數位程式捕捉肢體 性別思辨化為肉身敘事 「性別、社會、翻轉」鄭淑麗演講與工作坊側記
應台灣舞蹈學會之邀，藝術家鄭淑麗舉行了「數位、性別與身體的演算法：跨域創作與舞蹈對話的可能觀點」專題講座與工作坊。作品關心身體政治，大量使用數位、電子互動的混合媒材與科技，討論科技於當下的社會性與性別意涵的鄭淑麗，在本次工作坊中選擇不同背景的十位舞者，藉由舞蹈身體創造化身動作的觀察，讓舞者想像敘事肉身化的過程，傾聽程式捕捉身體的邏輯與程式自身的閱讀限制，以啟動科技藝術與舞蹈跨域合作的第一步。
劉純良
發表文章 9 篇
-
話題追蹤 Follow-ups
-
特別企畫 Feature
五條路徑 以身體探勘生命終結之境 當代舞蹈中的死亡與毀滅
身體與記憶是我們與死亡相連的載體，生者的肉身永遠不得全面經驗死亡；文化符碼的關聯，身體感官的誘引，都是死亡體感的觸媒。無論是作品題旨跟死亡與毀滅的關係，抑或當代舞蹈如何推翻前作、推翻不同範疇的企圖，只有在記憶與存有中，死亡與毀滅才有可能存有、變形、新生。本文探索分析近年來在台灣上演的舞蹈作品，透過五條路徑，嘗試探勘當代編舞家們如何理解萬物生靈終將面對的未知
-
戲劇
在記憶的熱與審視的冷之間
從生命的某一個斷點開始，物件堆積、記憶深藏，演出的時間感始於往前回溯，以當下創造連結作為銜接，最後快轉前進。翻找紙箱裡的物品，從一個記憶跳到另一個記憶，在瑣碎的獨白間，透過物件現身的片刻，索貝爾創造接近真實的虛構，並透過兩個記憶的共同交會點，例如一個紅綠燈，創造了共同沉思的沉默空間。
-
舞蹈 蘇文琪《從無止境回首》
探問宇宙起點 狂飆原始能量
繼去年在「舞蹈秋天」推出《全然的愛與真實》，蘇文琪在在瑞士歐洲核子研究組織（CERN）駐村的激盪持續延燒，「彩虹三部曲」的第二部《從無止境回首》將在三月初現身。回歸探索身體的起點，蘇文琪邀請印尼Senyawa樂團與印尼宮廷舞者Danang Pamungkas、Luluk Ari Prasetyo擔綱演出，企圖探問：宇宙最原始的能量律動何在？
-
舞蹈
追尋軌跡，走向愛與真實
作品裡並沒有展示什麼是愛或什麼是真實，更多的是畫出提問的軌跡，包括了林怡芳的獨白、與蘇文琪的對話。解答的背後總有新的問題，提問、尋找答案的軌跡，與答案同等重要。在動作中，林怡芳像是不停地提出問題，每一個動作都必須再思考，這個動態「是這樣嗎？會去什麼地方？」。動作已定，可動向仍是未知，我看到了兩種方向與時間：迴盪於已知的去處，跟仍須迎向未知的時間。
-
話題追蹤 Follow-ups
小小孩進劇場 演出就是創造世界 側記葛利夫偶戲院「寶寶劇場概念研習營」
由臺灣傳統藝術中心主辦、匈牙利葛利夫偶戲院分享的「寶寶劇場概念研習營」，於十月底舉行，透過演出與實作，讓參與者認識相關概念。什麼是寶寶劇場？什麼是好的寶寶劇場？這是研習營的重點，葛利夫偶戲院藝術總監瑞塔強調，寶寶劇場不是要教小孩怎麼擤鼻涕或成為藝術家，而是創造藝術的世界，寶寶劇場不追求道德教訓或特定價值觀，沒有複雜的故事，對寶寶劇場而言：「故事就是世界自身」。
-
話題追蹤 Follow-ups
從結束開始創作 當政治尾隨在後 側記愛沙尼亞NO99劇團創作分享講座
來自東歐的愛沙尼亞，NO99劇團（Teater NO99）與其他東歐當代劇場一樣具備尖銳的批判風格，但在形式上更是實驗不斷，結合故事與社會脈絡，挑戰表演的各種可能。這次NO99的兩位主要創作者艾娜-麗絲．珊普與帝特．歐雅索應邀訪台舉辦工作坊，並主講「藝術歸藝術，政治歸政治？才怪」講座，透過作品《團結愛沙尼亞》，一個以假亂真的政治藝術行動，分享他們的創作與美學。
-
話題追蹤 Follow-ups
帶著疑問，走進另一扇門 側記西班牙五感劇團「迷路，是找到自己最好的方法」工作坊
去年十一月，臺北表演藝術中心邀請西班牙五感劇團舉辦了為期兩週的「迷路，是找到自己最好的方法」工作坊，啟發參與者的多元感知方式與劇場互動可能。五感劇團的語言來自傾聽與感官經驗，觸摸、氣味、聲音都是他們的演出元素。在工作坊中，感官的經驗是「旅程」，演出者是「嚮導」，而觀眾是「旅人」，旅人心中懷抱的問題決定了旅程的深度，重點不是問題的解答，而是能否帶著問題往未知邁進？
-
特別企畫 Feature
表演愈來愈「真」 虛實疆界模糊難辨 現象10：身體的真實展演，是表演藝術還是行為藝術？
這一年中有不少演出，愈來愈趨近「行為」而非「再現」，「實踐」而非「表演」，「經驗」而非「詮釋」，與行為藝術的疆界愈趨模糊。主動或被動的身體實踐是行為藝術的核心，而《他媽的茱麗葉》、《哈姆雷特機器詮釋學》、《神遊生活》、《中性》的表演中，表演者以身體親歷的感受傳達訊息，犀利提問；或是如夏瑪茲的《吃》、溫帕許的《如飢似渴》以身體操作的（反）極限運動，運動誘發的觀眾身體感或許在敘事不再獨霸表演藝術的年代，身體實踐帶來了更大的自由度。