奧立佛．杜柏 當你可以閱讀身體，你就懂得這個世界
非科班出身的法國編舞家奧立佛．杜柏，廿三歲才決定投入舞蹈成為舞者，沒有典型舞者身材但極具個人特色的他，曾與多位歐陸大師合作，更以編創作品《殘暴》備受矚目。即將來台的作品《悲．慾》，由十八名男女舞者同台全裸演出，藉由最直接的赤裸，演繹人類肉身之苦，杜柏說：「透過赤裸體現，觀眾反而會反觀自我、透視自己的內在肉體如同一張世界文明史的地圖，當你可以閱讀身體，你就懂得這個世界。」
俞秀青
發表文章 66 篇
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特別企畫（二） Feature 專訪法國編舞家
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演出評論 Review
浪跡天涯的困頓與反芻
簡麟懿的《囚》呈現簡潔有力的肢體，將動作細膩地切入音樂旋律，頗有禪風意味。田采薇《The Man》融合歐陸劇作裡Dramaturgy思維，以非常細微的（subtle）方式表達了兩性主從又壓抑的關係。洪綵希改編自童話的《藍鬍子》則是以概念方式表現人類權力慾望的抽象作品。透過作品，舞者將國外經驗反芻呈現
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演出評論 Review
情慾流竄的《一千零一 深夜》
編舞家為了強調很多的「夜」，整齣舞作極為側重情慾誘惑與性愛動作之展現，不論是男女、女女、男男之雙人肢體的編排上，都有明顯且露骨的肌膚之親。普雷祖卡在群舞的處理上，重複了較多類似模組的編舞手法，如將舞者分成不同群組，但做一模一樣的組合動作，變化及層次顯得薄弱。
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封面故事 Cover Story
高牆、泥土、大瀑布 舞動人生的魔幻旅程
舞蹈大師碧娜．鮑許的舞台風景，總是讓觀眾瞠目結舌、驚嘆稱奇，不管是水汪汪的一方池塘，隨舞者激舞飛揚的一台泥土，或是潺潺流動的一泓瀑布，以及即將在國家戲劇院舞台上、轟然倒下的一堵空心磚高牆鮑許的創作美學超越美醜，突顯人類底層的情感，也尖銳批判人性的荒謬，透過自然、生活真實的舞台再現，超越想像的舞台景觀，鮑許的作品給予觀眾深入刻寫人性的魔幻旅程。
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演出評論 Review
隨機獨立演出 挑戰觀眾習性
長期以來，多數觀眾已習慣舞台上的演出元素，都是環環相扣的。此作直接顛覆觀者的刻板印象，並斬釘截鐵的告訴觀眾這場表演是各自獨立，且內容故意不相干，無疑震盪了許多人重新看待表演藝術。
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達人推薦 本月我想看高雄春天藝術節─歐卜劇團《蘿絲小玫瑰》
高雄春天藝術節（KSAF）已邁入第五年，今年的美國現代舞大師比爾．提．瓊斯、加拿大瞬間劇團、德國佛洛茲劇團、法國歐卜劇團等各種節目都非常令人期待。 來自法國的歐卜劇團以五○年代黑人爵士女歌手蘿絲．墨菲（Rose Murphy）的溫柔纖細歌聲貫串全劇，而復古又卡通風格的舞臺，到處充滿著驚奇的小機關，帶來了天馬行空的無限想像！此團擅長以馬戲與肢體結合特殊的小道具、運用富有巧思的光影變化，並且配合淘氣逗趣的雜耍戲法和俏皮的肢體動作，將一齣不可思議的夢幻遐想劇表演得維妙維肖！兩位演員完全不靠語言輔助，展現了法式幽默的小戲新風情，帶領觀眾進入一場超現實的歡樂夢境，值得闔家觀賞。
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達人推薦 本月我想看
阿喀郎．汗 DESH
被譽為「金童」的舞蹈才子阿喀郎．汗（Akram Khan），向來是跨國及跨領域的先鋒者。過去他和天王天后如西迪．拉比．傑考伊、席薇．姬蘭及茱麗葉．畢諾許等人的合作都成了美談。這次帶來的鉅作DESH，要以一個人的solo挑戰國家劇院的大舞台，就可看出他的深厚功力！當然，葉錦添的視覺設計及舞台加持，也讓人格外期待此作。DESH意指故土或家園，藉這個作品阿喀郎尋找自己的根源與身分認同。混合著印度卡達克舞的肢體本能及歐美現代舞的動作技藝，阿喀郎擅以跨文化美學的身體，呈現一部奇幻又迷離的尋根物語。此作橫掃二○一二年英國各大舞蹈獎項，如倫敦奧立佛獎之最佳新舞蹈製作及TMA戲劇獎之舞蹈成就獎等，是阿喀郎另一顛峰之作！
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四界看表演 Stage Viewer
光影與身體 鋪陳非常「床笫關係」
由兩位以色列藝術家舞台導演兼燈光設計尤然．摩勒與編舞家約南．卡爾米聯手打造的《同床異夢》，多種燈光變化加上豐富的肢體動作、音樂，並結合影像及舞者、操偶等元素，呈現錯綜複雜的男女關係。兩位創作者表示，最大的挑戰就是不能因為技術問題而影響動作、氛圍，一定要找到平衡點，絕對不可妥協！所以整個製作非常耗時，過程中舞者們也極為艱辛。
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達人推薦 本月我想看
十鼓擊樂團《十鼓橋糖水劇場定目劇》
入圍五十二屆葛萊美獎最佳民族音樂專輯、二○一○美國獨立音樂獎、及兩度入圍金曲獎的十鼓擊樂團，從二○○○年成立至今，足跡遍及澳洲、美國的拉斯 維加斯、紐約、羅德島與加拿大溫哥華等地，並受邀參與無數國際鼓樂節及法國亞維儂藝術節等演出。二○一○年十鼓擊樂團承租高雄橋頭糖廠的北邊閒置倉庫，投 注創意巧思、結合糖廠閒置空間，首創定目劇夜間煙囪水劇場，將藝術、文創產業與觀光合併，打造全新糖廠新風貌為「十鼓橋糖文創園區」。此定目劇藉在地宋江 陣與台灣各地風俗民情為創作主題素材，以打擊樂的演奏形式，搭配大水幕、烽火台、4D投影及奇幻水景，頗令人期待！ 觀眾可以輕鬆地到高雄二日遊，達到觀光娛樂又可欣賞難能可貴的高科技製作定目劇。
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舞蹈
舞影狂亂，試問情為何物？
舞台左右邊各矗立著兩、三根圓柱鋼管，一名白衣女子忽隱忽現，背景傳來陣陣喧天的打鼾聲，另一女子退去底褲，騎坐在鼾睡男子身上與之交媾。隨著女人盡興地前後搖晃，男人的呼吸與鼾聲也愈發急促。女人的呻吟、動作逐漸加速擴張，直到高潮而爆發到達頂點。大膽直接、赤裸而肆無忌憚，儼然是凡德吉帕斯的創作標籤。
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台北
百分之兩百的雅莉絲．畢
經常被柏林人誤認成莎夏．瓦兹（Sasha Waltz）的雅莉絲．畢（Alex B）是柏林舞蹈界深具潛力的編舞新銳。《柏林日報》Morgenpost於一九九七年即寫道：「雅莉絲．畢以她敏銳與獨特的舞蹈語彙，將於不久成爲柏林舞蹈界的主要菁英」。 有著典型藝術家的狂熱與偏執 雅莉絲．畢在一九六四年誕生於萊茵河畔的一個小城賓根（Bingen），在母親的期盼下學了五、六年的芭蕾舞。十五歲時，畢開始交男朋友，情竇初開的她寧可去約會、看電影，早將跳舞一事拋至九宵雲外。直到十八歲時她才眞正愛上跳舞。 爲了開展她的舞蹈生涯，畢搬到了柏林，二十歲的她因爲超過年紀進不了國家芭蕾學校，便輾轉學了兩年的葛蘭姆現代技巧。之後，她到碧娜．鮑許的「福克旺舞蹈學校」察看了一週，她發現整個小鎭除了跳舞之外，什麼都沒有，特立獨行的她嚷道：「每個人都太嚴肅、太沈重、太德國了！若待個兩年，我準會瘋了！」。於是，她索性到倫敦一探究竟。 英國人獨特的幽默個性與豐富的舞蹈語彙立刻深深地吸引住她，尤其是強烈的爆發性肢體風格，更讓她爲之瘋狂。她認爲這種直接而不夾帶過分理性思維的身體，才能眞正感動她。在拉邦舞蹈中心（Laban Center for Movement and Dance London）三年，她浸淫在充斥著自由創作氣氛的環境與超級舞者之間。畢業前夕，她榮獲學校的編舞獎，許多大好機會正等著她，但由於英國男友要到香港工作，所以她也隨行前往至一個完全陌生、疏離的國度。在香港極度閉塞地渡過一年半後，她毅然回到柏林，開始了她的創作生涯。 回柏林後的第一個作品立即嶄露頭角，《肉與血》（Flesh and Blood，1994）深獲舞評家青睞：「舞作具令人驚異的創作性與想像力，在清晰的形式下展現自然渾圓的動作」。接著她又陸續地編作Ssss's、《完美的陌生人》Perfect Strangers、《個人想法─公共場所》Privat Thoughts ─ Public Place、《陷落》The Fall、《紅》Rot、《微不足道的事》Small Things。 她除了馬不停蹄地推出新作，創作之餘偶而也教舞，但她寧可在餐館、酒吧工作，因爲那裡讓她回歸現實生活、供她觀察人性並給她泉源不絕的創
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柏林
檢視文化，挑戰疆界
柏林世界文化館所舉辦的「越界藝術節」（In Transit）系列展演在六月舉行，短短三週內共呈現了五十場演出、工作坊與專題座談，此外還包括展覽及名DJ的跨文化音樂晚會。今年藝術節的總稱是Customs──Nothing to Declare，主題環繞在全球國際化的現今，何謂疆界、文化、種族？我們是否都是外來人？移民者？當我們論及家鄉、根源，它具有何種意義？
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藝號人物 People 西班牙國家舞團藝術總監
納丘．杜亞托 讓慾望與想像奔馳如飛
即將率領西班牙國家舞團訪台的納丘．杜亞托（Nacho Duato），本身即為知名的舞者與編舞家。經歷瑞典庫柏格芭蕾舞團與荷蘭舞蹈劇場洗禮的他，從一九九○年起被母國邀請，接任西班牙國家舞團藝術總監一職，自此逐步將該團經營為國際級的重要舞團，匯集了季里安、威廉．佛塞、漢斯．范．曼恩、馬玆．艾克、溫．凡德吉帕斯等編舞大師的舞碼。這次訪台演出的《慾望之翼》，即是由杜亞托編創並親自擔綱演出。
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封面故事 Cover Story
Can Dance Talk About This？
政治與生活息息相關，創作更與生活息息相關，那麼古今舞蹈創作者又是以何種方式與生活中無所不在的政治對話呢？他們或是以隱喻手法呈現批判觀點，或是坦率直指政治真實，正因為「身體無法說謊」，創作者以身體為利器，發出內心的吶喊！
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焦點專題 Focus 專訪法國編舞大師
普雷祖卡：《白雪公主》切入兩代的競爭與衝突情結
法國知名編舞家、「新舞蹈運動」代表人物之一的普雷祖卡，將在三月份帶著他的「普雷祖卡芭蕾舞團」首度訪台，演出代表作《白雪公主》（2008）。這位創意不絕的藝術家，迄今已編作了近五十齣整晚舞碼，最近甚至編作並演出個人獨舞，在舞台上不斷尋求突破，他說：「創作就是我的生活，除睡覺外，我就是在創作！」
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演出評論 Review
跳出鏗鏘新能量
《樂》由編舞家鄭宗龍創作，結合音樂家王建民的《第一二胡狂想曲》與鍾耀光的《遊戲》曲目，企圖以樂手跳舞、舞者奏樂之跨界演出。指揮簡文彬拿起鍋鏟當指揮棒，極活潑地帶動樂團與現場氣氛，他後腦勺還特別剃個骷髏頭，不僅搶眼也「笑」果十足！讓人一掃國樂團嚴肅拘謹的印象。
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演出評論 Review
《亂碼2010》 南台灣觀眾的意外收穫！
編舞家古名伸簡單說明：這場表演沒有結構、也沒有遊戲規則；《亂碼》看似亂跳、沒有規範，但排練很久，卻可以自由發揮。雖然每一齣現場演出都是獨一無二的，但《亂碼》卻在每一場的內容、結構與細節大不相同，甚至截然不同。
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封面故事 Cover Story
深入探討伊斯蘭教 就是要「事實」！
繼二○○五年首度來台演出，向來不畏挑戰禁忌、顛覆世俗美感的DV8肢體劇場，將在五月份帶來最新力作Can We Talk About This?。編舞家洛伊．紐森藉此作探討伊斯蘭教的言論自由、審查與著作自由等議題，舞作名稱一語雙關；表面上像口語話的「我們可以聊聊」；但也反諷著，這事我們能談、可談嗎？
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焦點專題 Focus
服裝爭奇鬥豔 展現誘惑情慾
大人小孩都耳熟能詳的童話故事《白雪公主》，到了法國編舞大師普雷祖卡手中，會變成何種面貌？透過法國時尚大師高堤耶令人驚豔的服裝設計，提點出編舞家的現代詮釋，打破兒童版的清新純淨，直陳情慾與誘惑，多場精采的橋段設計，更呈現了令人驚嘆的視覺震撼！
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特別企畫 Feature
從舞台舞上螢幕
當代，許多著名的編舞家都藉由影像來助長其舞作的豐富性，或將作品為鏡頭改編，甚至加入導演的行列，藝術結合科技促使舞台成為多媒體的大熔爐，再加上電腦科技的迅速擴張，將影像舞蹈推向另一個巔峰！
