台灣表演藝術產業的困境，並非因為疫情才出現，而是早已出現；其風險結構已存在多時，今天只是透過疫情一次體現。對於台灣表演藝術產業長期以來資產累積的缺乏，財務風險的承受能力，乃至於前述平均每場票房的遞減趨勢，能否透過這次疫情進行一次大體檢，並提出系統性的解決方式，提升各團隊在相關財務方面的操作能力，或許是比當前疫情紓困更為關鍵的事情。
自今年初COVID-19疫情席捲全球以來，世界各地表演藝術產業皆遭受重創，紐約百老匯至二○二○年三月十二日便已暫停營業，台灣則在三月五日NSO澳籍音樂家確診案例傳出後，各場館與節目相繼視情況停演或延期，文化部亦在後續提出相關紓困措施。此次災情除對全體產業與從業人員造成影響外，也同時讓台灣表演藝術長期以來存在之各類基本面問題浮上檯面。在此一關鍵時刻，除了關注疫情對台灣表演藝術產業造成的影響外，回顧在疫情前便已存在之趨勢與問題，亦是同等重要。
本次很榮幸再次受國家兩廳院委託，透過分析兩廳院售票系統資料，一窺台灣當前表演藝術產業在疫情爆發前後之總體發展。本次之研究資料包含二○一三至二○一九年之節目銷售、會員訂單與相關基本資料，以及二○二○年疫情期間之停演與退票相關資料。資料雖僅限於兩廳院售票系統節目與會員，但身為全台最大藝文票券售票平台，自有一定程度之代表性。
