國家交響樂團
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常客推薦 本月我要看
NSO「卓別林與雪人」與《風流寡婦》
又是一年之末了,翻閱粉紅的記事本,算一算今年又認識哪些藝文團體呢?對表演藝術的領域又增加多少的知識呢?但不可否認今年又是個豐收的一年。 在這充滿快樂耶誕的月份中,我想向大家推薦NSO的「卓別林與雪人」跟輕歌劇《風流寡婦》。雖然我接觸舞蹈表演有二十年的經歷,但對音樂欣賞的資歷還不是很久。今年陸續聽了NSO的「發現蕭斯塔可維奇」系列及前些時很熱門的「尼貝龍指環」,在這幾年中,我感覺到NSO在音樂總監簡文彬的帶領下,一直企圖與國外接軌,也讓我感覺到交響樂能以不同的風貌呈現。如這次「卓別林與雪人」的表演方式,想以一種輕鬆快樂的方式,讓交響樂可以很平民化且易懂,也想在每個大人小孩心裡種下更多音樂種子。告訴你們喔!雖然我未婚,但我不甘示弱找了五個朋友一起欣賞歡樂,你能想像跟一群大人小孩看卓別林而大聲發笑嗎?你多久沒如此呢? 至於《風流寡婦》,是我接觸歌劇的第一部戲碼,它讓我對歌劇不會一開始時就怯足不前,它是一部很輕鬆詼諧的喜歌劇。在這歲末最後幾天,不妨給我們來個快樂美好的音樂饗宴,當一年的結尾吧! 文字|王照如 目前於財訊文化事業任職,喜歡舞蹈、音樂、戲劇、畫等一切美好的事物。
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音樂 歡唱101年 NSO跨年輕歌劇
雷哈爾《風流寡婦》 帶來「一夜風流」
《風流寡婦》從首演起,至雷哈爾去世止,四十三年間總共上演超過三十萬次,並被拍成多個電影版本;其受歡迎的原因除了有趣的劇本以外,雷哈爾以快活動聽的歌曲貫穿全劇,也是吸引觀眾的主因。
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音樂
音樂達陣,期待「總體劇場」!
《指環》在拜魯特首演一百卅年後,感謝NSO的努力,台灣終於首次在現場聽到了《指環》的音樂,展現出年輕一代音樂工作者的音樂能力,可惜只演一次。盼望不必再等一百卅年,不僅能常態性地聽到《指環》,還能在台灣的歌劇舞台上,看到《指環》「總體藝術」式的演出。
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音樂
未老寶刀,帶出正港德奧音色
張大勝對狄爾這位主人翁得意洋洋的種種戲謔都刻畫得栩栩如生,樂團絃樂組在追求少女樂段所奏出撒嬌似的音質相當可喜,斷頭台場景的爆棚動態極為洶湧澎湃。更重要者,其詮釋充分展現出正統德國禁慾式的幽默,而非輕浮的嬉鬧。
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音樂 NSO「發現理查.史特勞斯」系列
後英雄時代的英雄禮讚
繼「發現馬勒」、「發現蕭斯塔可維奇」之後,NSO要在06/07新樂季帶領聽眾「發現理查.史特勞斯」。作為一個銜接古典音樂浪漫時期與二十世紀現代音樂的作曲家,史特勞斯的特出之處在哪裡呢?藉由剖析克來門斯.克勞斯與卡拉揚兩位指揮大師不同的《英雄的生涯》錄音版本,文化評論家楊照解讀出史特勞斯的「英雄」與時代變遷的特殊意義。
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達人推薦 本月我要看
NSO全本《尼貝龍指環》
《尼貝龍指環》是該看的,不是嗎?它是歌劇史上的埃弗勒斯峰。如果把西方音樂史攤開成一張立體地圖,可以看到十九世紀浪漫時期谷出兩個峰,一個是布拉姆斯峰,一個是華格納峰,而連演四夜的《指環》更是峰上之峰。當然,一個東西可以看得很複雜、或很單純,一念之間而已。以華格納音樂的技巧面來看,如同各領域的工匠熟手,有其獨創性和專業性。而《指環》劇情,源自日耳曼民間神話,看似錯綜複雜,但在光怪陸離的現代來看,已見怪不怪。近年有部架構類似的魔幻電影《魔戒》,也大剌剌拍了三部曲,描述神、人、精靈、侏儒、巨人雜處的天地。若論魔幻和創意指數,老《指環》自然是遠遜於新《魔戒》。那麼,我們幹啥還要去花四個晚上看《指環》呢? 所有理性歸納的目的論,我看都站不住腳。我認為到頭來,《指環》就是一杯酒。是德意志文化部分面相凝鑄的結晶體,帶來一整套的感覺,一種像吃迷幻藥的微醺。如果抱著景仰進去,格些理論出來,畫重點、記筆記,那可就是煮鶴焚琴。華格納是個浪子,聽他的作品,思想上要有點狂狷氣,才會對得起。我個人不對《指環》劇情抱太多幻想,不過是《星際大戰》或《魔戒》的前輩。我暗自期望演唱和演奏者音樂要夠強,戲劇處理別像《浮士德》那樣過頭。讓這杯酒夠醇,賓主盡歡,將會是一次難得的品藝經驗。 文字|楊忠衡 樂評人兼唱片、表演藝術製作人,音樂時代出版社總編輯
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特別企畫 Feature 華格納傳奇
一則關於藝術與革命的神話
華格納,不只是音樂史裡,也是整個藝術史上巨大的里程碑。他的音樂與歌劇創作,開闢了前人未見後人難追的境界,他的人生更是充滿曲折與戲劇性,讓人讚賞同時也有人唾罵。如此極端的藝術與人生,不就跟他創作的《尼貝龍指環》一樣,也是令人嘆為觀止的神話?
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特別企畫 Feature 指環在台灣
黎煥雄、王俊傑 「低限」風打造台灣《指環》
對黎煥雄來說,詮釋華格納的音樂,張牙舞爪注定失敗,過度具象化只會稀釋音樂本質,讓音樂去把戲帶出來是最好的選擇。他強調:「我把《指環》的演出當成一次讀劇規模的製作,將音樂廳的限制變成低限,借重王俊傑的影像表現場景轉變,投影華格納寫下的舞台指示文字,突顯『帶大家去閱讀華格納音樂』的意圖。」
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特別企畫 Feature 指環在台灣
第一雙將台灣音樂家推上瓦哈拉神殿的手
台灣第一齣《指環》即將現身,台灣的聲樂家們如何站上諸神所居的瓦哈拉神殿?背後的重要推手,正是來自德國的歌劇音樂指導雷哈德.林登,他自二○○四年的《諾瑪》開始,與NSO攜手打造本土歌者、製作歌劇,是為NSO歌劇品質把關的關鍵人物。也曾在歐洲參與過兩次《指環》製作的他,並不認為台灣歌者不能勝任華格納的歌劇角色,反而覺得台灣歌者可以唱出屬於台灣的「華格納之聲」!
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音樂
妙手改編四重奏 巴夏盡得原作精髓
柴可夫斯基絃樂交響曲改編自第一號絃樂四重奏,巴夏的改編非常成功,柴可夫斯基所有的迷人要素盡在其中,第二樂章的低音提琴尤其具有點石成金的魔力。
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音樂
莫札特、法國大革命與《費加洛的婚禮》
莫札特跟法國大革命有什麼關係? 《費加洛的婚禮》又哪裡呼應了法國大革命的精神? 電影《阿瑪迪斯》中,莫札特對那些批評《費加洛的婚禮》「俗得不堪入目」的王公貴族,大剌剌地宣言:「我就是個俗人啊!」 沒錯,《費加洛的婚禮》,是莫札特作品中,最世俗、最通俗,也最庸俗的一部。但是,「俗」的劇情加上「雅」的音樂,讓《費加洛的婚禮》成了一齣「跨界」的戲!
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音樂
大師手筆,極盡聲色之娛
打頭陣的《羅密歐與茱麗葉幻想序曲》,從緩慢序奏開始就做出極為精細的分析,接著逐步展現扣人心弦的流動力量,勁道一路貫穿到結尾宿命高潮,一氣呵成的架式不愧大師手筆。其音樂美學一向以精純為尚,讓悠遊的音符自然歌唱,至於刻骨銘心的表情則非詮釋重點。
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音樂
威風凜凜的俄羅斯榮光
呂紹嘉手法精鍊撐住三個大格局樂章的張力,一方面呈現威風凜凜的俄羅斯榮光,另一方面在傳達辛辣嘲諷內涵之餘,也沒有忘記底層的深沉陰暗。他引領樂團發出熱血沸騰的飽滿音響,並以毫不止息的無情衝擊力傳達鮮活戲劇,白熱化動量從頭到尾震驚全場。
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音樂
八十二歲俄國絃樂巨擘巴夏 原味呈現俄式風采
俄國指揮家魯道夫‧巴夏的名字代表了將管絃樂團的聲音迅速雕琢,以作曲家的想法為原則,清澈、明確地忠實呈現作曲家意圖,這個特質除了與二十世紀中後期俄羅斯音樂家的訓練相同,更可說來自他的老師、作曲家蕭斯塔可維奇的深厚影響。
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音樂 讓陜北的音樂方言跨出傳統
郭雅志的嗩吶,柯林頓也瘋狂
原本屬於陜北鄉野民俗樂器的嗩吶,卻被郭雅志帶上國際與流行音樂舞台──,不僅曾為前美國總統柯林頓演奏嗩吶和薩克斯風獲得盛讚,還曾應香港流行音樂組合「達明一派」邀請,一同於紅勘體育館演出《為人民服務》演唱會;此外,張藝謀電影《一個也不能少》,郭雅志的嗩吶也成功營造了影片溫馨感人的氣氛。
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CD導薦Music
天子可世襲,皇后與天王絕非天生
無論是花腔皇后或是平民天王,幫他們掌握機緣的不是運氣,而是不斷累積出來的紮實功力。周淑美錄音作品雖多,但是她的勤奮努力加上好記性,也讓她在全球各大歌劇院的多次重要歌劇演出中獲得高評價,而不光是個錄音室女高音。羅素.華生更是從以前一般的現場演唱場地一路唱到音樂廳,實力與經驗更不在話下。
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特別企畫(二) Feature
不要自抬身價,也不要妄自菲薄!
成立已十九年的國家交響樂團,自八月一日起正式成為國立中正文化中心的一員,也擁有了法定的地位。面對樂團的新紀元,本刊總編輯盧健英與資深樂評人楊忠衡,在新樂季的一開始,深入專訪這位國家交響樂團成立以來最年輕的音樂總監簡文彬,談樂團的未來與規畫。
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音樂
精采展技,擦亮NSO桂冠
第六樂章〈愛情對我說〉,簡文彬將樂團控制得滴水不漏,以扣人心弦的步調逐漸昇騰樂曲高潮。絃樂組發出豔麗光輝,木管平衡度漂亮非凡,銅管則眾志成城,均勻、燦爛且權威。結尾定音鼓啟示錄般的連續震撼敲擊,將聆聽者所投注的情感推向無限憧憬與淨化的顛峰。簡文彬無疑演出了其事業生涯的里程碑格局代表作。
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音樂
匠心獨運的新穎筆觸
蕭斯塔可維奇《第一號鋼琴協奏曲》由絃樂團、鋼琴和獨奏小號聯合演出,因其振奮的旋律和變化多端的氛圍而備受喜愛。去年剛贏得聖彼得堡浦羅柯菲夫鋼琴大賽銅牌的小將嚴俊傑,觸鍵晶瑩剔透,表情敏銳纖細,沙場老將葉樹涵的小號則吹出意氣風發的金管氣派。呂紹嘉將樂團控制得滴水不漏,無論爵士樂風節奏或窩心的抒情神韻,均無懈可擊。
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音樂新訊 具現老莊哲思的音樂美學
潘皇龍花甲回顧樂展
一頭耀眼白髮,已屆花甲之年的台灣作曲家潘皇龍,創作力仍然十分旺盛,誓志要讓台灣的聲音,在國際樂壇大鳴大放。兩度獲頒國家文藝獎,作品屢獲國際知名樂團青睞演出,去年大陸中華民族文化促進會評選的「二十世紀華人音樂經典」,台灣作曲家中,就以潘皇龍的《所以一到了晚上》、已故作曲家史惟亮名作《琵琶行》上榜。 潘皇龍自承,老莊哲學思想常引發他在美學思想上的探索,而「中國文字的獨特結構」更啟發了他追求「音色張力」與「音響典型」的具體實踐。像是《五行生剋 II》一曲將陰陽剛柔的原理運用在樂曲結構上,便始於周易卜卦、五行相生相剋的啟示。這次「潘皇龍管絃樂花甲回顧展」是國家交響樂團第一次全場演出台灣作曲家的管絃樂作品,由馬帝亞斯‧黑爾曼〈Matthias Hermann〉指揮,潘皇龍的夫人林玉卿擔任女高音,曲目除《五行生剋 II》外,尚有以陸游詩作〈西山村行〉中「山重水複疑無路,柳暗花明又一村」為意境的《蓬萊》,以及《禮運大同管絃樂協奏曲》等。〈廖俊逞〉