李秋玫
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2025 苗北藝術節 以「苗北初心.藝路風清」10月啟航
2025 苗北藝術節將於10月初至12月底盛大展開,以「苗北初心.藝路風清」為年度主題,顯示的既是對苗北藝文中心走過歷程的回顧,也是對未來的承諾,持續成為一個既有深度,又能讓民眾親近的城市藝文場域。
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TSO亞洲巡演啟航 殷巴爾領軍奏響日韓六城之音
臺北市立交響樂團(TSO)預計將於2025年10月展開日本與韓國的亞洲巡迴演出,是繼2019年美國巡演及疫情後首次踏上國際舞台。此次巡演由年近90歲的國際馬勒權威、桂冠指揮伊利亞胡.殷巴爾(Eliahu Inbal)領軍,將走訪福岡、熊本、防府、富川、統營與大邱共6座亞洲城市。
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國家交響樂團5月展開日本巡演 多元曲目展現台灣文化力量
繼2023年美日巡演、2024年歐洲巡演後,國家交響樂團(NSO)將於2025年5月31日至6月4日出發,展開為期4場的日本巡演,行經東京三得利廳、東京歌劇城、大阪交響音樂廳與熊本縣立劇場,攜手國際知名音樂家,奏響來自台灣的動人樂章。而出發之前,也將在4月20日為台灣樂迷演出行前音樂會。
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薪火相傳40載 台北愛樂管弦樂團系列演出盛大慶祝
作為台灣最具代表性的音樂團體之一,台北愛樂管弦樂團(下簡稱台北愛樂)自1985年創立以來,始終致力於交響音樂的表演、創新與與推廣。創團音樂總監亨利.梅哲(Henry Mazer)以深厚的音樂涵養啟蒙並帶領樂團拓寬國際視野,培養出無數優秀音樂人才,奠定其在國內外音樂界的重要地位。從草創到成熟,台北愛樂始終秉持專業與熱情,走出一條屬於台灣的交響之路。今年,樂團正式邁入第40個年頭,不僅是對過往歷程的致敬,也為未來的發展揭開全新篇章。
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臺師大、長榮交響樂團與指揮梵志登 共同培育音樂新秀
為深化台灣音樂教育與國際交流,張榮發基金會及其所屬長榮交響樂團攜手國立臺灣師範大學音樂學系,推動一系列建教合作專案。內容包括共同推廣偏鄉音樂教育、邀請臺師大音樂系學生擔任長榮交響樂團的協演人員,並由國際級指揮、樂團駐團藝術家梵志登(Jaap van Zweden)親自指導臺師大交響樂團,提升學生的專業素養與國際競爭力。
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馬水龍逝世十周年紀念系列活動3月開跑 呈現大師精采一生
適逢前輩作曲家馬水龍逝世10周年,國立傳統藝術中心臺灣音樂館主辦「馬水龍逝世十周年紀念系列活動」,攜手國家圖書館、國家交響樂團及衛武營國家藝術文化中心,以多種形式、為期近一年的時間,緬懷這位為台灣音樂文化貢獻量多且影響深遠的巨擘。
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日本新國立劇場歌劇《威廉.泰爾》登上串流平台 嘉惠全球樂迷
台灣樂迷有福了!日本新國立劇場(NNTT)宣布,去年(2024)11月20至30日在該劇院上演的羅西尼最後一部歌劇鉅作《威廉.泰爾》(Guillaume Tell),將於2025年3月21日中歐時間19:00/3月22日日本標準時間03:00起,登上OperaVision及NNTT Stream平台進行全球放送,讓錯過現場觀賞機會的觀眾能夠藉此欣賞這齣精采歌劇。這次的播放將提供為期6個月的觀看時間,並配備英、法文及日文字幕,作為OperaVision計畫的合作夥伴之一,新國立劇場期待透過這一數位平台,將歌劇的魅力傳遞給世界各地的愛好者。
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指揮家亞歷山大.里柏瑞契 將自2026年起擔任北市交首席指揮
臺北市立交響樂團(TSO)在多年與桂冠指揮殷巴爾合作多年後再上高峰,正式宣布國際知名指揮亞歷山大.里柏瑞契(Alexander Liebreich)將自2026年起擔任TSO首席指揮,任期3年,這也是他首度在進入亞洲的樂團擔任首席指揮工作。
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國際大師鋼琴藝術節與鋼琴大賽1月登場 展現台灣音樂能量
從「國際大師鋼琴藝術節」(International Maestor Piano Festival)到「國際大師鋼琴大賽」(International Maestro Piano Competition),台灣古典音樂正迎來雙星時代。自2017年起,「大師藝術」持續以藝術節為核心,集結國際頂尖與新生代音樂家,開創多元對話平台;到2020年,大師藝術進一步推出國際鋼琴大賽,為全球鋼琴選手提供發光發熱的機會。如今,經歷6屆藝術節的積累與大賽成功舉辦經驗,兩大盛事將於2025年攜手登場,不僅帶來音樂的極致享受,也成為台灣與世界交流的重要橋梁。藝術節以豐富的9場音樂會描繪藝術的多樣面貌,而大賽則以高規格評審與國際直播賽程,將台灣推向國際音樂競技的巔峰。
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賴俊諺邀請恩師尼可拉斯.包代胡同台 台灣國際單簧管藝術節盛大開幕
台灣國際單簧管藝術節以「王者回歸」為題,將於12月隆重登場,這場盛事不僅是單簧管演奏家賴俊諺以其卓越的國際競賽成績和對音樂的熱忱所致,他帶領新一代音樂家迎接無限可能,並且將台灣推向國際音樂舞台的重要里程碑。
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焦點人物
JPG 朱宗慶:全面發展,給足觀眾進場的理由
「誰需要表演藝術?這個問題既重要,也是我每天思索的核心。」朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監朱宗慶彷彿是被問進了心坎處,深有同感地說:「大眾需要、藝術工作者需要、教育與文化工作者需要,企業也需要但在這些不同的需求之中,誰才是你真正的觀眾?」然而在這之前,必須釐清一個觀念:「什麼是藝術,什麼是娛樂?」藝術的目的包括創作者情感的表達、人生的反思、觀點的挑戰等等,而娛樂則提供愉悅或刺激的體驗,讓人們獲得快樂與滿足感。兩者時而相異、時而交疊,界線要如何劃分?他坦言:「我沒有標準答案。 」 從全面扎根做起,向外擴散 樂團已經成立38年了,在創團最初,朱宗慶就決定讓打擊樂的演奏、教學、研究、推廣共4個方向並進。樂團的演出在型態上分為7類,包括經典、推廣、親子、節慶、校園音樂會、實驗性作品、音樂劇場;主要的節目也有3+1季,分別是經典或純打擊樂作品、跨界演出、擊樂劇場,加上兒童音樂會。這樣多樣化進行環環相扣,30多年下來產生了交互作用,因此得以將擊樂分享到台灣與世界各地。再者,節目類型多,作品豐富,人才也就顯得多元。「這樣的全面發展背後誰來買單?就是觀眾!曾經來看過我們演出的,會發現我們有非常多的變化,就會想要一再觀賞。」如此的成效證明,當初的全面發展是對的。 「觀眾經營本來就非常困難,尤其最近,我們的觀眾跟以前一樣多,但花的力氣卻是加倍。」朱宗慶觀察,原因首在於疫情過後社會生態改變,表演的取代性變多了。再者,以往看表演與其他享受是分開的,現在卻變得相互取捨。如何突破這個困境?他思考著「怎樣讓觀眾變得忠誠」。首先,教學系統的學生觀眾是兒童音樂會的大宗,這是團隊花了幾十年培養的成果。教學的目的本來就不在培養打擊樂家,而是藉著人的本能、最低門檻的方式讓人們進入藝術領域。因此兒童音樂會的觀眾很多都是一生中第一次參加音樂會的,這些孩子們長大後即使從事各行各業,也會將看表演視為必須。 接著,觀眾群從兒童成長到全台有100多個的傑優打擊樂團,再算進傑優教師的樂團外,他們的父母、親戚、朋友、學生等等的擴散,也會是來源之一。當然,三年一度的台灣國際打擊樂節(TIPC)也觸及更遠的觀眾。「但這是不夠的!」朱宗慶透露他們一年舉辦超過百場的講座,維持熱度「目的就是不斷地告
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蕭邦鋼琴大賽將迎100周年 「巴哈靈感」成為台灣首度官方主辦單位
5年一度的蕭邦鋼琴大賽創立於1927年,由波蘭鋼琴家Jerzy Żurawlew發起,是世界歷史最悠久的音樂比賽之一。比賽的設立初衷,是為了推廣蕭邦的作品和培育新一代的鋼琴家,並以其「全面性的考驗」著稱,參賽者必須熟練演奏蕭邦的各類曲目,如練習曲、夜曲、波蘭舞曲等,展示全面的音樂能力與深刻的情感詮釋。鑑於台灣觀眾久候得主前來演出,巴哈靈感創辦人暨執行長梁秀玲宣告從明年第19屆蕭邦鋼琴大賽起,成為大賽在台灣第一個官方的主辦單位。希望與蕭邦學會成為長期夥伴,也期待台灣的鋼琴學子能以蕭邦大賽為目標努力學習。」
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「以樂會客2.0」推動音樂創新 交融客家文化與國際視野
客家委員會與國家交響樂團(NSO)自2019年起開啟「以樂會客」音樂委託計畫,邀請了12位台灣各世代作曲以客家文化為基礎進行創作。今年延續以往,攜手推出「以樂會客2.0」,深化客家音樂的文化與創意,邀請5位台灣作曲家參與創作,並透過駐村體驗、國際合作與青年培訓,探索客家文化的多樣性和全球視野,為傳統文化注入新生命。
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2024 K-Musical Roadshow in Taipei將登場 台韓音樂劇交流熱鬧展開
台灣的音樂劇產業近年來快速成長,從原創劇目為主,延伸到改編、共製、展演或實驗性質的音樂劇等,各種模式令人目不暇給。而版權劇的引進隨著市場的擴大,也成為台灣表演藝術界重要的領域之一,愈來愈多製作方和劇團尋求國外合作,特別是與鄰近且發展成熟的韓國進行版權引進或共同開發,近期數場受歡迎的演出,不僅逐步推動國際化發展,也為台灣音樂劇產業注入了新的活力。
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小澤征爾音樂節精采演出 9月1日大師冥誕於台灣轉播
為感念「日本音樂之父」齋藤秀雄,1984年由國際知名指揮小澤征爾與秋山和慶兩名指揮家發起,號召齋藤秀雄門下的音樂家們,組成齋藤紀念管絃樂團(Saito Kinen Orichestra,SKO)。多年來由於小澤征爾的帶領加上成員的凝聚力,使得樂團獨樹一幟,曾被古典音樂權威雜誌《留聲機》(Grommophone)評選為世界20大頂尖樂團之一,為唯一入選的亞洲樂團。1992年小澤征爾決定將樂團擴大經營,成為音樂節形式,並且以長野縣松本市為根據地,成為日本重要的音樂節之一。2015年在小澤征爾80歲大壽之際,音樂節更名為「小澤征爾松本音樂節」(Seiji Ozawa Matsumoto Festival,OMF)。
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2024苗北藝術節 大師雕塑、音樂名家交織的藝術饗宴
結合實體展覽、國內3大樂團、海內外知名表演團體等規劃,2024年第5屆苗北藝術節,以「人間有情,苗北有藝」為主題,推出「大師風華」、「經典交響」、「國際首席名家」、「品牌劇作」4大主題、7大場次精采節目,將從今年10月5日起跑,不但吸引在地民眾,也吸引外地遊客來訪,逐步塑造出鮮明的品牌形象。
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國家青年交響樂團 首度海外巡演
由國家交響樂團(NSO)主導在2023年成軍的「國家青年交響樂團」(NSYO),在成立的首屆演出已獲得好評,今年暑假,NSYO將由NSO音樂總監準.馬寇爾親自率領,在台灣進行巡迴演出後跨出國門,到新加坡及泰國展開演出,分別呈現室內樂與經典管絃樂作品。
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NSO「樂無界教育計畫」 將音樂新生代推向國際
由台積電文教基金會(TSMC)、國家交響樂團(NSO)與國立臺北藝術大學(TNUA)三方聯手,以「教育」深耕,並藉由大師「傳承」的理念,在NSO前後任音樂總監準.馬寇爾(Jun Mrkl)與呂紹嘉合作下,藉「作曲家卓越」、「指揮家卓越」兩主軸推動「樂無界教育計畫」,自2020年起實施迄今已達4年。
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首創兒童古典音樂節 讓藝術從小紮根
由台灣音樂媒體MUZIK舉辦、台灣第一個專為孩童設計的「MUZIKids 2024兒童古典音樂節」將在今年8月暑假期間,於臺灣戲曲中心開辦。集合國內優秀的指揮、演奏家、古典音樂團隊等等高達16場音樂會外,更有講座、互動、露天市集及快閃表演等,讓零歲至國中的孩童與父母們,都能在輕鬆歡快的場域中,打下愛樂的深厚基礎。
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特別企畫 Feature林怡君:AI是完成音樂上華麗夢想的「好助手」!
無論世界各地,利用AI來輔助音樂會,早已不是新鮮事。然而放眼亞洲乃至全球,唯一專門由真人演出人工智慧作品及與AI共同協演的,就是「清華AI樂團」了。從2019年成立以來,他們已經多次與國際頂尖音樂人工智慧實驗室合作演出。其中包括與「虛擬樂手」同台表演、在舞台上展現出「自動跟譜」系統、由學生選擇「雅婷」所產生的片段旋律一起作曲發表等等。最特別的,是德國在發表AI貝多芬的第十號交響曲不久後,就將它引進台灣演出。有趣的是,這個樂團完全不是音樂系學生組成,而是來自清華大學資工、電機、外文、中文及科管院學士班的音樂高手。即使是學校樂團也不容小覷,而它的幕後推手,就是長笛家斜槓清華AI樂團總監的林怡君。 「人工智慧的浪潮,從1956年開始,到現在已經是第4波崛起了!」她笑著說,如果以演奏者的身分來說,配鋼琴伴奏以小時計價,花一小段時間就練完了;但若跟工程師一起工作,就必須花很多時間協助訓練和測試不過話說回來,「如果做好了,我要讓AI重複伴奏一百次都可以!」




