PAR 表演藝術雜誌

臺北縣政府在今年舉辦的「新北市藝術節」邀請台灣本地與國際表演藝術團體，從七月至十月長達四個月的演出時間裡，把具有「風華、蛻變、新視野」特質的表演藝術帶入新北市各地，這是新北市有史以來歷時最長、規模最大的藝術表演活動，臺北縣文化局特別找來國內外優秀的攝影師，組成一支陣容堅強的攝影團隊，用影像記錄這場難得的藝術饗宴，這支記錄攝影團隊共有十位攝影師，其中七位是國內報導攝影、舞台攝影、人物攝影的頂尖攝影師，另外三位則是來自日、法、義的國際知名自由攝影師。

公部門第一次大規模的藝術記錄

負責統籌攝影團隊拍攝工作、同時也是國內知名攝影師劉振祥表示，像這類的藝術節活動在台灣並不算是首創，但像能找來國內外攝影師以嚴謹的觀察態度，記錄藝術表演活動，應該是台灣公部門的第一次。

今年新北市藝術節除了延續過去「藝術在地化」的路線與「文化民主化」的精神，以「風華．蛻變．新視野」的策展理念，規劃了「國際演出」、「文化大進擊」、「環境劇場」、「劇場焦點」與「市民藝術工作坊」五個主題，替觀眾建構有別以往的跨文化、跨領域的新鮮嘗試與全新的藝術感官。

以展演場所來講，主辦單位打破室內劇場建築空間的屏障，將四個國際表演團體安置在戶外的碧潭地景劇場進行演出，結合碧潭河畔如詩如畫的山光水色，邀請觀眾徜徉自然美麗的表演環境。

用鏡頭抓住表演者與觀眾最真切的互動

劉振祥說，攝影團隊的工作就是要為新北市創造出一批新的表演藝術影像，而且包括他在內的十位專業攝影師不單只是記錄舞台上的表演活動而已，更重要的是攝影師必須站在觀察者的角度，觀察與紀錄表演環境的地理位置對表演氣氛的烘托、表演團體演出前的台下準備工作，以及表演團體與觀眾之間的互動交流。

這群攝影師依照自己專業技術、感興趣的領域，各自負責記錄藝術節的各個表演團體。像一位專拍人物肖像的攝影師，喜歡記錄表演者素顏與上妝後的比較畫面。也有攝影師特別愛拍攝觀眾欣賞戲劇表演的各種豐富表情，捕捉觀眾與表演者之間互動的最真實情緒。

「我們會拍出很多一般觀眾沒見過的畫面！」攝影團隊中的國內知名當代攝影家張照堂指出，這十位攝影師每個人有自己觀察表演藝術活動的位置與角度，各有不同表達記錄的方式，拍出來的作品也比較豐富、多樣，未來主辦單位若能將這些作品集結出書或舉辦展覽，對於這類台灣表演藝術活動的記錄，將能成為帶動記錄藝文活動風氣的示範，並且留下好的成績。

日、法、義國際攝影師  愛上台灣藝術生命力

今年的新北市藝術節為了讓新北市民眾回味「正港台灣味」的表演藝術魅力，特別將歌仔戲安排於廟口演出，也讓記錄藝術節活動的三位日、法、義籍專業攝影師大開眼界。

以台灣檳榔西施為攝影記錄題材，而獲得二○○八年日本寫真協會年度獎的日本攝影師瀨戶正人，本身也是藝廊經營者，出版許多本攝影專書。此次受邀來台參與新北市藝術節記錄攝影工作，他對於淡水正興宮廟前廣場演出的河洛歌仔戲團留下最深刻的印象。瀨戶正人說，表演團體在寺廟前搭台演出，觀眾就坐在廟前廣場欣賞表演，廟的後方則是一大片的田園，整個環境場景很有台灣在地的古樸味。

旅居東京十年的法籍自由攝影師艾瑞克．瑞許戴納（Eric Rechsteiner），喜歡充滿神秘感的東方傳統戲劇，經常旅行亞洲各國，拍攝亞洲文化題材。曾來台拍攝布袋戲的他認為，新北市這些年來進步很多，多了不少有趣的藝術展覽空間與藝術活動，像這次的新北市藝術節整合了台灣與國際品質極好的藝術能量，有助於提升新北市的國際知名度。

而常駐台灣十五年，同時也是新北市居民的義大利籍自由攝影師安培得（Alberto Buzzola），算得上是「台灣通」。他為國際媒體與國內慈濟《經典》雜誌擔任特約攝影多年，擅長報導攝影。安培得這次在拍攝新北市藝術節，看到一群相識與不相識的人在戶外廣場的草地上，悠閒地席地而坐，欣賞戶外演出的活動，大家開心地討論劇情。他認為台灣人愈來愈喜歡這類的藝術活動，而且藝術把各地來的民眾吸引過來，大家歡聚一地，頗有四海一家的感覺。