擁有280多年歷史的萊比錫布商大廈管絃樂團（Gewandhausorchester Leipzig），孕育了歐洲古典音樂最深厚的傳統，更是當今世上歷史最悠久的民間管絃樂團。如今，在極具個人魅力的指揮大師安德里斯．尼爾森斯（Andris Nelsons）帶領下，這支承襲了正統德奧聲響的勁旅即將來到台灣，將純粹的浪漫主義與充滿戲劇張力的交響史詩，呈獻給本地樂迷。
點石成金的指揮魔法：長達10數年的深厚情誼與絕對權威
自2017╱18樂季正式接掌這支名團以來，尼爾森斯憑藉其堅定的藝術視野，成功淬煉出極具標誌的「萊比錫音色」。尼爾森斯早年以小號演奏家起家，後受名指揮大師楊頌斯（Mariss Jansons）發掘與提攜，逐步在國際樂壇大放異彩。
談及尼爾森斯與樂團的淵源，指揮吳曜宇特別點出這段關係的難能可貴。他提到，尼爾森斯就任後，目前的合約已一路續簽至2032年。能在這樣歷史悠久的樂團深耕長達10幾、20年絕非易事。吳曜宇認為，長年的合作造就了不可思議的化學反應，背後的關鍵必定是大師極佳的人和與說服力。不僅如此，吳曜宇更精闢點出尼爾森斯令人折服的藝術特質：「他有一個特點是：他只要指揮過的東西，好像就變成那一個音樂的權威。」
鋼鐵意志的震撼重現：4座葛萊美獎背後的堅強實力
這趟巡演所帶來的曲目，堪稱樂團最引以為傲的黃金招牌。在俄系交響方面，將攜手蕭邦大賽金獎得主阿芙蒂耶娃（Yulianna Avdeeva）演繹拉赫瑪尼諾夫絕美的《第2號鋼琴協奏曲》；而重頭戲則是蕭斯塔可維奇的《第10號交響曲》，這部作品在作曲家歷經長期政治高壓後誕生，充滿著掙脫束縛的爆發力。
吳曜宇對這套曲目給予極高評價，他強調尼爾森斯在俄系交響樂上的驚人成就絕非虛言，因為他在錄製蕭斯塔可維奇交響曲專輯後，紮紮實實地拿下4座葛萊美獎的肯定。這份無庸置疑的深厚功力，絕對能完美詮釋出樂曲中從壓抑嘶吼所帶來的龐大震撼。
溯源德意志靈魂：親臨現場的深厚悸動與神話史詩
除了深沉狂烈的俄系交響，樂團也將展現他們最純正的德意志血脈。談及這份正統聲響，吳曜宇分享了他親臨現場的震撼感受。他回憶在維也納求學時，曾親眼見證尼爾森斯帶領萊比錫布商大廈管絃樂團演出，那份「非常德式的深厚聲音」讓他至今難忘。
此次巡演帶來的舒曼第1號交響曲「春天」，當年正是由孟德爾頌帶領該樂團親自首演，承載了近兩個世紀的歷史回音。吳曜宇難掩激動地強調這份傳承的無可取代性：「當年是舒曼還在世的時候演出的，所以當這個首演的樂團來台灣演奏的時候，沒有比這更值得聽的了。」
此外，音樂會更將挑戰演出編制龐大的華格納歌劇《女武神》第1幕。面對如此極具規模與風格多變的史詩鉅作，吳曜宇讚嘆尼爾森斯作為當代華格納專家的駕馭能力：「他其實本身就是一個彈性十足、能洞悉音樂本身的指揮家，而且對每一段音樂的詮釋都非常非常深刻。」
跨越世紀的歷史共振：見證純粹的藝術永恆
在歷史的長河中，要讓一支極具歷史的龐大樂團維持其頂尖聲響，仰賴的不僅是技藝的傳承，更是指揮與樂手之間長年累積的深刻信賴與默契。萊比錫布商大廈管絃樂團與尼爾森斯的組合，正體現了這種難能可貴的藝術高度。從蕭斯塔可維奇充滿時代叩問的交響，到溯源德意志靈魂的舒曼與華格納，他們帶來的並非僅是經典曲目的重現，而是一次歷史迴音的當代共鳴。
