旅德編舞家林美虹除了擅長舞蹈劇場與編導歌劇以外，執導音樂劇也是她另一項長才。德國「達姆市國家劇院」於二○○九年三月，首演林美虹編導的音樂劇《萬世巨星》Jesus Christ Superstar。此作是她應德國埃爾富特市（Erfurt）的「露天教堂台階藝術節」（Domstufenfestspiele）之邀所導，這是該市每年夏天最大的藝術盛事；在著名的瑪林（Mariendom）與塞維利（Severikirche）兩座大教堂的階梯前搭台，由數百位藝術家與工作人員，共同集結心力之大型製作。在超過三千名觀眾席的戶外開放劇場，連演十三場，所有票券快速售罄，加上電視的專題報導，造成極大轟動！藝術總監林美虹將戶外版修改後，以適合鏡框式的劇院舞台呈現《萬世巨星》的另一種風貌。
《萬世巨星》由作曲家安德烈．洛伊．韋伯（Andrew Lloyd Webber）作曲、提姆．萊斯（Tim Rice）作詞，於一九七一年美國堪薩斯首演。同年在紐約百老匯續演，一路氣勢如虹的加演七百多場，並於一九七三年拍成電影。此劇當年打破流行與古典樂藩籬、顛覆音樂劇且改變劇場生態，成為音樂劇史上最具影響力之代表作，並樹立了新的里程碑！但觀眾的反應卻呈兩極化，因劇情以耶穌受難前最後七天的過程為主；內容曖昧且涉及從良妓女瑪麗對耶穌的愛慕之情，並以背叛門徒猶大的觀點描繪耶穌的人性面，加上用搖滾旋律與熱情歌舞來表現悲壯神聖的主題。成為當年驚世駭俗之作，並且引發軒然大波與受衛道者抨擊撻伐！但勁爆的搖滾歌舞仍擋不住排山倒海的熱情觀眾，加上六○年代所訴諸的「愛」、「自由」、「革命」、「反戰」等社會風潮都為此作推波助瀾，韋伯也因首部作品一夕成名後，從此平步青雲。
超大傾斜十字架 展現意象萬千
林美虹執導的《萬世巨星》，音樂總監是波亦謝爾（Thomas Peuschel），編舞為貢坦絲（Christina Comtesse），舞台及服裝設計是古路伯（Thomas Gruber）。除了十五人的現代樂團外，歌者、舞者、合唱團與臨時演員等，共有一百多人共同演出。古路伯設計一個長二十二呎、寬十五呎的超大型十字架置於台上，它同時往觀眾與左側舞台傾斜。十字架地板周圍、中心埋著多道層層疊疊之燈管，配上五顏六色的燈，同時呼應右舞台上多層鷹架高塔前的霓虹燈等，使整場演出的燈光變化豐富、意象萬千！舞台左右兩側牆上，並架著猶太人的紅色大衛星標誌。
古路伯設計的服裝也以當代形式為主，沒有特定設限某個年代。例如耶穌與眾門徒穿的白色背心、長褲與薄外套，皆很中性、休閒。飾演耶穌的名歌舞劇演員克里斯．莫瑞（Chris Murray），是歐洲主演《萬世巨星》的第一把交椅，他俊秀的外表與長髮，和飾演猶大的粗獷光頭演員奧利弗．福貝（Oliver Fobe）形成極大對比，瑪麗亞則由身材修長的女演員絲葛莉．布蘭登絲戴特兒（Sigrid Brandstetter）擔任，全劇翻譯成德文演出。
《萬世巨星》由二十多首音樂曲目組成，演出劇分成兩大幕。上半場一開始，導演以類似警匪對決的混亂場面切入動盪時代。〈序曲Overture〉中猶大質疑耶穌是否瘋了，因為他大言不慚地說自己是神的兒子，並且激怒了祭師。在〈他們心中的天國Heaven On Their Minds〉裡，耶穌的門徒追問他什麼時候可以脫離羅馬的統治，歌聲裡充滿反詰意味，但耶穌不贊成暴力，且稱讚抹大拉的瑪麗亞才是他的最好信徒。
〈什麼流言What's The Buzz〉的段落中，猶大批判耶穌與瑪麗亞的關係，他無法理解為何耶穌在她身上浪費時間精力。在猶大與耶穌對唱時，舞者們熱歌勁舞地跳著六○年代的流行舞步。當窮人們對耶穌乞求、進而斥責時，耶穌感嘆著這世界上永遠會有窮人存在，他尚無餘力去幫助每一個人。在〈耶穌必死This Jesus Must Die〉中，四位法利賽祭師站在鷹架最高處，拿著望遠鏡由上而下地眺望，他們窺看、檢視人們的行為，舞台的定點顯示了其身分地位與崇高權位。祭師們對耶穌虎視眈眈，深怕群眾對耶穌的狂熱景仰，將對他們的權力造成威脅！
場景精心設計 諷諭媒體狂亂與消費市場
在〈和撒那Hosanna〉裡，群眾熱烈歡迎讚頌耶穌進入耶路撒冷。所有表演者點亮仙女棒在浩大場面中群體合唱，耶穌仿如巨星般地在花叢簇擁中被抬於眾人之上，台上的媒體、攝影機與閃光燈，再度點出當代的時空背景。激情的搖滾歌聲與歡慶狂舞，將現場的氣氛飆至最高點！祭師們見耶穌大受歡迎，擔心自己地位不保，於是派軍隊鎮壓。警民對峙中，全副武裝的警員在頭盔、護盾、警棍等所築成的鐵牆下，與民眾火爆對峙，雙方衝突非常激烈；民眾扔擲飛石、警察爆破煙霧彈，令現場聲光效果十足，場面火爆、沸騰！
〈彼拉多之夢Pilate's Dream〉主要表現酷似冷面殺手的羅馬最高省長彼拉多，夢見一個使他遺臭萬年的人。演員大衛．匹夏邁爾（David Pichlmaier）以墨鏡黑色皮衣造形現身，俊帥高大的他配合高亢的歌聲，巨星風範畢現！〈聖殿The Temple〉段落中，林美虹以大膽手法，將神聖殿宇顛覆成喧嘩吵雜的購物中心。台上充斥著忙於送禮的聖誕老公公，推著一台台滿載禮物的購物車，還有水手裝扮的猛男與鋼管辣妹化身的天使，以及搔首弄姿的性感兔女郎。耶穌憤怒地指責人們不該把安靜祥和的祈禱聖殿，變成了色情交易與做買賣的淫慾市場。導演在此隱喻感謝聖靈降世的聖誕節，已經變質為販賣與購物的代名詞。此時，耶穌身陷大眾消費的花花世界，他狂亂地推倒兔女郎，悲傷地泣訴人性的淪落。當一群乞丐將耶穌團團地圍住、拉扯他的衣服，並求助他的憐憫施捨時，無力的耶穌在大眾的咎責下悲痛欲絕！
瑪麗亞在此劇中和耶穌有多段精采對戲，她美麗動人的獨唱，感人肺腑！她以宛如天籟的溫柔歌聲唱出〈不知如何愛他I Don't Know How to Love Him〉，撫慰了絕望無助的耶穌。撼動的音樂旋律與平易近人的歌詞，皆是《萬世巨星》成功的主因之一。當年在網羅流行樂壇名歌手Murray Head、Yvonne Elliman等演出後所出的專輯，創下銷售佳績，且成為Cashbox雜誌年度唱片評選的第一名。這首〈不知如何愛他〉成為排行版暢銷金曲，是大眾耳熟能詳的歌曲。這些深具感染力的樂曲，令此劇一舉成名，其中多首歌曲，至今仍是名歌手爭相翻唱的不朽佳作！
華麗歌廳秀 隱喻聖人神蹟本質？
下半場首段〈最後晚餐The Last Supper〉中，林美虹安排十二門徒與耶穌以抱枕在舞台上席地而坐，像輕鬆的戶外野餐，耶穌分享餅與酒給眾門徒並預言他的死亡。隨後猶大和耶穌發生劇烈衝突，門徒擋住雙方且試圖調解，他們以惆悵的群唱合聲表達對耶穌告白的悲愴。在〈橄欖樹園Gethsamane〉裡，耶穌獨自盤腿冥思、細想他的命運，他自問：可否忍受即將來臨的一切，演員莫瑞藉歌聲吐露耶穌內心的恐懼掙扎。〈逮捕The Arrest〉中耶穌大聲喊叫、倒地退縮，在他兩臂被架著往後拖時，他上身後傾、仰天長嘯高歌。男主角莫瑞唱作俱佳，動作毫不受限，是個肢體能力極強的演員。猶大帶兩名警察抓走耶穌，在群眾騷動與警力團團圍堵下，耶穌以咆哮嘶吼表現對命運的抗拒與無力感！
猶大背叛耶穌後，因自責懺悔而舉槍自盡。耶穌被彼拉多審判，在盲目群眾的吆喝鼓動下，慘遭三十六鞭笞刑求，當觀眾聽到慘絕人寰的哀嚎同時，舞台上像魔術般換成截然不同之場景；滿天閃閃發光的金黃亮片從空而降，猶大的靈魂回來問耶穌：你是誰？你真的是超級巨星嗎？他和三位女歌手彷彿天外來客，和舞群們在金光閃爍的服裝、舞台上，像是歌舞廳的秀場般，賣力地載歌載舞！這首煽動人心的〈超級巨星Superstar〉將觀眾帶回現實世界，這突如其來的錯愕場面令觀者反芻，是否這整場演出或耶穌的偉大事蹟，都僅是一場劇力萬鈞的秀？！一場標榜基督是超人的不凡生平！這個眩人的橋段似乎隱匿著無盡想像的弦外之音。終場，被釘在舞台地板上的耶穌連同十字架，整個由地面垂直升至高空，群眾在陰暗的背幕前手持紅色燭光，哀悼聖殤！
兼具藝術與娛樂 滿座票房證明實力
基於西方觀眾對聖經故事的熟悉度，雖然全劇的人物情節頗為繁複，但卻不難懂。此劇的重點除了表現耶穌與猶大的內心衝突以外，導演的手法佔著舉足輕重的關鍵。林美虹的場面調度與歌、舞之整體安排，兼具藝術與娛樂性且充滿驚喜！特別是舞台和燈光的精密設計與高度契合，使視覺效果極為突出！導演也靈活運用了舞台、十字架與鷹架所搭建的多層次空間，令場面極為豐富多元。斜傾舞台加上不對襯的十字架，帶給觀眾一種視覺的內在不安，同時影響觀者的欣賞角度與層面。
德國大報讚賞《萬世巨星》的演出非常成功，滿場觀眾極為振奮（begeistert）的起立鼓掌了十幾分鐘！數年來，林美虹在「達姆市國家劇院」編導了一齣齣有口皆碑的精湛劇作，並培養了無數觀眾群，大劇院的滿座證明了她的實力與受歡迎度。特別是由東方導演來處理屬於西方人的信仰，並具有說服力，實是不易！放眼歐洲劇院，有如此多元跨界能力而傑出的亞洲編舞家，林美虹是個中翹楚。由於她的卓越成就，使「來自台灣的編舞家」一詞，經常出現於德國與歐洲媒體！
