壓軸好戲為德弗札克E小調第九號交響曲《新世界》，波西米亞鄉愁的揮灑，似乎並非呂紹嘉對這首耳熟能詳名曲的詮釋重點，他主要聚焦於全新觀點的節奏與動態解析，將全曲演得充滿力與美。
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卸下德國漢諾威歌劇院音樂總監職務之後，呂紹嘉首度返台指揮。他曾對媒體表示，為了紓解壓力，因此婉拒了漢諾威歌劇院的續約邀請，不過本季仍有瑞典哥特堡歌劇院（華格納《帕西法爾》）和德國斯圖加特歌劇院（浦契尼《西部姑娘》）等多樣化的約聘。對資深愛樂者來說，當然比較希望呂紹嘉跟另一位台灣之光王健民一樣專屬名門團體，不過，知悉他在歐洲樂壇仍充滿競爭力，相信大多數樂迷也能夠釋懷。這次返台他推出兩套曲目，上半場均安排前衛現代音樂，似乎有意給聽眾接近當今德國主流音樂會的「菜單」。
陳必先技巧悠遊自如，理性與感性兼具
元月十四日以布拉姆斯《海頓主題變奏曲》（Op.56a）開場。呂紹嘉對每個變奏都精雕細琢，除了充分凸顯微妙細節之外，也不忘塑造交響建築，從頭到尾緊湊吸引，結尾濃濃的北德味尤其沁人心脾。由陳必先擔綱獨奏的荀貝格鋼琴協奏曲（Op.42）係台灣首演。這是十二音列作曲法的經典難曲，陳必先技巧悠遊自如，理性與感性兼具，細心的聆聽者應該還可以體會到荀貝格原譜所提示的〈生活如此平順〉、〈恨意突然湧出〉、〈陰暗情境引發〉、〈但是生活繼續〉四大轉折。陳必先接著安可荀貝格一九二三年所作的鋼琴散曲，充分展現她對無調音樂的執著喜愛。下半場理查．史特勞斯《英雄的生涯》，樂團一開始就風起雲湧、氣勢驚人，接下來則充滿戲劇火花與光輝熱情，呂紹嘉還細心節制爆棚能量，讓所雕塑的文化英雄不至於太過草莽，也使得結尾的溫暖、高貴更加值得回味。他對聽眾說，快到新年，因此以另一位史特勞斯（即小約翰．史特勞斯）之作安可。所演出的《雷鳴與閃電》，瞬間將樂團士氣帶到最高點。
巴佛傑指法刁鑽，肢體語言柔軟
元月二十日先演出李蓋提（Gyorgy Ligeti，另譯李給悌）的《氛圍》。此曲幾乎沒有任何旋律、和聲或節奏，五十多支絃樂在同一時間沒有任何一支奏出相同音符。呂紹嘉亂中有序將樂團掌控得絲絲入扣、滴水不漏，所醞釀生生不息、永續循環的大氣層氛圍彷彿觸手可及，的確是一位值得賦予新作品首演重任的優秀指揮家。巴爾托克第二號鋼琴協奏曲由法國鋼琴家尚-艾弗藍．巴佛傑擔綱。他指法刁鑽，肢體語言柔軟，第二樂章緩板夜間音樂段落特別適合其氣質，第三樂章結尾生氣蓬勃的活力也很精采，呂紹嘉則引領樂團奏出類似巴氏名曲——管絃樂團協奏曲般的豪邁氣派。巴佛傑安可一曲拉威爾的《噴泉》，晶瑩剔透值得驚艷。壓軸好戲為德弗札克E小調第九號交響曲《新世界》（Op.95）。波西米亞鄉愁的揮灑，似乎並非呂紹嘉對這首耳熟能詳名曲的詮釋重點，他主要聚焦於全新觀點的節奏與動態解析，將全曲演得充滿力與美。至於包含「念故鄉」主題的第二樂章，他則以上次提煉馬勒第九號交響曲終樂章的精神，綻放出令人屏息的精緻意境。當晚以德弗札克G小調第八號斯拉夫舞曲（Op.46）安可，強烈的律動為呂紹嘉這次返鄉之旅畫下完美句點。
文字｜陳國修 資深古典樂評人
