李秋玫
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呂紹嘉攜手黃亞中 顛覆想像的《貝九》交響對話
貝多芬的《第九號交響曲》向來是古典樂壇的神聖巨作,通常一首曲子便足以撐起一整晚的重量,然而國家交響樂團(NSO)這次卻端出了截然不同的巧思。在榮譽指揮呂紹嘉的精心籌劃下,這場由管絃樂團、百人合唱團與國內外頂尖聲樂家交織的盛會,不僅是一次致敬經典的演出,更是一場從「男女之愛」昇華至「全人類之愛」的動人旅程。
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臺北市立圖書館新總館與臺北音樂廳正式動土 打造首都文化新地標
「臺北市立圖書館新總館與臺北音樂廳新建工程」於3月16日上午隆重舉行開工動土典禮,宣告這座結合閱讀與音樂的嶄新城市文化地標正式啟動。典禮特別邀請臺北市立交響樂團(TSO)與臺北市立國樂團(TCO)一同參與演出,為台北文化發展的重要時刻揭開序幕。現場在TSO首席指揮里柏瑞契(Alexander Liebreich)的帶領下,演出了美國作曲家柯普蘭氣勢磅礡的《眾人的號角》;同時,臺北市立國樂團也在團長鄭立彬領軍下,帶來了《節日鑼鼓》的精采演出。
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NSO與舞蹈空間重塑《彼得與狼》 結合肢體與空間的交響狂想
作曲家浦羅柯菲夫童話式的交響作品《彼得與狼》,長久以來是引領無數人踏進古典音樂的啟蒙之作。然而,當熟悉的旋律不再僅限於聽覺的想像,而是化作肉身、特技與魔幻空間的立體交織,會綻放出何種嶄新光芒?國家交響樂團(NSO)與邁入第37年的舞蹈空間舞團,進行了一場充滿野心的跨界實驗《彼得與狼的奇幻冒險》。這個製作打破了單一展演的框架,由曾獲多項國際大獎的指揮家吳曜宇領軍,聯手素有「創作怪獸」之稱的導演陳彥斌,以及活躍於跨界舞蹈設計的編舞家董怡芬,將俄國作曲家浦羅柯菲夫的古典交響曲與家喻戶曉的童話名作《彼得與狼》,解構並轉化為一場立體的視聽盛宴。
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里柏瑞契就任TSO首場音樂會 攜手卡普松與黛戈獻上《靜默之詩》世界首演
今年 3 月臺北市立交響樂團(TSO)將迎來備受矚目的音樂盛事,這不僅是新任首席指揮里柏瑞契(Alexander Liebreich)上任後的首場音樂會,更將攜手享譽全球的法國大提琴巨星高提耶.卡普松(Gautier Capuon),以及義大利裔美籍小提琴家法蘭倩絲卡.黛戈(Francesca Dego),同台激盪出燦爛的音樂火花。 本場音樂會將帶來兩首經典與創新的「雙重協奏曲」:首先是聖桑斯(Saint-Sans)的《繆思與詩人》。這部大約 17 分鐘的作品因長度尷尬而較少被演出,但卡普松極力推崇並表示:「它非常美,值得被聽見。」
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大提琴家卡普松攜手鋼琴家法蘭克.布雷利 台灣巡迴演出二重奏
繼台南首演後,大提琴家高提耶.卡普松(Gautier Capuon)於台中與台北,分別在台中國家歌劇院與台北國家音樂廳舉行二重奏音樂會。此次巡演,他再度攜手合作長達 27 年的鋼琴大師法蘭克.布雷利(Frank Braley),帶來從貝多芬、舒曼、布拉姆斯到皮亞佐拉《華麗的探戈》等多樣跨度極大的經典曲目。談及這位靈魂伴侶,卡普松感性地說:「這是一段極其珍貴且不斷成長的關係,我們並肩作戰了 27 年,錄製過無數作品,這種彼此欣賞的默契是極大的喜悅。」 而促成這一切的初衷,卡普松直言:「這一切的核心動力,就是台灣的樂迷。」 他回憶起前兩次來台巡演,台灣聽眾熱情且專注的聆聽氛圍是他最棒的紀念品,期盼能再次與這群極具素養的觀眾建立連結,並透過不同風格的樂曲表達最深的謝意。
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2026 NTSO國際青少年管絃樂營報名倒數中 成果音樂會將於8月演出
2026年國立臺灣交響樂團(NTSO,國臺交)國際青少年管絃樂營甄選已進入報名最後階段,報名將於2月10日17時截止。國臺交提醒,有志接受正規管絃樂團訓練並挑戰高難度交響曲目的青少年樂手,務必把握報名時機。
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旅德小提琴家張庭碩 接任長榮交響樂團首席
長榮交響樂團於今日(2026/1/19)宣布,自2026年起延攬多位優秀青年音樂家擔任樂團首席,首位登場的是在國際樂壇表現亮眼的旅德小提琴家張庭碩,他將以深厚的國際演奏經驗,帶領樂團開啟全新樂章。
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臺灣國樂團 2026 樂季「驫」新境 開展深耕傳統、跨域創新的藝術動能
迎接 2026 丙午馬年,臺灣國樂團(NCO)的新樂季以「驫」為年度主軸,副標「馳無限.騁無界」象徵3匹駿馬奔騰,不僅展現豐沛的藝術動能,更代表樂團將持續跨越疆界,在當代文化脈絡中探索國樂的無限可能。2026樂季由首席客席指揮許瀞心領軍,帶領樂團從1月的音樂會「心韻.新韻」與4月的「春吶」出發,透過音樂傳遞萬物復甦的活力。深刻體認到國樂的獨特性,許瀞心在宣告記者會上感性分享:「國樂的迷人之處,在於每項樂器都有強烈的個性,而將這些個性融合,正是樂團最獨特的聲音厚度。」在其帶領下,樂季的追求不僅停留在技術層面,許瀞心強調:「2026 樂季不只要『跑得快』,更要『跑得深』。」力求透過演奏將靜態的譜本轉化為有溫度、有故事的動人聲響。
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「NSO黃俊文與好朋友們室內樂音樂節」開年登場 「春日英雄」緊追在後
「NSO黃俊文與好朋友們室內樂音樂節」今年邁入第4屆,已逐步在台北建立起穩定而鮮明的藝術品牌。前3屆音樂節累積邀請近20位國內外音樂家、近30位NSO音樂家好友,共完成16場演出,呈現超過25首橫跨古典與當代的室內樂作品,成為樂迷每年開春的重要期待。
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TSO第15屆「明日之星」出爐 陶麥可、錢欣展現新世代力量
臺北市立交響樂團(TSO)長期致力於發掘國內音樂新秀,其指標性的「明日之星」甄選計畫已成為許多年輕演奏家通往職業舞台的搖籃。今年邁入第15屆,經過嚴格的選拔,最終由兩位才華橫溢的小提琴新秀13 歲的陶麥可與 20 歲的錢欣脫穎而出,兩位優勝者將於 1 月 11 日下午 2:30 於臺北市中山堂中正廳,與 TSO 攜手演出經典小提琴協奏曲。
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邁向JPG 2.0 朱宗慶打擊樂團40周年正式世代交棒
2026年1月2日,是朱宗慶打擊樂團(朱團)成立40周年的生日,也是樂團歷經兩年多「倒數1000天計畫」後,正式宣告邁入「JPG 2.0」新紀元的關鍵時刻。藝術總監朱宗慶在記者會上感性表示:「一個夢想堅持40年就是一種藝術。」樂團在今日正式完成世代交棒,並透過出版專書、發布形象影片及年度音樂會「X:面對世界的力量」,向世界展現「永遠再出發」的韌性。
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第7屆「國際大師鋼琴藝術節」1月下旬起跑 為音樂學子鋪展走向世界之路
2017年,台灣鋼琴家嚴俊傑創立了「國際大師鋼琴藝術節」(IMPF),這份初衷源自於他多年征戰國際大賽的親身感觸。在世界舞台上,他深感台灣學子若要單打獨鬥成為藝術家不僅艱辛,更常因缺乏國際人脈與視野而受限。因此,藝術節的誕生不僅是為了舉辦活動,更是為了搭建一座橋梁,正如擔任藝術節總監的嚴俊傑所言:「真正的國際化,不只是把學生送出國,而是讓世界走進台灣,親眼看見、親耳聽見這一代的潛力。」這一信念支撐藝術節走過許許多多的挑戰,至今邁入第7屆,已成為亞洲具有影響力、且為學子鋪設直通國際舞台的鋼琴盛會。
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NSO 攜手小提琴天后安-蘇菲.慕特 啟動「音樂種子計畫」大師班
當代樂壇的小提琴傳奇天后安-蘇菲.慕特(Anne-Sophie Mutter)將於 2026 年再度訪台,這一次,她帶來的這份禮物不僅有頂尖的演奏,更有對台灣青年音樂學子的深厚期許。國家交響樂團(NSO)正式宣布將與慕特攜手,於 2026 年 1 月 26 日舉辦「音樂種子計畫」小提琴大師班,投入青年音樂教育。這不僅是慕特睽違多年後再度於台灣親自指導學子,更是她舞台生涯50周年的重要里程碑。
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正式進入40周年 朱宗慶打擊樂團2.0公開2026年展演計畫
朱宗慶打擊樂團將於2026年1月2日迎來成立40周年的重要里程碑,在倒數時刻,樂團以「朱團2.0」的蛻變姿態,正式對外發布了2026全年度的展演計畫。藝術總監朱宗慶宣布,將透過年度三大樂季、全新的豆莢寶寶兒童音樂會,以及橫跨歐美的國際巡演與創新跨界合作展現,同時,打擊樂團將也與臺北表演藝術中心(北藝中心)攜手合作推出全新的「擊思藍盒子」計畫,整體下來的活動,為台灣擊樂界持續累積發展動能,展現「面對世界」與「來自世界」的雙重力量。
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國臺交重返創團現場 發表80周年特刊《蓄銳80》
1945年12月15日,國立臺灣交響樂團(國臺交)的前身在臺北公會堂(今臺北市中山堂)奏響了創團的第一個音符;整整80年後的同一天、同一地點,國臺交發表了80周年特刊《蓄銳80》,以文字與影像重新梳理這條漫長的音樂長河。文化部長李遠在發表記者會上感性地表示:「這80年歷史代表的不僅是台灣的音樂史,更是整個台灣歷史的縮影。」
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卡瓦科斯×葛拉夫×NSO攜手三城巡演 帶來俄羅斯浪漫派之夜
小提琴巨擘列奧尼達斯.卡瓦科斯(Leonidas Kavakos)重返台灣,再度掀起本地古典音樂界的期待!繼去年來台大獲好評後,他於今年12月12日至14日與指揮大師漢斯.葛拉夫(Hans Graf)攜手 NSO,於台北國家音樂廳、苗北藝文中心演藝廳、高雄衛武營音樂廳連演3場,以柴科夫斯基 D 大調小提琴協奏曲與拉赫瑪尼諾夫第3號交響曲,帶來磅礡且細膩的俄羅斯浪漫派之夜。台北場更將世界首演青年作曲家施維哲《晨曦》。
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紀念許常惠教授逝世25周年 詠樂集舉辦相關學術論壇
由詠樂集主辦的「懷念許常惠臺灣當代音樂創作及研究的先行者」學術論壇,將於114年12月20日在臺灣音樂館2樓登場。適逢作曲家與民族音樂學者許常惠教授逝世25周年,論壇特別邀集台灣當代重要的作曲家、音樂學者與演奏家共同參與,從多重視角回顧這位在台灣現代音樂史上具有指標性地位的巨擘,以及他在創作、田野研究與文化推動上的深刻影響。
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台灣重製版《NEXT TO NORMAL 近乎正常》 年底演出後將封箱
曾獲百老匯11項東尼獎提名、並奪下普立茲戲劇獎的當代音樂劇《NEXT TO NORMAL 近乎正常》(下簡稱《近乎正常》),將在今年12月中於臺北表演藝術中心大劇院盛大上演。這部搖滾音樂劇以真摯的筆觸直面憂鬱、躁鬱和藥物依賴等當代精神健康議題,聚焦於一位與躁鬱症共存的母親及其家庭在維繫「正常生活」中的日常掙扎與情感衝擊。本次製作由「活性界面製作」取得正式授權推出台灣重製版,集結了台美兩地的實力派音樂劇演員與現場樂手,將以全英語演出並搭配中文字幕,讓觀眾無障礙沉浸於劇情之中,彷彿親臨國外現場觀賞。製作人陳午明特別透露,台北場演出結束後,該劇將在台灣正式封箱。
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范.克萊本金牌鋼琴家歐嘉.肯恩 睽違15年在台舉辦獨奏會
曾於2001年奪得「范.克萊本國際鋼琴大賽」金牌的俄裔美籍鋼琴家歐嘉.肯恩(Olga Kern),憑藉其生動的舞台表現、充滿激情的自信音樂能力和非凡的技巧,持續吸引著歌迷和評論家。她將在 2025 年歲末再度來台演出,這是歐嘉.肯恩在2010年首次獨奏會巡演後,睽違15年後再次以獨奏會形式與台灣樂迷見面。
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封面故事 Cover Story 年度現象 07大型商業演出浪潮來襲,音樂劇、演唱會成全民娛樂
2025年堪稱是國際大型音樂劇與商業演唱會來台最密集的一年,從年初莎拉.布萊曼(Sarah Brightman)以天籟歌聲掀起的熱潮,到《日落大道》(Sunset Boulevard)華麗再現百老匯經典,《悲慘世界》(Les Misrables)、《美女與野獸》(Beauty and the Beast)、《鐘樓怪人》(The Hunchback of Notre Dame)、《交響情人夢》以及11月登場的《死亡筆記本》音樂劇,都讓舞台成為城市話題的中心。觀眾幾乎可以從每個月的演出清單中挑選一場屬於自己的最愛,這樣的盛況,也許透露著台灣表演藝術市場在疫情後的復甦。




