PAR 表演藝術雜誌

澄藍無垠的大海，有個充滿熱帶雨林的火山島，蘭嶼。達悟族人悠然隔絕地聚居島上，每年三月，飛魚隨著黑潮迴游到蘭嶼海域，達悟人舉行召請飛魚前來的招魚祭，祭典後開始捕飛魚；六七月飛魚汛期結束，飛魚收藏祭揭示該年不再捕抓飛魚。

對達悟人來講，飛魚是上蒼賜予的神聖物品，必須虔敬對待。民國四十三年，舞蹈家劉鳳學坐著軍艦換上登陸艇來到了蘭嶼，那時，全島只有兩棟水泥房子，一棟是國小，另一棟是衛生所。她看到飛魚跳躍群舞海面，看過成排的曬乾飛魚，黃昏時，劉鳳學坐在海邊眺望落霞，宇宙浩瀚湧入心靈，那一刻人與自然的渾然相融，她感動不已。

結合原住民舞蹈動作與現代舞技巧的磅礡舞作

半世紀後，飛魚可還在歌唱？原住民的身體與文化，在歷史的淘洗後，於藝術的生命的眼底，可依然壯闊真誠？《沉默的飛魚》是劉鳳學取材原住民宗教觀與日常生活，與作曲家馬水龍繼《竇娥冤》後再度攜手，迸發出結合原住民舞蹈動作與現代舞肢體技巧的磅礡舞作。舞分三幕：〈惡靈．善靈〉、〈落霞．飛鯨〉與〈墨雲．生命之歌〉。在原住民信仰中，惡靈與善靈流動於人體的大腦、肩膀、手部等部位，善靈最終奔向祖靈，指令巫師，驅逐惡靈。善靈與惡靈間的衝突、交鋒、馴服過程，也彷如原住民文化與外來文化的種種撞擊，空中翻轉與連續大彈跳激訴爭鬥之烈。〈落霞．飛鯨〉將海洋生物人格化，舞者擬仿海中飛魚，此起彼落地飛躍翻騰，半空中各種魚躍之姿富滿力量感，飛鯨如是渴望自由，人與海洋的對話謳歌無限美好。

相當精采的是原住民動作的力度表現與變化，日常生活動作的比喻象徵。例如惡靈囂張的髮舞，源於達悟族有名的甩髮舞；舞者交叉手牽手以腳跺步，則變換為第一幕大群舞中以膝蓋步出的沉地感；豐年祭中常見的圓形群舞隊形，也變化成半圓或直排群舞，線形轉趨冷靜的現代味。日常動作如推倒、撞擊、握拳，甚至祖靈以單根手指微屈指向惡靈，都饒富巨大的權力意涵。《沉默的飛魚》是畫面調度豪情的現代舞，泉源卻來自原住民獨特的身體韻律。

多族舞者參與，更珍惜彼此文化

舞團涵納了排灣、阿美、客家與漢族舞者，飾演祖靈╱善靈的排灣舞者楚睢．久楞（陳逸民）解釋：「重心處理方面，芭蕾往上飛，原住民動作是下沉大地；此外腳的踏併步加上腿及身體的不同韻律，構成有如音樂分部的複雜節奏。」扮演大地兒女的阿美舞者哈娜谷．吉漾（田珮甄）說：「阿美族舞蹈以上身、軀幹的運用較多，賽夏族有著臀鈴動作，在各族舞蹈激盪中，更珍惜彼此間不同的文化。」劉鳳學娓娓道來：「少數民族，甚至漢民族的語言和文化都漸漸流失，外來文化可能是養分，也可能摧毀自我文化，如何處理文化交融，需要人類的智慧。」

於是劉、馬兩位藝術家有志一同，以本土藝術為基底，加以擴大，然後涵容東西方文化的元素與技法，在時代長河中不斷衝浪。絕對要提馬水龍的音樂，他的《意與象》組曲包含了古箏獨奏的《尋》，音色繚繞；《意與象》用簫與九把大提琴展現聽覺和視覺的感知空間；還有《琵琶與絃樂四重奏》，馬水龍交融東西方器樂與技法，採用沒有小節註記的空間記譜，創造出空間遼闊想像無際的前衛現代音樂，骨子裡，卻流露東方的氣韻神情。

舞者在音樂中既是揮灑，又須精準。最終幕〈墨雲．生命之歌〉，善惡鬥爭永恆，波起浪落，墓園與流水、死亡與新生同在。大自然生生不息，歌時光舞生命猶未停歇，飛魚是沉默的嗎？「沉默的邊緣民族，其實有著騷動的靈魂。」如果舞者是奔騰的飛魚，劉鳳學定是與海共舞的衝浪手，她知曉那冷靜的熱烈，舞作當是波瀾壯闊，天地綿長。