綜觀曾仲影為歌仔戲所作的一百多首新調，流傳之廣，所受歡迎之衆，可說是無人能及。也正是他，採用爵士樂、古典樂曲風，增添了當代歌仔戲音樂的另種風韻；此外，以國樂伴奏歌仔戲也由他開創先河。
幾乎可以說，到目前爲止，見過曾仲影本人的研究者或觀衆還是少數，但是沒聽過他編作的曲子者應該是零。他爲楊麗花電視歌仔戲編作的〈七字仔〉片頭曲，揉合了爵士樂與進行曲的風格，以各種西洋管樂器吹奏出精神昂揚的旋律，在電視歌仔戲走紅時，應該是人人都可以哼上一段的全民音樂；而他或作或編的電視新調，更是許多年輕觀衆對於歌仔戲音樂印象最深刻的部分。這位在歌仔戲音樂上無心插柳而柳成蔭的作曲家，相當意外地為電視歌仔戲樹立了一種音樂的典範，也爲電視這個媒材在歌仔戲史上地位的鞏固加了許多分數。
其實在曾仲影的創作生命中，歌仔戲只是小小的一部分而已。他做過的音樂，最大宗的是電影配樂，而國、台語流行歌曲有數百首原作，編曲則超過千首。只是當前歌仔戲備受關注，讓這個流行音樂作者在古稀之齡始受學界注意；在此之前，與他有接觸者，不外乎唱片公司老闆、歌手、製作人、電影導演、新劇團同仁……等。雖然多半是爲了生計而創作音樂，曾仲影對娛樂圈與歌仔戲圈的文化卻不感興趣甚至格格不入，也不容許「老闆」恣意更改作品。不論是哪一種型態的音樂作品，他都能很有自信地推出，並且自認「合主人意，就是好功夫」。
為富為盜，總是輕狂年少
曾仲影並不諱言自己的生命一直處於無根狀態，具有多重且獨行的性格；並存於他身上的種種矛盾，有很大部分是來自於傲人才氣與坎坷生命之間的衝突。祖籍福建廈門的曾仲影，生於一九二四年的上海，由於爺爺曾春生曾經做過清朝的官，直到一九三二年一二八事變前，曾家都過著極爲富裕的生活。陪爺爺到天蟾戲院看梅蘭芳唱戲、吃巧克力、坐私家轎車去看電影……等，都是曾仲影童年主要的娛樂活動。由於長輩反對父母婚事，他從未見過母親的容顏，而對於四處雲遊、鮮少回家的父親也是印象淡薄。這使得他生活雖富裕，幼小的心靈卻始終充滿寂寥與不安全感。
一二八事變讓曾仲影失去爺爺，而與祖母、伯父遷回廈門寄人籬下。一九三七年七七事變爆發後，再度與祖母遷到素有「鋼琴之島」美稱的鼓浪嶼。就讀英華中學期間，陸續傳來父親與伯父去世的消息，相依爲命的祖母也不幸餓死。戰爭的無情使他痛恨日本帝國主義到極點，孑然一身的他，在動盪時代裡成爲一位既胸懷救國壯志、偏好文學與社會主義思潮，卻又血氣鬥狠、寄情聲色犬馬生活的矛盾青年。
高中快畢業時，曾仲影獲選爲汪精衛南京政府的預備軍官。上海受訓期間他流連片場，結識了李麗華、黃元龍等影人，從而對電影產生濃厚的興趣。結訓後乘船的歸途中，曾仲影竟一度被劫往馬祖作海盜，又一度被當作登陸福州戰役的砲灰，槍林彈雨下，他大難不死地步行十餘天逃回廈門，歷經數度轉折後，考進廈門大學歷史系，直到畢業前兩、三個月，復又由於戰事吃緊，未領到畢業證書就投身軍旅參與對日抗戰。
抗戰勝利後曾仲影已二十二歲，他自請退役，在廈門最好的天仙旅社住霸王店，天天跳舞爲樂。一九四六年他與同夥爲了舞女與美軍爭風吃醋進而大打一架，隔天就被通緝，於是乾脆結伴擄了三個引起事端的舞女一路逃亡到福州。玩了幾天頗不是滋味，衆人鳥獸散之後曾仲影心念一動，聽人說大陸化妝品在台灣價格不錯，便買了一些化妝品乘船來台灣，原只是想來玩一玩，此後生涯卻因此巨變。
自學有成，怎堪時流撥弄
來到台灣，玩樂了半年，軍俸全部花用盡了，曾仲影便報考台灣廣播電台，繼而成爲該台的閩南語播音員。不久，二二八事件爆發，自認思想中間偏左的曾仲影，當時的住處被搜出多本平時閱讀的《觀察》雜誌，這些批判時局的書刊被列爲證物。經過幾次審判，法院以「妨礙秩序」之名將之入罪，曾仲影因而嚐了將近一年半的鐵窗滋味。
一九四九年秋天出獄後，在走投無路的窘境中，曾仲影收起先前的狂放不羈，由早先結識的舞女張桂珠介紹，加入「海風歌舞劇團」擔任樂師。曾仲影可以說是因二二八事件而開啓了此後的音樂生涯。
接受正規音樂教育的人，或許很難想像先前從來不曾學過任何樂器的曾仲影要如何擔任樂師。更何況這個工作得應付每天下午、晚上各一場（包含開場鬧台吹奏、歌舞伴奏與戲劇伴奏）的工作。擔任樂師的曾仲影一切從零開始，劇團只提供他一支工作必備的小喇叭。所幸高中時學過看譜，以此爲基礎，他開始自修音樂知識。他自己購買演奏教本，在沒有摸過樂器的情況下，爲了摸索各種定調的指法變化，曾仲影每天連走路時手指頭都沒閒著，他不斷地練習，終於自習出演奏技巧。同樣的方法也運用在編曲技法的研習上，爲了充實專業知識，他報名參與了美國波士頓斐格里音樂學院的函授課程，當時的教材曾仲影至今仍常參考，叫做JAZZ HARMONY FOR ARRANGING AND PLAYING MUSIC。他不但自己研習，這教材後來也被許多樂師同行借閱，而禮尚往來地，他也向其他樂師借來貝多芬、巴哈、舒伯特等名家的樂譜來學習、模仿。這種自立救濟的方法是資訊貧乏時代自我充實的不得已手段，卻也使得曾仲影在音樂上，不論是演奏或是作曲、編曲方面，都能自學成功。
雖然音樂上可以靠自己的天分與努力無師自通，但是生活上警察局沒完沒了的訊問卻是很難通過的。當時新劇團與歌仔戲班一樣，以十天爲一個檔期在戲院演出內台戲，且每到一處戲院演出前，就得先向當地警局呈報團員資料。曾仲影來自廈門，大學畢業卻擔任劇團樂師的身分，使得他常常被懷疑是匪諜，劇團每到一地都有員警在等著他。
劇團換場地通常是趁夜晚進行的，當別人連夜裝台時，曾仲影便被「請」到警局通宵訊問。經歷千篇一律的偵訊再回到劇團， 團員已經睡醒準備踩街以宣傳演出，此時，一夜未眠的曾仲影又得整裝上路吹奏。這樣的生活實在有苦難言，於是在他與黃碧秀「合舖」成爲夫妻後，便在丈人的協助下申請改換身分登記。從此戶籍改設台灣省南投縣，學歷也改成小學肄業，徹底隱瞞過往，解決了白色恐怖的侵逼。
諸般巧藝，伶俐跨界施展
重新有了「親人」後，曾仲影與妻子在不同劇團間幾經浮沉。這段期間裡，年輕俊美的曾仲影有時也會跳脫樂手身分，應急上台客串演戲。這些經驗讓他逐漸了解到劇團的經營以及演員的表演技巧，不僅有助於日後他經營自己的劇團，同時，也對日後在電影和歌仔戲的配樂上多所助益。也是在這段隨波逐流的歲月裡，曾仲影開始嘗試作曲。並且如願買到生平第一支自己的樂器──台灣製的薩克斯風，而爲之雀躍不已。
一九五四年的時候，曾仲影與妻子娘家親人自行組團，成立了「白蘭古裝劇團」。歷時約三、四年的白蘭古裝劇團約有二十多名團員，樂隊規模擴大到六、七人，上演的作品有《嘉慶君遊台灣》、《乾隆君遊台灣》、《董小宛》等。曾仲影負責團中大小事務與音樂作曲、編曲、伴奏等工作，同時也擔任舞台設計與導演。爲了維持團員士氣與規矩，他還組織「白蘭籃球隊」鍛鍊團員體魄，以軍事化的管理方式領導該團，果然白蘭劇團所到之處票房皆捷。
台語片興起後的一九五七年間，白蘭劇團與大明影業合作，全團投入古裝台語片《薛仁貴與柳金花》的拍攝。該片上映後，女主角白蓉一炮而紅，從此開啓了她的銀海生涯，曾仲影也因擔任此片之作曲、配樂工作，從此轉事電影配樂。
曾仲影陸陸續續爲三、四百部國、台語片作曲配樂。在台語古裝片《蛇美人》中，他作的〈仙鄕歲月〉、〈春遊〉、〈相依爲命〉等曲子被認爲很有鄕土味，而受當時聯通歌仔戲團的股東陳聰明、劉鍾元等人邀約，請他灌錄伴奏帶，供次年該團巡迴演出使用。當時錄製的內容包括他自己的新作、舊作重編，以及其他作者的作品新編。這次合作可以說是無心插柳，但是前前後後與楊麗花、小明明、葉青、黃香蓮等名角合作，又在電視上重複播放，諸如〈枯木逢春〉、〈抒情〉、〈求婚三部曲〉、〈送君別〉、〈蓮花鐵三郎〉、〈操琴調〉……等曲子，都成了當時觀衆耳熟能詳的曲調。
除了爲電影與歌仔戲作曲、配樂之外，曾仲影也跨足流行歌曲創作、電視節目製作與電影導演等領域。在擔任環球唱片作曲專員與台視製作人期間，最有名的作品是爲歌手冉肖玲量身寫作的〈藍色的夢〉，以及連續劇《青春鼓王》的主題曲〈一粒流星〉；此外，白嘉莉、金晶、劉福助、夏台鳳……等歌手從他製作的歌唱節目「彩虹之歌」中走紅，也是他所津津樂道的。
曾仲影在一九八〇年間曾執導國語電影《風雨中的燕子》（梁修身、周丹薇主演），該片獲得行政院新聞局與僑委會選爲優良國片，拷貝送至歐洲十六國巡迴放映宣慰僑胞，令他至今深感爲傲。四年後，他到韓國拍攝的《魔女怪胎》，卻因韓國臨時演員人數過多被新聞局禁映。由於無力清償拍片過程調度的資金，終因違反票據法而宣告破產，與妻子雙雙逃亡。
闌干三遍，繁華蕭蕭落盡
綜觀曾仲影爲歌仔戲所作的一百多首新調，流傳之廣，所受歡迎之衆，可說是無人能及。也正是他，採用爵士樂、古典樂曲風，增添了當代歌仔戲音樂的另種風韻；此外，以國樂伴奏歌仔戲也由他開創先河。事實上，歌仔戲音樂的創作可以說是曾仲影融合自己先前作曲、配樂經驗與知識的總成；而又在歌仔戲套用曲調的習規下，這些音樂伴奏帶被不斷重複使用，這才使得他的作品廣爲熟知，足堪留名戲史。
有趣的是，雖然自己編創的曲調大受歡迎，但曾仲影本人卻幾乎不會唱這些歌，也不清楚曲調的名稱。這種現象除了跟他不拘小節的性格有關，更實際的原因，其實是與當時作曲的工作方式有關──他都是在接獲劇本之後，按照曲詞的音韻情緻與想像中的表演動作，來設計音樂，總譜上往往連歌詞都沒塡進去，只標注場次段落，根本也沒想到要訂個特別的名字。一直要到一九八二年，由於意識到自身創作權益的問題，這才挑選了二十首原作訂出調名進行著作權登記。可惜爲時已晚，這些曲子早都以其他名稱被唱熟了，而他捍衛著作權益的官司也不了了之。
晚年的曾仲影被診斷出罹患末期大腸癌，生活也頗拮据，唯一的穩定收入是台北縣政府發放的老人年金。其間不足的生活費就靠間歇性地寫些音樂來彌補。歷經人事滄桑的他，幽悶時藉酒澆愁，興致好時又不斷作曲，發展他融合傳統絲弦、爵士樂、古典樂及電腦MIDI的「民族音樂」編曲法。
回首自己離亂的生命歷程與不斷爲生計而作曲的創作道路，他始終認爲作曲工作是「合主人意，就是好功夫」。而他一路走來，在自我摸索中力求突破的態度，則是始終如一。
文字｜劉秀庭 國立藝術學院傳統藝術研究所碩士
