之情,许多表演细节的设计,都让角色跳脱程式更显鲜活。从未在台湾同台演出的岳、华二人,如今台湾戏迷可以透过新版《玉簪记》,藉著徒儿的对戏,想像两人的昔日丰采!
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特别企画 Feature
白先勇 让昆曲重绽姹紫嫣红
五年前,白先勇手持牡丹花语重心长说:「过去,我们只推开前窗看到别人种的花,其实,自己的后院也有最美的花。」今年,白先勇手中的花由牡丹变成了莲花,在青春版《玉簪记》来台巡演宣告记者会上喜孜孜说,牡丹已花开遍地,他的青春二部曲还要再接再厉,乐观主义的他,「不信青春唤不回」。
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即将上场 Preview 「美意娴情」搬演全本《占花魁》《玉簪记》
岳美缇领衔 细琢巾生多样情
在台湾有众多粉丝的中国第一巾生岳美缇,这次访台将与旦角张静娴、武丑张铭荣演出全本《玉簪记》、《占花魁》与经典折子戏。近年难得登台的岳美缇,为了此次演出,忍著颈椎及膝盖旧伤,花了多月排练,她说,《占花魁》虽是一出文戏,但有不少舞蹈场面,剧中的卖油郎年轻体壮,她要求自己在舞台上连个喘气也不能有,要观众务必忘记她的年龄。
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戏曲 尝尝古早味 之一
禁戏=匪戏?! 如今百无禁忌
「匪」这个五年级熟悉的关键字,在两岸开放之后,早就褪至生活记忆底层,国光剧团最近的一档公演从禁忌下手,翻开历史重搬「禁戏」,推出连三天「禁戏大汇演」,当年台大中文系学生,热爱京剧的王安祈,而今成为国光剧团艺术总监,王安祈说:在时局纷乱的今日重现禁忌,「不是要挑起激情对立,而是还原艺术纯粹的美感。」
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戏曲
折子戏细腻动人,新编出难掩破绽
《暗箭记》是此次主打剧目,这是第三次演出。传统剧目经过时间的筛选,以及历代艺人、文人的琢磨,新编戏难与相比。但新编戏可以在剧情的紧凑,人物心理、个性的刻画和舞台灯光的设计取胜。可惜《暗箭记》只是将故事叙述下来,缺乏戏剧张力,主角子都内心的矛盾冲突,没有做深刻的发挥,也因此缺乏动人心坎、回肠荡气的唱段。
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跨海演出
多情应笑我
岳美缇回忆,有年她在北京演出,一位老师指点她:「含蓄要鲜明」,让她茅塞顿开
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戏曲
梳理芜和菁 从上昆演出看昆剧整本戏的改编
愈能借重折子戏的,就愈能保存昆剧的特色,使人看到昆剧的精华所在;完全没有折子戏依据的,离昆剧的风格就远了。这里说的「借重」,不但借重其文学剧本,更重要的是表演上、舞台美学上的承传。
