京劇演員頭部以上的造型與裝飾，交在「容妝」與「盔頭」的手上，前者負責女性角色，後者負責男性角色。他們被要求的並非設計上的創意，而是能否善待傳到他們手上的規矩。
訪問的前一天，我打電話給曹姐，與她商量採訪事宜，她的回答讓我覺得如吃閉門羹：「有什麼好說的，這麼簡單的事！」
拼貼門面
我不是不知道現今梨園界與劇校敎育，不論在美學上還是管理上，大抵皆缺乏理論的基礎，以致很難透過系統性的硏究進行改良；我也知道像曹姐這般年輕一輩的京劇後台從業者，在典故、規矩與學問上，時代加上環境，都很難與老一輩的工作者相匹比。但就我所知，曹金鳳曹姐已是「容妝」這個工作崗位上最出色的人之一了。認眞負責，個性隨和開朗，再加上吃軟不吃硬的脾氣，這個工作所需要的貼心與溝通，在她身上都能見到貼切地發揮。然而，「坐而言」不比「起而行」的美德對我的採訪可完全不適用，那種言簡意賅的乾脆，往往使得不知情的聽者對之更加面目模糊了，我擬想：曹姐平日爲旦角們拼貼門面的麻煩，這一回，定沒有我遭遇的多。
在錄音帶的前進後退中，我試著找出「容妝」與「盔頭」的面目。
爲旦角容妝
依性別的不同，京劇演員頭部以上的造型與裝飾，交給「容妝」與「盔頭」這兩個行當負責（臉譜的勾畫多由演員自理，無專人職司）。其中，負責女性角色（如靑衣、花旦、彩旦等）者稱「容妝」，又稱「包頭」；負責男性角色（生、淨、丑）稱「盔頭」或「盔箱」。比起「服裝設計」或「造型設計」的名目，「包頭」與「盔頭」被要求的並非設計上的創意，而是能否善待傳到他／她們手上的規矩。
曹姐是陸光二期生，原習武旦，劇校一畢業她就轉了「包頭」這行，待遇雖然不能同演員比，但壽命長，工作穩定是她選擇的原因。由於在學生時期就必須學習頭飾的貼戴，許多程序早已駕輕就熟，或許也是如此，在我們三問一答的對話中，知其然不知其所以然的表情常流露在她的臉上。
「容妝」常用的飾品有頭面、珠花、網子、片子、盔頭帶等，曹姐雖然說它們都「保養簡單，只要拿放小心，沒啥大學問。」事實上，她可能忘記了，在一個時間停滯的範域裡，一點小事都透露著新鮮。
「珠花」是最常見的頭飾之一，以往從大陸進口的珠子顏色都較黯淡，近年來，進口後再換上較亮的水鑽是變通的新做法。「點翠」取自一種叫翠鳥的羽毛，由於顏色柔和、漂亮，是有錢人家的官夫人或小姐才能在頭面上享有的特權，只是這幾年翠鳥被列爲保護級動物之後，許多「點翠」中都摻了一些緞子，這也是出於節省的考量。「貼片」的使用必須根據演員的臉型，如太胖得用寬片子，輪廓才會均勻。片子還有些特別的挑選與保養之道，譬如說，片子不能用死人的頭髮，否則會梳不開；由於片子不能用膠，每次使用前，要先將一種有黏性的楡樹皮泡水，揑出樹汁後，塗在片子上，增加它的黏性，並且還不傷皮膚。片子不能洗，必須現用現塗上楡樹汁，用過曬乾。通常新片子總是要塗上好幾次，才能愈用愈好用。
「還有呢？」我追問；「就這麼多了，」曹姐答。但我寧可相信這是她不經心的敷衍，而不是這道行的微末。
包頭與旦角們在扮相上的溝通，這一點，曹姐率直的個性顯然是個有用的助力。如果她不覺得台灣當今有哪位旦角是難侍候的，那多少表示她的意見與眼光是禁得起「她」們挑剔的。「把她們打扮漂亮了，自己看得也舒服。」帶著一份樂在其中的興致，我想這不只是一種謙虛吧。末了，她吿訴我一個規矩：所有旦角在臉上打了白粉之後是不能講話的，若要開口，必須先在臉上抹一點紅才行。「忌諱啊！」她回答我的疑問，爲求台前的演出能順利完美，這種不大不小的迷信已成爲京劇後台約定成俗的習慣。「但現在有很多人也不忌諱這些了，」曹姐補充了一句。「會有報應嗎？」我很好奇。曹姐聳聳肩「好像也沒有！」在一片嬉笑中，我偷偷看見傳統在現代中的尷尬。
盔頭作髯扶冠
翻開手邊的參考資料，盔頭所轄種類、名目的繁多，頓時讓人有眼花撩亂之感。根據「中國大百科全書」的記載：「盔頭是傳統戲曲劇中人所戴各種冠帽的通稱。大體分爲冠、盔、巾、帽四類。冠，多爲帝王、貴族的禮帽；盔，爲武職人員所戴；巾，多爲軟件，屬於便服；帽類最雜，自皇帽至草帽，有硬有軟，名目繁多……傳統的盔頭，包括各種大小附件，約有三百種。」事實上，除了角色身分的差異外，某一特殊角色又往往有專屬的盔頭；而在今天的編制中，盔頭還要負責髯口與髮鬏的保養與製作等事務……這許多的琳琅滿目，使得盔頭這工作更需要一分博聞強記的本事才行。
這也是爲什麼一開始我就決定放棄訪問「大牙叔」李昌文的原因。跟許多老先生一樣，「大牙叔」的日子過得滿足而平淡，拙訥於言詞，工作之餘要他說點盔頭這行的門道，對他是太庸贅的負擔──談談溜鳥他可能還願意。於是，轉求助於張義孝張叔與曹姐，經由他們的描繪，幫助我爲「盔頭」這行當進行百科全書之外的拼貼。
除了備妥每場演出應用的冠盔巾帽之外，演出前爲演員穿戴的工夫也是「盔頭」不得不注意的講究。太鬆怕掉，太緊會疼；軟件（帽、巾）容易，硬件（冠、盔）小心。在未被影視明星取代的黃金時代，有無專屬的私房（私人）「包頭」或「盔頭」，也成爲角兒們身價的指標，自備的行頭與師傅是紅角兒才有與能有的排場，當然，「水漲船高」的定律也順便劃分了這些幕後師傅們品評的等級。
在過去（這個詞在梨園圈裡有時常當作一種指責），「盔頭」師傅在年終封箱時要對他的裝備進行保養、刷漆的工作，稱之「洗盔頭」，班主事後必須回以紅包酬贈。此外，抓髮鬏與打（編織）髯口都算是「盔頭」師傅的手上活，「會了不難，難了不會」是顯在口頭上略帶自豪的標榜，但一天下來，打出三口髯口已是了不起的成績了；在過去……
「盔頭」所轄的飾件中，我最有興趣的是揷在演員盔冠上的翎子。翎子是一種雉鳥的羽毛，這種鳥只有在中國的東北與泰國才有。翎子又有「活翎子」（從活雉鳥身上拔下）與「死翎子」之分；活翎子在演出時會顫動，死翎子的線條就非常呆板、僵硬。翎子常揷在大將的頭盔上，隨演員的做表，兩根活翎子靈巧輕盈地波動，或述說情緒，或展現氣勢。
由於這種雉鳥現已列爲保護級動物，使得翎子的取得十分困難，一對「活翎子」更是個中的極品。
我眞的相信，拼貼京劇演員門面的行當，與「活翎子」的命運就要相彷彿。
特約採訪｜何一梵
