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獅子王
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關於戲劇的五四三順敘與倒敘
正在工作的影集劇本，遇到了順敘還是倒敘的問題，而且是在已經都寫完了差不多全部的分集大綱、一半的分場大綱，陸續完成劇本時遇到了這個問題。因為是改編，第一直覺選了跟原著不同的敘事方式，為了開頭就跟原著做出差別，主角的過去透過來回跳接回溯來闡述。 但因為太擔心與原著過度相像，導致特別著重在現在這個時間線，現在這個時間線最多的事件是餐廳經營，但不管主角做什麼，如果沒有過去發生的事情奠定基礎、給予動力，都很難讓人有感。「沒有復仇感。」「要看到主角被踩得多低，才能同理他要復仇這件事。」「沒有看到敵方出招有多強大，對於主角的反攻舊沒有感覺。」大致收到了這些回饋，看這個戲的觀眾對於「經營餐廳」不一定感興趣（不一定是職人劇），但對「怎樣透過開餐廳來復仇」感興趣。 但復仇，得先讓人對角色共情。 而Netflix的創意人才投資暨發展總監Chris Mark在一次工作坊中提問，假如亞里斯多德有Netflix會如何歸納戲劇要素？ 他提到，觀眾共鳴是跟著人物，而非劇情，觀眾之所以入戲，取決於他們能否跟角色連結，了解人物動機，如果觀眾不覺得人物有趣，他們就不會在意角色有沒有得到他們想要得到的東西。 怎樣的故事與媒介，通常就會有最適合的敘事方法。 復仇，比如《哈姆雷特》，就是先看到國王的鬼魂出現，再看到王子一直為此而痛苦，以及他對於要不要復仇的各種猶疑，歷經失去愛人、發瘋、誤殺大臣，最後才走完這個兩敗俱傷復仇經歷，但奠基於《哈姆雷特》的《獅子王》，與其接近《哈姆雷特》，其實更接近《基督山恩仇記》先展現主角究竟失去了什麼，大家才會期待他把失去的事物奪回；王子在各種猜測跟只有他自己一個人的「查案」中，必須演一場戲中戲來確定自己心中的猜疑，《獅子王》建立在強烈的父子羈絆、辛巴是不是害死木法沙的愧疚、最後要給辛巴反攻的夥伴，所以過去的事情很多，辛巴長大後可能的幫手（彭彭、丁滿、娜娜、媽媽）、敵人（叔叔、土狼），都必須先在故事內建立。《哈姆雷特》的猶豫是戲的主體，發現父王可能被害死之後造成王子的種種困境，是「發現沙灘有屍體然後怎麼了」之敘事，由一個發現引起的連串變動，《獅子王》則是從辛巴這個角色、他的成長、他的失去慢慢說起，讓人共情。 要讓人共情的復仇故事，還是得
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編輯精選 PAR Choice
訴說愛與依賴的現實寓言
無獨有偶工作室劇團新作《怪奇馬戲班》由劇場新銳王宏元與黃丞渝合力編導，捨棄了熱鬧喧騰，充滿魔幻色彩的傳統馬戲印象，舞台上半人半偶的動物角色們，穿戴各式回收物所拼湊的造型特徵，寓意社會的縮影；全劇緊扣「需要和依賴」的主題，從馴養動物的人類、被人類馴養的動物，到仰賴政權秩序的人類、被政權秩序囚禁的人類；甚至延伸到人類對於自然能源的依賴。
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藝視窗 News台灣參與布拉格劇場設計四年展，衛武營搶先看！
【台灣】 台灣參與布拉格劇場設計四年展，衛武營搶先看！ 布拉格國際劇場設計四年展（簡稱PQ）是全球最大型、最具權威性的劇場設計及劇場建築的世界性展覽，被譽為劇場設計界的奧林匹克盛會。第十二屆布拉格劇場設計四年展將於今年6月16至26日間在布拉格舉行，台灣技術劇場協會繼2003、2007二度參展後，將再度統籌參與國家館、學生館及建築展區的展覽，並將於4月1日至12日在高雄衛武營藝術文化中心舉行國內首展，率先與國人分享。 台灣國家館由燈光設計師劉權富擔任策展人，以「溯源徂流：這些人和他們的時代」為題，由林璟如、林克華、靳萍萍、張贊桃、王孟超、簡立人、蔡毓芬、李俊餘八人等，從入行超過廿餘年的設計師身上閱讀台灣劇場的發展。學生館由劇場設計師劉達倫與曹安徽共同策展，理念則是Shelter Paradise（意譯為鐵皮屋樂園），經過長達半年的徵件與競逐後，以象徵困頓卻充滿生命力的鐵皮屋為展場設計，展出年輕設計師的廿件作品。 除了展示PQ參展作品外，並特別規劃以劇場為議題的相關活動，包含「劇場設計大師記錄短片放映」、週末「劇場專題講座」等。另策劃「劇場建築展」，由舞台設計師王孟超擔任策展人，以「人本劇場」理念推介國人在新劇場興建浪潮中以落實使用概念規畫並正在建造的劇院建築，如衛武營藝術文化中心、臺中大都會歌劇院及臺北藝術中心為主題，著重在劇場功能與使用的角度來規畫此次的展覽。相關訊息請參閱衛武營藝術文化中心籌備處及台灣技術劇場協會網站www.tatt.org.tw。 受日本核災影響 歐陸團隊取消來台開始退票 由於日本核子輻射污染危機升高，迄今已有原訂於4月1、2日演出的法國音樂劇《玫瑰人生》，與6月30日演出的德國「柏林愛樂木管五重奏」，以健康考量為由取消亞洲行程，上述兩個節目的主辦單位「新象．環境文創」也已展開退換票事宜。原以信用卡購票者，由兩廳院售票系統逕行刷退至原購票之信用卡帳號；現金購票者請於4/30前持票券至國家劇院或國家音樂廳售票處（含中南部服務處）辦理全額退票。新象亦提供購票觀眾
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焦點專題 Focus
從「Ｍ型劇場」看《樓蘭女》
若說，原創或改編／經典或創新，是台灣「Ｍ型劇場」趨勢兩端， 那麼，國內媒體或觀眾，似乎都會給予原創作品較多的關注。 反觀世界劇場潮流，經典改編卻一直都是世界舞台的主流。 重新搬演的《樓蘭女》，提醒我們去發現「經典改編」的魅力所在！
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達人推薦 本月我要看
《加利哥的故事 》《黑暗裡有光》
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總編輯的話 Editorial
在天才的舞台幕後
在中外歷史上出現的音樂神童不少，但是除了有神童之實，又能不恃才傲物、謙遜好學的，就屈指可數了。而在這些屈指可數的神童當中，又有幾位能在將自身的音樂天分充分地展露之餘，進而投身於公益活動，對於音樂欣賞、教育推廣也同樣用心？那可真算是「稀有的保育類神童了」。而本月我們的封面故事女主角宓多里（Midori Goto），無疑地可以算是這種「稀有的保育類神童」之一。 對這位在七歲就以超齡的演出驚豔世人，在二十歲時成立生平第一個非營利組織，三十六歲就被聯合國任命為和平大使的音樂家來說，除了在音樂的成就上備受榮耀與肯定之外，她也相對地賦予自己更重要的使命。這次編輯部藉著宓多里來台與NSO合作演出的機會，搶先越洋專訪，希望讓讀者了解當一位音樂神童以超凡的技藝證明了自己的天賦之後，又是如何豐富生命，展開更多元、璀璨的人生。 幾經波折之後，《獅子王》終於即將要與國人見面。挾帶著迪士尼與百老匯的光環，辛巴到底有著甚麼樣的魅力？橫跨偶戲、莎劇、歌劇、音樂劇、電影的天才女導演茱莉．泰摩，如何將卡通世界裡的非洲大草原在舞台上重現？在多采多姿的舞台、面具之下，又藏著多少設計的苦心與演員的血淚？猶記得我是在該劇首演後三個月，於紐約看的演出。在剛開始的序幕之中，就目睹一隻「紅鶴」被旋轉舞台夾傷腳而導致演出中斷，暗場落幕！雖然中間只隔了不到一分鐘的時間，就音樂、大幕再起，繼續演出。專業危機處理的時間之快，令台灣的劇場難以想像，但當時我已經被打斷的看戲情緒，卻怎麼樣也難從那聲哀嚎中平復無怪乎後來就算《獅子王》雖然票房長紅、屢獲大獎，卻也讓「茱莉．泰摩的偶戲」（Julie Taymors Puppets），成為百老匯業界耳語中「挖苦、貶損」的代名詞，爭議不斷。所以，本刊也特別企劃了「《獅子王》台前幕後大揭秘」，帶領讀者將迪士尼跨足百老匯的歌舞劇，一一細數，把《獅子王》一劇，從舞台到戲偶，將導演、作詞人、音樂設計等面向，做全方位的深入剖析。 你知道舞蹈也可以用舞譜記錄嗎？你看過舞譜長什麼樣子嗎？你知道舞譜怎麼讀、又是怎麼用的嗎？我們在本期「藝活誌」單元特別介紹：「舞譜」這份為動作、舞蹈而生，通行世界的「無字天書」應該怎麼解讀。
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特別企畫 Feature 搖擺在商業與藝術之間 未來仍「令人期待」
進軍百老匯十五年 迪士尼霸業坎坷
從一九九四年起，娛樂業一方霸主迪士尼，以《美女與野獸》舞台劇版正式跨入紐約百老匯。十五年來，財力雄厚的迪士尼，除了在硬體設施上翻修經典老劇院，讓老街區鹹魚翻身頗受好評外，把「家庭娛樂」的氣氛帶入了一向以成人觀眾為主的百老匯，也製作了像《獅子王》這樣長銷不輟的經典作，但糾葛於商業與藝術之間，作品的毀譽參半，都讓迪士尼的百老匯霸業，讓人「一方面寄予祝福，一方面也拭目以待。」
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特別企畫 Feature 面具、符號學、偶戲 成就導演江山
茱莉．泰摩 橫跨表演藝術界的女獅王
要能成為一位橫跨偶戲、莎士比亞、歌劇、音樂劇、電影的女性導演，茱莉．泰摩的確是個奇葩，她的命運就跟《獅子王》裡的辛巴一樣，也經歷了一段流浪的旅程，才到主流市場，奪回她的王位。當然，我們都知道辛巴有兩個好朋友彭彭與丁滿，泰摩也在三位奇貌不揚友人的協助下，讓她成為劇場界的女獅王，這三個好友分別是面具、符號學與偶戲。
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特別企畫 Feature 《艾薇塔》作詞大師 《獅子王》寫景抒情
提姆．萊斯 一則縱橫舞台與電影的傳奇
電影動畫與音樂劇《獅子王》的動聽樂音，結合了提姆．萊斯的精湛文詞，才得以成為膾炙人口的經典歌曲。早年即與洛伊．韋伯寫下多齣經典音樂劇如《約瑟夫與他的夢幻彩衣》、《萬世巨星》、《艾薇塔》，早早地攀上了創作高峰，後來轉戰電影圈，也創造出了《阿拉丁》、《獅子王》這等佳作，過去四十年來，只要說到提姆．萊斯，「流行金曲」或「白金唱片」的影子便如影隨行地跟在左右。
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特別企畫 Feature 艾爾頓．強+南非音樂+漢斯．季默
三大門派 共同鍛造《獅子王》融合曲風
從製作觀點看音樂設計，首先，要在市場走紅一定要有人氣作曲家領銜，這就是艾爾頓．強。其次，本劇以非洲為背景，少不了非洲音樂，於是引進傑出的南非音樂家Lebo M、Jay Rifkin、Mark Mancina，寫出原汁原味的非洲風格，散發強烈「異國風味」。另外，本劇是動物版《王子復仇記》，自然少不了史詩般壯闊的配樂，由漢斯．季默負責，確是高招。
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特別企畫 Feature
無偶不成《獅子王》 戲偶變化萬千 打破奇想界線
《獅子王》最令人動容的，莫過於那為數眾多、設計精巧的戲偶與面具，戲偶數量超過二百個，花了一萬七千多個小時製作，在在創下紀錄。而創新的偶戲操作與人偶合一的演出模式，都讓人對偶戲的認知大大改觀。《獅子王》最卓越的美學創舉，就在於打破舞台、服裝、戲偶之間的界線，彼此透過表演者，「融為一體」。
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專題
蔡孟峰 期待以企業之力 讓世界更美
台新銀行在藝術領域上的耕耘有目共睹，除了設立台新藝術獎、深耕台灣當代藝術外，更大力贊助多類藝術演出，包括近期將訪台的音樂劇《獅子王》，及之前兩廳院的《歌劇魅影》、廣場藝術節等等，讓這個企業給人與「美」關係深厚的印象。總經理蔡孟峰不只愛好藝術，也身體力行節能減碳，更以推動種樹環保，希望以企業的力量喚起大眾注意我們所生存的這個地球。