PAR 表演艺术杂志

上海交响乐团

上海交响乐团常带给中国人特别的感情，因为它是中国第一个交响乐团。上海既是中国南方人文荟萃之地，又是西方文明传入的重要据点，理所当然成为中国管弦乐之源。一般认为一八七九年是上海交响乐团的成立年，是中国管弦乐团的诞生时间。其实乐团成立之初仅限外籍乐手，直到一九三八年才开放招收华籍团员。因此狭义「中国交响乐团」的历史可能还要往后再延半世纪！知道这个事实对中国人来说是有点伤感，不过对了解民初音乐环境还是有帮助的。

侨居上海的欧美人士，为欣赏祖国的古典音乐，便在一八七九年成立上海公共乐队，并于一九○七年扩充为正式管弦乐团，首任指挥是德国人柏克。一九二七年始有第一批华人入团「见习」，其中有谭抒真、王人艺等前辈。三八年开放华人团员，四九年才被中共收为「上海人民政府交响乐团」，五四年改称「上海乐团交响乐队」。现在的「上交」已经是百人大团，当家音乐总监陈燮阳成为「上交」的注册商标。副总监侯润宇、指挥家曹鹏也都是名家。

上交个性如何呢？就拿大陆代表作〈黄河〉与〈梁祝〉来说，前者激昻豪放，后者阴柔缠绵。二者首演地正是北京与上海，前者皇亲国戚，后者才子佳人的地方特性不言而喩。「上交」最为人称道的，就是弦乐部特强。从刘天华以降，无数中国弦乐名家皆出自上海，而「上交」的浪漫作品也就特别柔媚感人。曲目方面，「上交」安排适合该团个性的拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲、交响曲，拉威尔钢琴协奏曲与柴可夫斯基钢琴协奏曲。钢琴独奏人选是台湾的陈郁秀、陈静龄和印尼华侨林秉乐。中国乐曲方面，上交将在户外的新年音乐会中带来多首热闹的中国管弦乐，如老牌作家李焕之〈春节序曲〉、贺绿汀〈晚会〉、〈森吉德玛〉及该团作曲家朱践耳的〈纳西一奇〉。招牌的〈梁祝〉本来基于演奏过频，不在曲目之内，后也应观众要求加列其中，独奏将由孙毅担任。

歌剧《卡门》

本届台北市音乐季年度大戏将推出比才的不朽名剧《卡门》。十多年前曾在国内演出的《卡门》，这次卷土重来将一连演出六场。《卡门》在一八七五年首演失败，曾带给比才精神上相当严重的打击。但时至今日，《卡门》已名列世界上最受乐迷喜爱的歌剧之一，台北乐迷势将再掀一阵卡门热。所邀请的几位声乐家在国际乐坛都占有一席之地。饰演卡门一角的俄国次女高音奥柏蕾索娃，曾于九一年四月来台演出慈善独唱会于一九七○年获得柴可夫斯基大赛首奖，卡门正是她的拿手角色。另一组饰演《卡门》的美籍华裔次女高音梁宁曾获得多项国际声乐大赛殊荣，也是米兰史卡拉剧院、维也纳国立歌剧院及纽约大都会等世界知名歌剧院的常客。而担任斗牛士一角的俄国男低音史特罗耶夫，在移民西方前是莫斯科波修瓦剧院的首席男低音，曾于九二年五月来台演唱。国内声乐家蔡文浩、汤慧茹与卢琼蓉分别饰演卫兵队长以及卡门的两位吉普赛女友。

赵元任纪念音乐会

赵元任属于五四时期，一个属于才子、不属于中国的奇特年代。当时的文人好像刚从中国这个大牢笼逃出来的自由人，追求属于自己的文化形态，中国传统于我何有哉？

赵元任不是专业音乐家，却因音乐而令人怀念。他是典型的中国才子，学识渊博、儒者风范、关怀民间、热情洋溢。民前二年考取公费留学，先后在康乃尔大学及哈佛大学寒窗十年，获物理、哲学博士。学音乐纯粹是自动自发，作品富含民族风格、浪漫精神，是标准的「五四乐派」。民国三年开始创作钢琴小品，五四运动后进入量产期，以歌曲、合唱曲居多，热情如决堤洪流，一发不可收拾。一九三八年，中日战争起，黄自死于上海，赵元任则远走美国，并在美国定居。再怎么说，都成了文化的逃兵：他既没有参与排山倒海的抗战歌曲潮，也没有卷入左派音乐家火热的民族思潮，更没有附和国民党「复兴中华文化」的号召。所以，赵元任的歌曲至今仍像当年一样的淸纯，一样直接的把人牵引到那个理想主义的年代，的确是「叫人如何不想他」啊！

赵氏称能通三十国文字、五十种中国方言，晚年在美国得到法学、文学、人文学荣誉博士，最后在麻塞诸萨州去世。赵氏虽然才华洋溢，而且活到一九八二年，但在音乐方面的贡献却很早就中止了。这虽谈不上是「过」，但总令人感到不足。这次的系列纪念活动声势特别浩大，分为音乐会与硏讨会两部份。演奏会方面，出动成明、范宇文、李静美、林玉卿、蔡敏、苏秀华及实验合唱团；硏讨会方面，则由赵如兰、韩国𨱑、张己任、金庆云等人各主持一场。

贝尔小提琴独奏会

美国小提琴家约书亚．贝尔虽然只有二十六岁，却拥有多项傲人的纪录：十四岁与费城管弦乐团和慕提同台演出，成为该乐团有史以来正式合作对象中年纪最轻的一位；十七岁由史特拉金指挥圣路易交响乐团首度在纽约卡内基厅登台演出。难怪小提琴名师约瑟夫．金格尔称誉贝尔为七十年来仅见的天才。外型俊美的贝尔目前为「笛卡」公司专属小提琴家，灌录不少唱片作品。他和大提琴家麦斯基有一样的「癖好」：演出不喜欢穿正式礼服。除了舒伯特、布拉姆斯以及萨拉沙提的作品，贝尔这次来台也将演出国内罕见演出的柯里基雅诺小提琴奏鸣曲。

市国与台北民族乐团节目各有不同

民族音乐方面，去年在表演市场上受到大陆乐团的冲击，在理论面也引起多方争论。不过民乐领域基本上已显得更明朗化、体系化，各团体也更淸楚各自的定位和方向，也因此对立的发展取向的出现是自然而可预期的。在一月份的民乐节目中，北市国的「现代民族管弦乐之夜」与台北民族乐团「本土器乐的回顾与前瞻」，恰恰形成大陆风格与本土风格两种型态的对比。

市国方面，最近动作频频显示朝向专业大型乐团发展的倾向，例如请瑞士指挥罗彻特带领演出舒伯特交响曲，借以培训管弦乐槪念。本月份的演出又以大陆名家为号召，试图引进现代大陆民乐家的经验与理念，例如中央民族乐团的赵咏山、中国广播民族乐团的彭修文、陕西歌舞剧团的赵季平、长春歌舞剧团的张式功等，都将发表作品或指挥。对喜爱大陆民乐的爱乐者来说，能一口气把诸名家一网打尽，实在是机不可失。台北民族乐团方面，则从本土器乐的反省为出发点。该团认为，台湾本土有许多乐种，但是国内不少听众虽对「江南丝竹」、「广东音乐」等知之甚详，却对本土音乐所知无多，实在非常可惜。该团本次推出的节目将全面展示台湾的多种音乐风貌，例如锣鼓、吹打、客家八音、南北管，以及部份根据民间演奏型态创作的新声。

 

特约报导｜杨忠衡．陈效真