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呂紹嘉
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音樂
災後的春天，以音樂「復活」
二○○五年的「新竹之春音樂節」將以「春天˙復活」為主題，見證新竹災後重生的奇蹟。今年除了邀請指揮家呂紹嘉、鋼琴家陳毓襄再度登台外，還費了九牛二虎之力，說服知名的客家歌手陳永淘「復出」，演出他為峨眉湖編寫的音樂劇《河婆》，希望喚起大家的對土地環境的重視。
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音樂
步調自然的馬勒四號交響曲
王凱蔚的唱腔，質感漂亮，適切表情刻畫出屬於真正男子漢的滄桑整體演唱充分掌握到作品神髓。簡文彬讓樂團發出室內樂般的紋理，歌者的細緻光影對比得以充分揮灑，功不可沒。
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音樂當「市交」聚精會神時
呂紹嘉藉著其國際性的聲望與其紮實的功力，以其權威凝聚了整個市交的注意力，呈現一場罕見的高水準演出。
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音樂
流暢飽滿，乾淨俐落
呂紹嘉的音樂涵養在下半場貝多芬的第五號交響曲中，更加令人印象深刻。紮實的起始動機、清晰的旋律線條與層次分明的各聲部音色互相對應，除了表現出忠於德奧傳統的詮釋以外，更多了一份文人縝密的思維。
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好藝有好報
好藝有好報
【音樂】 新年的音樂新鮮事 新年有新鮮事嗎？北市交與普羅樂團（廖嘉弘領軍）照例仿維也納愛樂傳統雙雙推出「新年音樂會」，只不過人家的傳統是史特勞斯家族的音樂都算數，我們這兒定義更寬，北市交開出《阿爾卑斯交響曲》，連浪漫派後期的理夏德．史特勞斯都納進，至於普羅則維持了正宗「維也納氣質」。 一月管弦樂的重頭戲，請鎖定林克昌與呂紹嘉。長榮由林克昌領軍，去年擴編後「試演」反應不惡，尤其整齊畫一、紀律分明的團訓及每場必演台灣（世界）民謠的鮮明形象，看得出長榮迥異於公設樂團的經營格局。不過企業與藝術立場究竟有無扞挌，月初的「創團音樂會」將有答案。 呂紹嘉又回來了，這回跟北市交合作，帶來舒伯特的未完成與布拉姆斯第一號交響曲。呂紹嘉受德奧音樂訓練，有心人或許察覺他反而鮮少在台北演出正宗德國曲目，如今有三百年光榮傳統的漢諾威歌劇院音樂總監光環的加持，這位台灣之子取回什麼樣的德國經（canon）值得樂迷期待。 本月的室內樂演出不妨體驗「NSO與加布利爾室內樂」，簡文彬邀請維也納愛樂雙簧管首席加布利爾來台演協奏曲，順道夥同NSO聲部首席，玩一場在實驗劇場的室內樂之夜，簡文彬當年在藝專主修鋼琴，亦將親自下海放「手」一搏，這場超鮮組合不敢妄稱絕後，但肯定「空前」。 本月獨奏家鎖定薛偉。這位同《梁祝》齊名的小提琴家，去年的紀錄是擔任「柴科夫斯基國際音樂大賽」小提琴組的評審及正式加盟EMI，成為該公司唯一一位全球發行的華人音樂家（胡乃元只做區域發行），此番帶來貝多芬《克羅采》，並與高市國協演《梁祝》巡迴各地，這位骨子裡中國血液與濃濃英國風格調合出的傑出華人捧著新片來台，奉勸死忠唱片的老饕樂友，可以出門聽音樂會了。（黃俊銘） 【舞蹈】 多「層」表演引深思─白舞寺《七匡乙咚》 俗話有一句：看一個影生一個孩子，原意大約是貶的，指人誇張其事、大驚小怪；可是，想像力就是這麼來的，藝術創作恐怕也少不了這個過程。 一個孩子，不論他是不是孤獨的，不用人教，他早晚會對著一個「他者」說話。這個「他者」有可能是空氣、紙娃娃
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音樂
生命的思索與低吟
在第三樂章狂亂的死神之舞樂段後，大提琴在類似加護病房滴滴答答機器聲的陪伴下，似自我對談般地將樂曲靜靜地引向無垠的天際。
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名家訪談
帶著樂團步入無人之境
一個指揮家要有膽量及自信在音樂會上帶領團員突破排練時的規範步入無人之境。所以每次演出都是帶著未知數的旅程，這也是現場演出迷人之處，這不是唱片能取代的。
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異人館
從青春榮耀的冠冕慢慢走來
私底下的簡文彬其實有種極為獨特的氣味：他的言談傾向「大而化之」，遇到關鍵問題常輕描淡寫、一語帶過；然而他並非不健談，說起歐陸歌劇院現在大量冒出些單憑一、二套曲目（repetoire）混口飯吃的青年指揮，又顯得義憤填膺。
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TIFA名家訪談
閃耀的東方之星 訪荷蘭孔德拉辛指揮大賽得主呂紹嘉
「指揮與樂團是互動、是一種活的關係，我經常比喩說，這像是一場球賽，沒有兩場球賽是完全一樣的，要看對方投給我一個什麼樣的球，再決定怎樣打回去。」
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音樂
聯管的《一千零一夜》
陳瑞斌的鋼琴演奏氣力強勁，足與樂團抗衡；一首《帕格尼尼主題》狂想曲演奏得浪漫激情。指揮呂紹嘉將《天方夜譚》由平實、緩和引領入暴雨狂雷的快速度、大對比，故事的敍述性在他的掌握中浮現而出。