:::
王立德
发表文章 12 篇
-
里程碑 Milestone
现代音乐教育的巨擘
匈牙利音乐教育家高大宜的教学法在二十世纪享有极高的知名度，但是另一位教出许多著名音乐家的音乐教育家李奥．韦纳却只在行家间流传。韦纳的教学法对于室内乐与器乐演奏有著极大的影响，二十世纪叱咤乐坛的音乐家有不少出自门下，但是韦纳的名字却被众人渐渐淡忘。
-
音乐
普雷特涅夫的宁静张力
由于空间的因素，普雷特涅夫可以好整以暇地慢工出细活，他邀你细细品味和声的开合，音色的活彩，力度的无尽层次。
-
里程碑 Milestone
音乐之道 怀念杰利毕达克
慕尼黑爱乐管弦乐团指挥杰利毕达克八月十四日病逝于巴黎，享年八十四岁。四年前杰利毕达克曾率团来台，国人有幸感受传奇大师的现场震撼，如今大师故去，我们再无机会亲聆他的「音乐说教」，只有藉诸口耳相传的杰利毕达克「言行」，与合法或非法的录音和影像，来怀念一代音乐大师。
-
活动看版
从拉威尔到隆德夫斯基
从拉威尔到隆德夫斯基，法国乐坛经历了印象乐派、音列主义，然后回归传统。奇妙的乐风，由国家音乐厅交响乐团为您演奏；其间不同的「乐」趣，由王立德侃侃道开。
-
焦点
辛诺波里与德勒斯登国家交响乐团
义大利指挥辛诺波里，一九四六年十一月二日生于威尼斯，成长于西西里。 辛诺波里从小热爱音乐，却遵父命入Padua大学习医，私下再进马却罗音乐院补习音乐。医学院毕业后，对父亲有了交待后，辛诺波里即全心往音乐冲刺，远赴维也纳音乐院追随名师史瓦洛斯基，打下深厚的指挥根基。 七〇年代，辛诺波里以作曲初露锋芒，二十六岁即担任威尼斯音乐院的教授，担任当代音乐及电子音乐课程，作品陆续在欧洲各大音乐节发表，并以指挥新作闻名于乐坛。 一九七五年，辛诺波里创立布鲁诺．马德纳合奏团（Bruno Maderna Ensemble），大力推介当代音乐。隔年于威尼斯指挥威尔第歌剧《阿依达》大获成功，从此指挥邀约不断，辛诺波里应接不暇，事业重心因而从作曲逐渐移往指挥。 辛诺波里早年以指挥威尔第、普契尼的歌剧见长，从八○年代起，分别以《马克白》、《阿依达》、《阿提拉》、《曼侬．雷斯考》、《托斯卡》等剧惊动柏林、汉堡、维也纳、伦敦、纽约等地的乐界，引来极大的回响。 一九八四年，辛诺波里继克伦贝勒、慕提之后，接掌英国的爱乐管弦乐团（Philharmonia Orchestra），致力于管弦乐曲目的硏究与诠释，特别擅长舒曼、马勒、理查．史特劳斯及新维也纳乐派（荀白克、贝尔格、魏本）的作品。 辛诺波里时时不忘学以致用，将他的医学知识灵活运用到音乐里。越是创作时精神异常的作曲家（如舒曼、白辽士等），他越有兴趣深入探讨，将之澈底心理分析一番，然后反应到他的诠释里，演出时果然一新众人耳目，但也引来褒贬两极的争议。 辛诺波里在日本人气很旺，从八六年起几乎年年赴日报到，演出曲目包括普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》、《曼侬．雷斯考》，华格纳的《唐怀瑟》以及全本马勒交响曲。其中《唐怀瑟》还是劳驾拜鲁特音乐节的全班人马出动，这是百年来该团第一次远离家园（Bayreuth）的演出，可谓盛况空前。 从一九九二年乐季开始，辛诺波里更接任德勒斯登国家交响乐团首席指挥一职。如何为这个走过四个半世纪的老团开创新局，而又不失优良光辉的传统，辛诺波里面临出道以来最大的挑战。 辛诺波里的录音经常得到唱片大奖，代表作有马勒交响曲全集，舒曼、布鲁克纳交响曲，理查．史特劳斯管弦乐曲，威尔第歌剧《命运之力》、
-
焦点
德国歌剧传承者 德勒斯登国家交响乐团
被作曲家理查．史特劳斯誉为「举世最佳的歌剧乐团」的德勒斯登国家交响乐团，在褪去了东德共产神秘色彩后，便以「德国歌剧传承者」之姿展现于世人眼前。一九九二年，义籍指挥辛诺波里入主乐团，为这个走过四个半世纪的老团保持其旧有优良光辉的传统之余另创新局。
-
焦点
独奏到指挥之路 罗斯托波维奇、巴伦波英、阿胥肯纳吉的指挥生涯
从六〇年代开始，欧美乐坛陆陆续续有许多著名的独奏（唱）家投身指挥的阵营，为原本就粥少僧多的指挥界增添不少热闹。其中有的转型成功跨过界，脚踏两行继续春风得意；有的缺乏指挥细胞，技不如人，只好安份回归老本行。
-
艺术节 Festival
纽约音乐游
纽约是个龙蛇杂处，各路好汉云集的国际大都会。只要你想得到的，它都提供。假始你刚好是个古典乐迷，你的麻烦可能是经常面临「鱼与熊掌」的困境，不知如何取舍──好节目多到超乎想像！
-
特别企画 Feature
加冕的乐声 荷兰皇家音乐会堂管弦乐团
荷兰的皇家音乐会堂管弦乐团是欧洲三大乐团之一，原名阿姆斯特丹音乐会堂管弦乐团，一九八八年十一月三日乐团百周年庆时，女皇特颁「皇家」封号，正式成为荷兰的首席文化代表。
-
焦点
在「柴可夫斯基年」听莫斯科爱乐
在辛奈斯基挥舞的魔棒下，柴可夫斯基沉郁雄浑的交响曲与快乐灵动的芭蕾音乐将借由莫斯科爱乐管弦乐团的演奏，呈现俄罗斯魂的震撼！
-
里程碑 Milestone
德国大师──汪德
与萧堤极端不同的汪德（Gnter Wand）是典型的德国指挥，一辈子在歌剧院及交响乐团工作，脚踏实地，不求闻达。六十多岁时以歌剧院总监的身份退休，随后以听众的口碑及少量的唱片建立起国际性的声誉，开始较勤快地到国外客席指挥，人们突然发现以前怎么不知道有这么一位指挥，于是将他们冠上「德国传统的最后大师」之类的封号，其实他们本来就是做一天指挥，就演奏一天音乐，尽其音乐家的本分而已。他们的知识渊博，艺术涵养深厚，曲目通古达今，像部活字典，这种古典音乐的「人间文化财」还真不少，如近十几年常到国内客席的柯尼希先生（埃森歌剧院总监退休）及慕尼黑的艾希洪（Kurt Erchhorn）。其中老来「际遇」最好的要数汪德先生。最近十年，他的演出邀约突然增多，足迹踏遍美日欧各国，他以正宗德奥曲目指挥各地乐团，权威的大师风貌自然流露。汪德到芝加哥指挥《未完成》交响曲，可以令自视甚高的CSO重新一个音一个音地虚心学起，或许这正是传统的再生吧。 汪德从一九八二年起担任汉堡北德广播交响乐团指挥，擅长贝多芬、布拉姆斯、布鲁克纳的交响曲，及莫札特、威尔第的歌剧。汪德的唱片录音由BMG发行，包括前述三位作曲家的交响曲全集，另外他有一张和钢琴大师巴克豪斯合作的舒曼钢琴协奏曲（Decca）。
-
里程碑 Milestone
长靑的指挥家──萧堤
今年是钢琴家顾尔德逝世十年纪念，也是仍长靑乐坛的钢琴家霍佐斯基百岁诞辰和指挥家萧堤与汪德的八十寿诞。我们当然还记得，刚带领过慕尼黑爱乐大军来台的杰利毕达克也是八十高龄。一九九二的岁尾，让我们向这些乐坛的巨人致敬。