c舞制作《再 见》 所有微小的生命体验

总是要在遇见之后,才会面临再见。每一次面临再见,都从而发生一场离开世界的蜕变。 (张震洲 摄)
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c舞制作全新作品《再 见》,刻画编舞者赖c中的生命经验,透过舞作转化感受、建构画面,带领观众重现生命历程中每个浑沌而生、倏忽而逝的不可预期场景。

c舞制作全新创作 赖c中《再 见》

11/6-7  19:45  11/8  14:45

台北  水源剧场

INFO  https://www.facebook.com/HungDanceTaiwan

「下一次见面的时候,我或许已经不是本来的那个我了。」「我将转折、循环、更替,将离散且将汇聚。」c舞制作全新作品《再 见》,带领观众重现生命历程中每个浑沌而生、倏忽而逝的不可预期场景。

c舞制作艺术总监暨编舞者赖c中谈到这出作品的诞生时,他说:「我的创作理念,是想要把纯粹的舞蹈语汇做好,达到我心目中想要的样子。在开始进行《再 见》之初,也不是非常确定就是要做这种主题的作品,但在逐步进行的历程中,发现生活中遇到的每件事情都和主题连结。有一次去冲浪,发现海浪泡沫的声音不是朝自己打过来,而是从各个方向朝远方收回去、离开的。气泡的消逝、花的绽放与枯萎、无法相见的亲人??都是想要再碰见一次但是相当困难的日常体验。」《再 见》刻画赖c中的生命经验,透过舞作转化感受、建构画面。

在c舞制作的作品里,灯光及音乐是极为重要的元素。「闪灯非常快的时候,舞者看起来像是慢动作,观众会觉得时间好像变慢了。」灯光设计师蔡诏羽分享《再 见》的节奏相当快速,对灯光规画来说是很大的挑战,包含精准的对拍、选择与舍去灯光避免抢焦舞蹈本身,都考验灯光设计师的技术。此外,蔡诏羽还透过光源形状与区域的交替,呈现出舞者们所处的不同时空;也使用不同的光照方式,表达思绪循环往复、逐渐清晰的过程。

「音乐的功能是建立场景。」音乐设计许家维认为声音比较有想像空间,让观众的体验不只停留在舞台上,无法用视觉表达的抽象概念,那就用声音叙述。他说:「为呼应作品的离别主题并阐述人与人之间关系,我选择许多较少在一般大众视听领域出现的音色,让铜管、长笛、电子器材等乐器呈现别样的风貌。」