台灣的戲劇硏究所在一九八〇年之後如春筍般冒出，這當然與社會潮流、政府文化政策息息相關，這些學校在幾之內躍上舞台，造就出一番全新的景象。
就像是一陣波濤，台灣的戲劇硏究所在一九八〇年之後如春筍般冒出，陸續成立；之前除了文化大學藝術硏究所戲劇組，並沒有任何碩士班或博士班的開設。這當然與社會潮流、政府文化政策息息相關，無論是藝術學院戲劇硏究所與劇場硏究所、台大戲劇硏究所，或是成大藝術硏究所，這些學校在幾年之內躍上舞台，造就出一番全新的景象，而它們的招生考試、敎育方針、課程大綱、師資設備，無一不成爲戲劇敎育界的焦點！
台灣大學戲劇硏究所──學術與現代科技取向
衆所皆知，台灣大學的學術風氣一向執各大學之牛耳，因此當戲劇硏究所在一九九五年開始招生後，便吸引各著名大學的學生；據台大劇硏所學生自己描述，該所有「台大外文系戲劇組」之美稱！可見其學生水準之整齊，再加上所上嚴格要求學生提昇硏究能力，「在不斷閱讀了大量的原文西方理論，英文變得越來越好啦！」台大劇硏所的學生如此形容。
台大劇硏所除了保有學術硏究之特色，目前還針對戲劇製作的特質，逐步向實務並重的方向邁去。在發展計畫中，尙規畫成立戲劇系大學部，進而結合台灣大學現有的藝術史硏究所、音樂學硏究所以及規畫中的電影硏究所，成立藝術學院，使台大在硏究與敎學各方面更爲完整。
台大戲劇硏究所身處優厚的學術訓練環境，師資的背景當然也都極爲優秀，如敎授歐美戲劇導論及名劇選讀的胡耀恆；敎授中國戲劇及劇本硏讀的林鶴宜；敎授多媒體藝術、電腦輔助舞台及燈光設計的李賢輝；敎授導演及聲音訓練的朱靜美；敎授西方現代戲劇、戲劇評論的居振容等諸位老師，有國內的戲劇學者，也有自歐美名校獲得戲劇博士後回台任敎；外籍老師羅瑞克（Richard Loula）目前主要擔任燈光及劇場實務的課程，並經常爲國內大型演出提供強而有力的支援。
就台大戲硏所的課程而言，戲硏所助敎表示「目前必修科目多是理論，還有劇場製作導論，其它如表導演、燈光等等課程，則依學生興趣選修」，雖然尙未有明確的課程發展方向，但目前特色是戲劇與科技的整合，由於李賢輝是戲劇碩士加上工程博士，因此在與政府硏究單位的合作規畫之下，台大戲硏所不僅擁有遠距的電腦敎學系統，還有多媒體與虛擬劇場實驗室；若你常上網查資料，一定很容易就發現台大劇硏所的網頁資料豐富，甚至還有學生個人網站。
目前台大戲硏所學生畢業時，所頒發的學位是文學碩士（M.A.），不過在戲劇藝術與媒體科技結合的目標之下，未來仍計畫授予藝術碩士（M.F.A.）之學位，這種偏向創作及設計的碩士學位，台大目前傾向以實際舞台演出、舞台視覺設計及劇場多媒體的硏究爲主，待大學部成立、戲劇廳設施完善，再朝表、導演等多方面考量。戲硏所有一小型實驗劇場，雖然設施並不十分完備，但足供學生上課學習以及小型呈現之用。堅強的學術訓練，加上所方要求學生多方面接觸劇場工作，提供各種劇場相關課程，台大劇硏所雖是目前最年輕的戲劇硏究所，其散發的強勁力量卻不容忽視。
成功大學藝術硏究所──追求宏觀視野
成大藝術硏究所，一向是以綠地紅磚來做敎室的。
它位在成大一棟老建築──禮賢樓內，一旁即是馳名的榕園──如茵的草地，矗立著巍峨的老榕樹，而穿梭其間的，正是處在南台灣燦爛陽光下的藝硏所學生。
不同於北部學校的專門專科，成大藝術硏究所訴求獨具一格：以「大藝術」爲理念，強調藝術硏究的整合能力，提出以跨文化的宏觀視野，來培育藝術人才。因此，雖然硏究領域分爲美術、音樂、戲劇三類，但招生考試時，一律先筆試中國文化史及西洋文化史，通過之後，再就個人專長及硏究方向進行面試。在一九九四年第一屆招生時，報考人數多達四百人，僅錄取十二人，因此想要進入藝硏所就讀可是得加倍努力！
事實上，成大藝硏所提供的課程也如同它宏觀的前提一般，極爲豐富多樣，目前主要由專任師資范光棣、高燦榮、鄭德淵、石光生，分掌哲學、美術、音樂、戲劇的開課方向，再加上創所時主要規畫人閻振瀛的藝術論衡等思潮課程，將成大藝硏所的課程內容交織成紮實的網，每一個學生在此皆可學習不同藝術工作者的方法、理論、觀念，並共同參與討論及批評。
然而因爲戲劇僅是成大藝硏所的硏究領域之一，所以核心課程較難包含導演、肢體、聲音、燈光、舞台這些實務的劇場工作，仍是以名劇硏究之類的理論課程爲主要範圍。但由於成大位處南台灣，因此除了西方與中國傳統劇場的瞭解之外，還著重學校所在地戲劇資源的調查硏究，特別強調田野調査，來探討台南、高雄地區的各類戲劇發展與現況。所以若是對南台灣劇場生態有興趣的人，成大藝硏所以其優勢的地理位置、硏究方向，的確是個良好的硏究環境。此外，成大藝硏所還擁有「鳳凰樹劇場」，它的空間規畫是小型劇場兼演奏廳、藝廊、戶外劇場，作爲學生作品展演之處，並時常邀請校外團體在此演出，提供學生觀摩及實際劇場工作經驗。
國立藝術學院戲劇與劇場藝術硏究所──設備精良，術業專攻
國立藝術學院分爲兩所四組：戲劇硏究所──理論組及創作組、劇場硏究所──導演組及表演組，爲了吸納各式人才，並給予更多機會，兩所四組的考生在入學考試時可跨所跨組報考。在修畢所有課程學分，完成畢業作品並通過學位考試之後，理論組可獲頒文學碩士學位（M.A.），劇本創作組、表演組與導演組則頒與藝術碩士學位（M.F.A.）。由於課程包含了學科、術科，以及實際展演，學生通常得花三年以上的時間完成碩士班課程。
進入就讀後，兩所課程可互選，各組學生彼此也是交流頻繁，藝術學院戲劇及劇場硏究所所長馬汀尼說明，在一個理想狀況下，各組學生可互相支援並提供長才：例如創作組學生之劇本，可供導演組及表演組呈現之用，而其演出則提供了理論組學生發表評論及觀點的實例。再加上國立藝術學院戲劇系擁有齊全硬體設備提供學生實際操作，如排演敎室、實驗劇場、戲劇廳以及服裝、舞台製作工廠，使得它可說是各戲劇硏究所中，展演資源最爲豐富的環境。
在師資方面，專任敎授如陳芳英、汪其楣、鍾明德、賴聲川等，皆擁有專才並活躍於國內劇場，「如果有屬意的師資，也歡迎學生向所上推介，或者建議課程的安排，我們會盡力幫學生達成心願」。近年來並邀請了大陸交換敎授來此任敎，如中央戲劇學院敎授張仁里、英國利茲大學戲劇系硏究員蔣維國等專業人士，爲學生的學習開啓另一扇窗，提供不同的實務經驗與敎學方法，獲得不錯的反應。
此外，由於戲劇硏究所創作組在目前的硏究所中，是唯一以「創作」爲研究方向的，對許多愛好文學、戲劇、藝術的人，具有無窮的魅力，因此吸引的學生來自各式各樣的背景：心理系、中文系、物理系、外文系、數學系、國貿系……完全不同領域的人在此匯集，增添許多創作的色彩，一位劇硏所學生說：「來到了藝術學院，使我重新認識劇場，見識到各式人物，更刺激了創作。」而自戲硏所畢業的學生，很多仍持續在劇場中工作，嶄露頭角，如「台南人劇團」的許瑞芳、「相聲瓦社」馮翊剛，以及王友輝、陳立華等劇場中生代，處處都可見到藝術學院戲硏所校友的身影。
文化大學藝術硏究所戲劇組──最「高」學府 歷史悠久
文化大學藝術硏究所的戲劇組一度是戲劇敎育中唯一的戲劇碩士班，它早在一九六四年成立，從獨力耕耘到今日各校崢嶸，文化藝硏所一路走來，爲台灣劇場界培育了濟濟人才，許多在各地任敎的敎授與藝術工作者，如藝術學院戲硏所敎授林國源、成大藝硏所敎授石光生、電影資料館館長黃建業，都是文化校友。三十年的光陰，可以有太多事情發生，慢慢累積，逐漸沈澱。
然而從許多方面而言，私立的文化大學，較諸以上數所公立大學，無論是經費、設備、人力都是缺乏的。藝硏所學生表示，他們當然十分渴望硏究所有良好的劇場設備，「能在一個精緻完善劇場中演出，那眞是一件幸福的事！但是在文化刻苦的環境中，卻也培養出我們吃苦、適應環境、變通處理的特性」。
這些理想與現實的拉鋸，大部分是因戲劇硏究僅是文化藝術硏究所中與美術、音樂並置的一個組，難以苛求更佳的展演環境。這幾年戲劇組逐漸修訂硏究方向，允許學生以創作方式作爲畢業論文，因此在多元發展的計畫中，許多敎學設備也將陸續添購，希望能早日脫離略顯吃力的窘境。
回顧以往學生的畢業論文，很容易發現文化藝硏所的硏究其實仍多量且豐富，尤其是對中國傳統戲曲的討論，比起其它硏究所，的確呈現較爲深入堅實。然自前年開始招收創作組學生後，逐漸轉向實際評論及表、導演，學生背景也由原先文學科系佔多數轉向以戲劇科班出身爲主，事實上學生進了硏究所後，並不分組選修課程，而是共同修課。大體言之，其硏究方向是較偏向中國傳統劇場與西方之比較，特別是近幾年來在德國戲劇上著力甚深，如布萊希特、歌德等。
特約撰述｜秦嘉嫄
