:::
周倩漪
發表文章 231 篇
-
專題
王冠強 結合氣功與表演 就來碗「廣東細麵」！
練功之後，王冠強拿來運用於京劇表演與教學。京劇的各種招式，加入了呼吸運行及太極原理，走位更加順暢而富節奏感，隨著氣的細膩轉換，肢體多了份細緻韻味，方硬的招式霎時變得圓潤，表演訓練不僅重外在形體之功法，更著重氣韻流動之心法。
-
專題
李為仁 太極導引開路 身心創作展新境
台北民族舞團前團長與資深舞者李為仁，將太極同時當作養生及表演者的身體訓練功法：「運用於舞蹈中的慢動作，多了許多呼吸和流動，身體變成沉緩細膩而多層次的轉折歷程。」太極導引是底子，是種子，是神奇的渠道：「接通宇宙本質，創造力才會源源湧出。」李為仁如是說。
-
舞蹈
女人與狼 後現代的身體童話
十八年來首次回台發表《紅帽．紅衣．紅舞鞋》，旅美編舞家余承婕拿出一身融會東西方身體的功力，與三十舞蹈劇場合作，編作這齣拆解童話符碼的作品。她在創作手稿寫道：「衣服、鞋子、帽子不過是角色扮演的外在符號。」余承婕敏銳地尋找，符號秩序外的身體和性別關係將是何種風味？
-
舞蹈新訊
人與影 「存在」的辯證角力
望著影子，你想到什麼？孤獨時的陪伴、內在情緒的投射、過去經驗的陰影安徒生曾有一個作品名為〈影子〉，講述學者的影子離開主人身體，出發探求詩神的世界，回來後卻變成完整的人，反過來操控主人。稻草人舞團新作《關於〈影子〉》，將這詭奇的童話轉換成現代社會的諸種暗喻，例如電視和網路的虛擬性，造就出「影子世代」，人類無法自大量擬像陰影中掙脫，甚至自己成了影子，脫離真實生活中的起伏和痛苦。 舞作在主人與影子的拉鋸辯證中探討實與虛、善與偽善、主體與客體間的衝突。初始以主人為主角，探問「我」是誰；到後來影子成為主體，強烈慾望如同影子宰制主人，人的內在分裂如是糾纏影子存在，帶來困擾，影子不在，又令人惶懼。音樂創作者謝銘祐以現場吉他演唱屢屢與變化的影子及人際互動，嗩吶、電吉他、詞曲唱腔構成節奏感強烈的人影之舞。藝術總監羅文瑾藉由遊戲發展動作，舞者的口白饒富思味：「影子是自己與地面的連結，是人的重量。」從人與影間的相依或糾纏，角力或馴服，現代人之存在到底是如何矛盾與拉扯的過程哪。（周倩漪）
-
舞蹈新訊
舞動解構「速度」的變貌
我們生活在加速的世界，資訊湧進，產品疊加，發明與效率組成了文明發展史。速度是一種關於時間與距離的計算公式，然而在日常中，如何感知速度的存在呢？ 驫舞劇場繼去年以「命題作文」創作方式製作出令人驚豔的《樓梯》後，這次再以《速度》為題，集體創造舞動出速度的種種變貌，例如熱水煮開時壺蓋裡急欲竄出的蒸氣泡泡；比如撞擊彈珠球的益智遊戲；又如十種快慢功能不一的交通工具，摧毀性的坦克車、挖土機怪手、翱翔的飛機，雙手雙腳與身體機靈展現從微小至龐大的速度性物質。 迷離的巴赫小提琴、情緒洋溢的莫札特小夜曲、慷慨快速的義大利民俗音樂，聲音元素也參與了這場速度遊戲。藝術總監陳武康說：「最能感覺到速度的事，是失去。」於是從電影《練習曲》攜來靈感，兩人跑步變換節奏，繞路又會合，一快一慢，終至愈行愈遠。舞者在台上一一摺紙，從椅子、刀、槍、鴿子、電腦各種發明疾飆，驫舞劇場用身體與物質的瘋狂加速，在極限處令人驚醒：我們擁有的地球，到底還剩下多少？（周倩漪）
-
藝術節新訊
2007兩廳院廣場藝術節 邀你來驚奇！
結合雜耍特技、戲劇、默劇、舞蹈及現場音樂的《莉莉狂想曲》Cirque Lili，是傑若．湯瑪士劇團（Compagnie Jrome Thomas）重新思考馬戲藝術，創作以馬戲演員為主角的三部曲之一。前兩部曲為Podmoskovnie Vechera、IxBE。莉莉是名幻想成為馬戲團馴獸師的女孩，她將飛舞空中的三個白色大氣球當成獅子，還使猛獸彷如柔順小貓，小丑、鬥牛士、魔術師紛紛自紅色布幕現身，展現平衡與雜耍技巧，尋常物體到了手上，都變成眩惑的生命體。傑若．湯瑪士劇團透過連續動感的拋街雜耍，在帳篷中構築出奇幻戲謔的超現實世界。 廣場藝術節並演出去年開幕節目，新版的《風．林．火．山2007》。由加拿大導演杰瑞．斯奈爾（Jerry Snell）執導的跨國製作，綜合空中飛人、地板特技、功夫及多媒體藝術。可觀的戶外演出還有融入蘇菲旋轉與靜心的阿喀許（Akash）詩意式馬戲、庫茲．謬森的《庫茲獨丑戲》、台灣第一個投入街舞表演的TBC舞團、擅長肢體與各色物件互動的玩物舞蹈劇場，與融合中國武術和舞蹈的極武功夫藝術團。現代馬戲的多元藝術元素與神乎其技，邀你同來驚奇。（周倩漪）
-
舞蹈
踏出遠古傳說 傳舞當代幽思
舞作以楚辭《九歌》為想像的跳板，發展出當代的舞蹈劇場儀式。八○年代後期，兩岸恢復交流、台灣解嚴「變亂」與以荷花為代表的「嚮往、眷戀」衝擊編舞家心靈；如今，作品中反映人神、人與權勢者關係的祭神儀典，引出關於「操控」、「挫折」等生命主題，此刻看起來反而多了社會變遷的風霜厚度，及寄予大自然生生不息的觀照希望。
-
舞蹈
石井綠 帶來蔡瑞月的舞步源頭
今年的蔡瑞月舞蹈節，邀來蔡瑞月的老師石井綠，帶著門下弟子到訪，除展演石井漠與石井綠的舞作外，台灣中生代舞蹈家蕭靜文、古名伸、張曉雄、楊桂娟等也將排出作品共襄盛舉。
-
舞蹈 廖末喜舞蹈劇場 與詩共舞第六年
「鸚舞」 傳演人與大自然的互動
廖末喜舞蹈劇場的舞詩系列進入第六年，今年主題放在繽紛多彩、人與大自然共棲的島嶼文化，由舞蹈家廖末喜和詩人利玉芳共同精選多首詩作，編舞家廖末喜、李名正、卓庭竹、賴翠霜、董桂汝編織入舞，展現詩作中人與人、人與魚鳥獸間的互動共鳴。
-
舞蹈新訊
足下靈光 跳出一日奇想
在台日眾團炫技的二○○七台北踢踏節後，舞工廠推出紮實完整的舞碼《16024h踢踏密碼》：「16024h」暗藏著什麼玄機？你睜開眼，開始一天的生活，機車在巷口發動，高跟鞋在辦公樓梯間節奏作響，午後下了場雷雨，你不禁幻想電影《萬花嬉春》中金凱利載歌載舞〈Singing in the Rain〉，頂著浪漫或吹歪的雨傘，這回卻是踢踏即景Tapping in the rain日常上下班的作息聲響，成了詼諧曼妙的踢躂舞。 比如從傳統〈梯子舞〉衍生而來的〈樓梯舞〉，舞者在三階的樓梯上變化腳步的各式排列組合，樓梯也是關於通道、過渡之象徵符號；〈椅子舞〉則成了〈馬桶舞〉，小憩時的廁所狂想是舒服時光，從芭蕾舞者滑步古典《天鵝湖》到踢踏舞者的搖滾版，衛生紙與腳與敲門聲構成一段奇異空間；〈機車狂想〉做出了摩托車長短發動聲、馬路群車壯闊的進行曲節奏；〈沙子舞〉中一人在沙板方框裡重複踢踢踏踏，框外三人像是另外的自己，以現代舞肢體訴說跳脫框架的渴望一日結束時，編導彭丞佑回到臥室，踢踏的心跳是什麼？他會告訴你。（周倩漪）
-
舞蹈新訊
舞上時尚伸展台
陽光型男、運動帥哥、性感熟女、嬌美辣妹當一個個時裝模特兒典型站上伸展舞台，搔首弄姿，DJ打碟聲滾滾躍動，你發現自己置身時髦走秀場；忽而服飾開始有不同的穿法，兩人穿一袖，襪套穿手臂，各種布料在手腕或雙腿的局部誇大律動中，名牌定義悄悄滑落；身體姿態和動作線條，由標準制式丕變為充滿實驗與多元的遊戲，誰說時尚、社會標準、自我形象就是那個樣？ 遊走藝術、娛樂、創意三個版圖的崎動力舞蹈劇場，此次由旅德的台灣編舞家孫尚綺與活躍於香港舞蹈圈和音樂劇界的何靜茹共同創作，以時尚為主題，用舞蹈做延伸，玩玩身體、布料、與空間之三者遐想，探索個人的原創力。王孟超的舞台設計，將製造出菱形前沿如伸展台之時尚風貌，舞者則集結了周書毅及旅德的黃欣怡等人。孫尚綺說：「每個人心中都有伸展台，它反映了人與自己、人與人、人與社會的關係。」舞作藉著各個舞者的風格展示，到多人的身體即興，歡愉異質取代了單一標準。「是你穿服裝？還是服裝穿你？」孫尚綺一語中的。就讓一場炫目的另類時尚，開啟你的身體想像吧！（周倩漪）
-
舞蹈新訊 舞蹈跨領域，身體跨空間
三位編舞家的《跨．舞蹈》與楊春江《空．百》
舞蹈跨領域，身體跨空間，第九屆台北藝術節中將有兩套舞作嘗試大膽實驗。《跨．舞蹈》找來三位編舞家，以三段獨舞展現舞蹈與戲劇、影像、行為藝術之結合。演出過《流浪者之歌》、《狂草》的前雲門舞者王維銘編作〈獨〉，一個人的溫柔、另一人的恐懼、最後那人的渴望虛擬出互動與單獨的交織。楊維真的〈奇慾境〉以多面鏡子反射內心與外在的各種映照，在真幻迷離的氛圍中詰問自我。孫梲泰的〈越位〉中，身體倒立懸吊，往全身的深處和極限走，將發現什麼？ 香港編舞家楊春江的《空．百》運用即興舞蹈進入百年建築空間，牯嶺街小劇場曾位處舊書街，前身是中正二分局，其本身的歷史性成為靈魂遊走的意義場域，身體穿梭於門、窗、桌、椅、牆、柱之間，直至真空，舞蹈與裝置、光影、音樂的共舞，訴說著建築與史蹟的斑駁，封存的段段時空變成饒富探究的身體旅程。（周倩漪）
-
舞蹈 劉鳳學馬水龍攜手打造
《沉默的飛魚》不沉默 澎湃舞動海洋壯闊
《沉默的飛魚》是劉鳳學取材原住民宗教觀與日常生活，與作曲家馬水龍繼《竇娥冤》後再度攜手，迸發出結合原住民舞蹈動作與現代舞肢體技巧的磅礡舞作。舞作中將原住民舞蹈與日常動作加以轉化，織入舞蹈的敘事氛圍，舞者也舞者擬仿海中飛魚，此起彼落地飛躍翻騰，半空中各種魚躍之姿富滿力量感。
-
舞蹈
各族婚俗入舞 延展圓融想望
台北民族舞團新作《百年好合》，從客家婚禮、福佬冥婚、魯凱人蛇戀神話，到漢族現代婚戀，由劉淑英、郭瑞林、胡民山等編舞家編採入舞，在跨歷史跨文化的心靈中撩動關係，織就圓缺之間的故事情懷。
-
舞蹈
與寵物共舞 用肢體對話
極至體能舞團的《寵物》，由形形色色的寵物印象出發，開啟一連串驚奇的身心肢體對話。上半場的人狗同台，讓舞者見招拆招，展現即興舞蹈精髓。下半場「人變狗」，尋找身體之手腕、手肘、腰身、腳部「身為動物」的姿態與動力，舞者打破慣性，挑戰各種身體極限。
-
舞蹈
與數位娃娃尬舞 吳義芳大玩身體萬花筒
吳義芳新作《視FUN》，邀請數位影像家李明道合作，將在舞台上來一場舞者身體與數位影像的精采對話。除了與數位娃娃「露露波」飆舞互動，更要舞者在各種光影或格式化或散漫或狂野或優雅的刺激下，讓身體直覺直接運作，形成感官與空間的視覺萬花筒。
-
兩廳院20週年特別企畫Feature 前導經驗
他們領航，量計波濤的高度……
他們在世界還不知道台灣表演藝術的年代，如先人開疆拓土般地在國際藝壇上打造「台灣」這塊招牌，在墾拓的過程中，曾遭遇怎樣的困難艱辛？又是如何面對與解決？本刊特地訪問四位已在國際揚名的團隊領航人，告訴我們如何航向那未來的海洋。
-
舞蹈新訊 迷火佛拉明哥舞坊「新的許諾」
舞后莫琳納 打造西班牙烈情之夜
清脆的響板、熱情的跺地、翩翩搖曳的長尾裙、奔放的佛拉明哥吉他西班牙火紅年輕的舞后羅西奧．莫琳納（Roco Molina）將與迷火佛拉明哥舞坊攜手展演風格瑰麗的小品集結「新的許諾」。羅西奧．莫琳納三歲習舞，十八歲就獲得馬德里第十一屆編舞暨舞蹈大賽首獎，曾參與二○○四年美國佛拉明哥藝術節演出，《安達魯西亞日報》Diario de Andalucia如此盛讚：「以她的優雅、她的完美及她的個人特質，她簡直是無與倫比。」 繼推出佛拉明哥舞劇《台北地圖之尋找潘金蓮》、《詩人的生死戀歌》，迷火佛拉明哥舞坊這次演出多支舞碼。從無伴奏人聲吟唱〈打鐵調martinete〉，應和群舞棍杖擊地與舞鞋跺地的節奏交響詩〈棍杖舞〉；到吉他與大提琴二重奏中，長尾裙如女人心緒飄揚空中或滑行地面的〈長尾裙舞〉；還有眾人圍火為女子驅魔、詭魅而灼熱的〈火祭之舞〉，是選自作曲家法雅（Manuel de Falla）之作品；俄羅斯作曲家林姆斯基-高沙可夫的〈西班牙隨想曲〉，則在繁美的隊形變換中呈現西班牙古典舞與俄羅斯風情的浪漫交織豐巧節奏與烈情舞姿，佛拉明哥舞將燃起身體的不眠之夜。（周倩漪）
-
舞蹈新訊 舞出斯洛伐克繽紛的藝術色彩
「路尼加」 魔鬼小提琴與歡快舞者的花園
風景秀麗的斯洛伐克，前屬於捷克斯洛伐克聯邦，一九九三年獨立成國家。在這片土地上，聚居著斯洛伐克人、匈牙利人、吉普賽人等不同民族，豐富多彩的舞蹈、服飾、歌謠薈萃為創作靈感，造就出路尼加舞團的絢麗色彩，「路尼加」，斯洛伐克語即是花團錦簇。 一九四八年創立的路尼加舞團，被譽為「歐洲藝術明珠」，演出足跡遍達全球六十多個國家。擔任藝術總監超過半世紀的史帝芬．諾索（tefan Nosľ），編舞風格注重音樂的微妙與動作的和諧，尤其擅長大膽改編舞步與瞬間變換節奏，讓舞團在傳統韻味中迸發燦爛新意。現場有專為舞團伴奏的專業小樂隊，音樂中加入了斯洛伐克傳統的民族樂器德西馬琴（dulcimer），音樂豐富，小提琴手更是技藝高超，素有「魔鬼小提琴」美譽。此次舞碼包含活力十足的〈嘉年華棍子舞〉、仿製陶輪之環形舞〈陶匠組曲〉、斯洛伐克山區傳唱的〈牧羊人之夜〉、熱鬧雙人群舞的〈曾普倫慶典〉朝氣洋溢的舞者與魔鬼小提琴，將歡快訴說斯洛伐克繽紛的民族性和藝術況味。（周倩漪）
-
親子新訊
神話奇幻怪物 這回跳上觀眾席！
結合中國神話與愛情故事、多媒體舞台效果與黑光劇，紙風車劇團的《太陽王國歷險記》以后羿射日為藍本，建構出仿如太空探險的奇幻旅程。故事發生在洪荒之初的笑笑族，原本輪流照耀的太陽，居然同時出現。起因是其中一個太陽王子愛上春神，另五個太陽王子欲幫忙追求，卻造成天氣酷熱，農作枯死。人們將太陽全數射下，大地又變成冰冷黑暗。此時族中勇者出發尋找太陽王，想讓陽光重回大地，四季恢復運轉，途中遇到巴塞星怪、海底大怪物，艱難挑戰考驗著他們的勇氣與信任。 三個舞台場景分別是笑笑族村莊、海底世界、與太陽王國，多媒體效果由鏡框式舞台延伸至觀眾席，八大行星空飄於頭頂，令人置身銀河系；多重投影與角色實體輪番交替，如真如幻的怪物與觀眾有著意想不到的互動，加上有如星際大戰的磅礡音樂、炫目聲光與服飾色彩，東方神話與西方奇幻在此交織出亙古又新穎的趣味。（周倩漪）