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國家交響樂團
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特別企畫 Feature 焦點二：指揮
霍格伍德精古通今 梶間聡夫各界期待
對交響樂團來說，帶領整場音樂會演出的靈魂人物──指揮，當然是各家節目的重要賣點，新樂季中各團當然也邀來多位各具特色的指揮：不管是NSO的「古樂達人」霍格伍德，或是電視劇「交響情人夢」男主角玉木宏的指揮老師飯森範親，還是國台交新任駐團指揮梶間聡夫，大家都等著看這些「音樂魔法師」如何帶領樂團施展音樂魔法。
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特別企畫 Feature 焦點三：名家
名家接踵 兩大交響樂團各見千秋
從邀請名家的角度來觀察，NSO的名家是以曾有良好合作與演出效果的大師為主，著重在新的合作曲目開發與粉絲的長期累積與經營，即便是邀請國內聽眾並不全面熟悉的獨奏家，也因著長時間來演奏的口碑，形成票房的基本盤。TSO則以本身就具票房魅力的名家，讓現有的大師名氣，為票房作保證，也提升樂團音樂會的整體吸引力，兩樂團對於邀請獨奏家的經營模式是不相同的，但是同樣看得見用心之處。
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特別企畫 Feature 焦點五：現代音樂
挑戰觀眾的耳朵 給你世紀末的頹廢
在這個票房欲振乏力、節目規劃傾向討好觀眾的時期，「現代音樂」恐怕是一帖票房的毒藥。但是NSO卻大膽地拓寬視野，計畫性地在「維也納世代對話」中排出現代音樂的曲目，讓維也納不僅停留在古典，更拉近至十九世紀末。連演出的歌劇《艾蕾克特拉》也走世紀末頹廢風，挑戰台灣聽眾的耳朵。
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特別企畫 Feature 焦點六：首演作品
兩幅「畫」驚豔世人 鍾耀光新曲不斷
樂季節目中是否安排了首演作品（不管是世界首演或台灣首演），往往可以讓人觀察到主事者的規劃遠見。這個樂季有兩幅《畫》的首演令人矚目，一是NSO演出王怡雯的《台灣雙連畫》與北市國演出周以謙的《歌仔風情畫》。而北市國團長鍾耀光在樂季中依然推出多首作品的首演，展現作曲家的豐沛能量。
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特別企畫 Feature 焦點八：歌劇、音樂劇
北市交《弄臣》老戲新詮 NSO《艾蕾克特拉》兇猛麻辣
台灣的歌劇迷每年莫不殷殷期盼北市交與NSO的新樂季揭曉，為的就是想知道可以看到那齣歌劇上演，一解思念。北市交推出的是經典作《弄臣》，除了有指揮陳秋盛掛保證，還有德國導演倫梅爾的新詮釋。NSO的理查．史特勞斯《艾蕾克特拉》是國內首演，此劇故事出自希臘悲劇，是相當麻辣灑血的人倫慘劇，邀來爆發力十足的女高音普里姆蘿絲擔綱，是否會讓人聽到流鼻血？令人拭目以待。
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特別企畫 Feature 焦點九：東西同台
東西樂器交流 織展音樂新貌
東西跨界融合不是新世紀的新鮮事，早在古代就有，只是要看是否能交流出「代表樣本」，成為最後的「王道」。這個樂季的跨界風依然熾盛，除了有兩大國樂團孜孜不倦地打造國樂新版圖外，以西樂為主的管絃交響樂團如NSO也在開季音樂會中，演出二胡與箏分量不輕的《台灣雙連畫》。
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焦點專題 Focus
一條演化的不歸路
我不認為去年的表演界特別「跨界」、「混種」，只是「蛻變」腳步加快、加大。它承襲現代劇場界一貫的前進腳步和方向，只是「截彎取直」的革命舉措較多，引人注意而已。蛻變加快的原因，我認為有三：特定團體的推動、技術的進步、劇場的整體潮流。
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特別企畫 Feature 國家交響樂團NSO
德奧經典練基本功 由點而面開展新思維
國家交響樂團的新樂季，將由九月十四日的「巨人的跫音」揭開序幕。改朝換代的NSO，沒有了「發現系列」，卻是由藝術顧問暨首席客座指揮根特．赫比希發展出新的思維，先是以德奧經典來紮實練功，希望藉此讓樂團共同語法完美到位。另外「印象．法國」系列，則是以法國作品演出加上專題講座，由點而面地讓樂迷更接近音樂中的法國風情。
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即將上場 Preview 多年默契當基底 陳郁秀鋼琴祝福
NSO首席絃樂團 創團起步跳《絃舞》
歷經二十一年的淬煉，NSO國家交響樂團將由絃樂各聲部首席領軍，以既有的超高默契及豐富的演奏經驗，向愛樂者宣告「首席絃樂團」的誕生。創團音樂會除了邀請作曲家李哲藝創作《絃舞》一曲，以接近年輕人熟悉的「熱門舞曲」概念來展技之外，更有兩廳院董事長、鋼琴家陳郁秀女士支持，親自與樂團合作莫札特第十二號鋼琴協奏曲給予祝福。
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常客推薦 本月我要看NSO歌劇《蝙蝠》
今年正逢兩廳院週年慶，國內外的藝文團體，接二連三地推出令人驚艷的優秀作品。在嘗遍山珍海味之後，NSO推出的輕歌劇《蝙蝠》，就像是一道舒緩味蕾的甜點，開啟了我的「第二個胃」。 被稱為「圓舞曲之王」的小約翰．史特勞斯，從小違背父親的期待，偷偷學音樂，最後在樂壇大放異彩（這個故事告訴我們：父母的反對，是成為藝術家的先決條件）。在我暗自為他的成就竊喜之餘，赫然發現曾在德國境內多次巡演《蝙蝠》 的女高音文以莊，竟然也參與了本次的演出，相信她幽默風趣的角色詮釋，必定能讓觀眾享受更多樂趣。 與其守在電視機前看政治人物的拙劣把戲，我還比較推薦和小約翰．史特勞斯約個會，輕鬆愉快地過完這一年；如果你比較想去化妝舞會，我強烈建議你不要喝得太醉，否則下一個《蝙蝠》的故事，就是從你被丟到街上開始。 文字｜張舒懿 年近三十，吃過的飯比做過的事還多。猛爆性看戲個性，有時看很多，有時根本不看。不崇尚名牌，認為大師也會有爛作品。
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音樂新訊 孿生姐妹四手同心 雙鋼琴中黑白歡舞
NSO與拉菲特二重奏 漫舞彩繪音符
來自相同的母體，有著相似的臉龐，琴鍵上的黑白對應著妳我，四手共同敲擊的琴槌舞了出彩繪音符。 在雙鋼琴的世界裡，有什麼樣的組合能夠比孿生姐妹的默契更為自然天成？來自法國的拉菲特二重奏（Duo Lafitte），多年來致力於雙鋼琴的演奏與拓展。以獨特的舞台風格及透亮的音色贏得掌聲，特別的是，她們無論在演奏上的對抗、對話或並置，皆顯示完美的契合度。超過三十年的演奏生涯，七千多首曲目的累積中也包含了委託創作及自行改編的樂曲，早已風靡各地。她們將與NSO共譜奇妙的四手黑白舞。 這次擔任指揮是曾榮獲「文化騎士勳章」及「柏林評論家獎」，目前為羅馬尼亞廣播管絃樂團首席指揮的赫里亞．安德列斯庫（Horia Andresscu），他不僅被指揮大師傑利畢達克讚譽為「是一位能釐清我們心中對音樂的迷惑的指揮」，更被《維也納時報》稱為「充滿氣質的指揮，能幻化出奇妙的氛圍」。大師與NSO的合作，將盡獻甘美朗的異國情調、音樂中的展覽會之畫，以及浦朗克的雙鋼琴之美。（李秋玫）
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音樂 跨年必嚐的「史特勞斯」饗宴
NSO《蝙蝠》 讓圓舞曲陪你倒數計時
跨年了，音樂界的頭號盛事便是維也納新年音樂會，這個以史特勞斯家族作品為主的演出，已成為樂迷們一年一度的引頸期盼！然而在這二○○七年的最後一天，狂歡、倒數之外，您還有另一項選擇，搶先感受圓舞曲的氣息，優雅、愉悅地度過這最後的時刻。 音樂史上譜寫最多歡笑音樂的，就是圓舞曲之王小約翰．史特勞斯，而《蝙蝠》是他輕歌劇作品中的經典之一，堪稱生涯中的最佳傑作。「一切其實只是一瓶香檳惹的禍！」全劇活潑又逗趣的場景，常令觀眾笑聲不斷，光鮮又華麗的外表下，盡是見不得光的醜聞。在歡樂與輕快的旋律下，圓舞曲的風格仍舊巧妙融入其中，插科打諢之外，仍保有音樂的美感，這正是這部歌劇歷久彌新，受人喜愛的重要關鍵。 繼去年NSO推出的「跨新年輕歌劇」《風流寡婦》引起樂迷們熱烈回響後，今年再度推出小約翰．史特勞斯的絕妙好戲《蝙蝠》，特邀國立台灣交響樂團常任指揮邱君強、導演佩塔．慕勒及歌劇演唱好手們齊聚一堂，演出這場華麗的喜歌劇。不如卸下今年沉重的煩悶與憂慮，隨著曼妙的華爾滋翩翩起舞，共同與NSO團員們一起舉杯，為新來的一年祝賀！
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戲曲
輕盈一如飄雪。微涼
大膽打破傳統敘事結構、不停改變敘事者位置、結合管絃樂編曲與作曲、時空上下一千餘年，這樣龐大的創意組織由編劇、音樂設計、導演、舞台設計群，以讓人仰慕與欽佩的才華共同完成。觀畢全劇，或許人物情感不會讓人低迴咀嚼，但《快雪時晴帖》從問侯語轉為歷史叩問的嘆息聲，將長久飄盪於書背上下，再也不是一紙無關緊要的墨寶而已。
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戲曲
為傳統京劇增添現代和本土色彩
音樂上能見出新意的是在紫禁城三希堂的一幕，演乾隆皇帝的男中音巫白玉璽與演張容的老生唐文華的「對手戲」，前者渾厚而帶有鮮明美聲歌劇唱腔的歌聲，與後者沉厚蒼勁的老生腔韻，相互輝映，而無絲毫齟齬。
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音樂
稀稀疏疏《梧桐雨》
除了開場及串場使用的《明皇幸蜀圖》與劇情時空搭配，有其訴求外，其他的佈景、服裝、道具甚至走位，均不見整體的戲劇理念，反不時有畫蛇添足之舉，加上換景的問題，致使原本不算長的演出，觀來頗有遙遙無期之感。
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音樂 NSO「田園時光」 Timpani定音鼓首席上陣
連雅文《老鼓手》 暢敘半生「音」緣
中文取為《老鼓手》的這首定音鼓協奏曲，可算是連雅文的「前半生回憶錄」。小時候受限於行動不便，從爬行、扶東西走路，到手術的艱苦歷程及渴望親情與有限的環境條件，培養了他細膩又豐富的情感。珍惜記憶中每個珍貴場景，也珍惜用聲音說故事的機會，連雅文以熱愛的音樂，記述他對生命的體驗。
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焦點專題（二） Focus 從〈快雪時晴帖〉到新編京劇劇本
留得個，戲假情真在人間
此劇結構龐雜，在放膽作文章的過程中，已難計數有多少素材在自己手上生生死死。劇本完成後，每當有人好奇戲裡哪些是史實、哪些是虛構的？我總是答不上來，耳邊只聽得張容如此唱道：「一紙素絹怎經喪亂？薄如人命、輕似飛煙。若非有此摹本傳，怎能夠留得個、似假還真在人間」
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焦點專題（二） Focus 戲曲編腔為底 打造交響新韻
鍾耀光 讓京劇與西洋美聲「水乳交融」
《快雪時晴》作曲家鍾耀光指出，雖然交響樂融合京劇的作曲形式在大陸樣板戲已經相當常見，但因為創作動機不同，《快雪時晴》也將更為接近觀眾。他說：「在作品中，你會聽到搖籃曲、蕭斯塔可維奇、小調、京劇和交響樂團的西洋旋律！」這些豐富元素將如何水乳交融、順暢演出？的確令人期待！
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音樂
一場耳朵舒服的音樂會
指揮本就是以身體傳達一切意念的職業，樂手們會感受到指揮身體的狀態，進而影響到演出品質，甚至音色。此次再看人稱「樂壇的台灣之光」呂紹嘉，相較於過往，發現他的肢體動作自由開放許多，無論是面對宏偉或是細瑣的樂段，游刃有餘。
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音樂新訊
悠悠琴音 揮灑詩意鄉愁
一頭捲捲長髮，加上修剪整齊的絡腮鬍、三宅一生的絲質襯衫搭配黑色長褲。一場演奏會下來換穿的七、八件上衣，與開襟上衣裡的首飾一樣璀璨！大提琴演奏家麥斯基著重時尚流行的品味與獨特的外型，相信台灣愛樂者必定印象深刻。但若以為他只是利用舞台上花俏的效果來博得喝采，那可就錯了！他精湛的琴藝與絕佳的詮釋，將讓您沉浸在他的魔幻魅力當中。 當巨星殞落，最熱門的話題自當聚焦於接班人選！總觀古典樂界，能被大師欽點為接班人已經非常不容易，但史上同時獲得皮亞提戈斯基與羅斯托波維奇兩位大提琴巨擘的肯定，也只有麥斯基能夠做到。熟悉台灣的麥斯基此次來台仍舊帶來十八世紀謎一般的「蒙塔格那那」名琴，與NSO合作演出德弗札克B小調大提琴協奏曲，詮釋他個人對鄉愁的感觸。詩意般的色彩與充滿哲思的琴聲，將在簡文彬的帶領下，悠悠地向您吐露淒美之情。（李秋玫）
