PAR 表演艺术杂志

四十四场传统艺术表演上场

为了建设台北市成为文化首都，让市民天天都能欣赏艺术表演，「台北市艺术季」从民国七十六年起扩大为「传统艺术季」（1〜3月，台北市立国乐团承办）、「戏剧季」（4〜6月，社教馆承办）、「露天艺术季」（7〜9月，国乐团、社教馆、交响乐团各承办一个月）、「音乐舞蹈季」（10〜12月，台北市立交响乐团承办），各因承办单位特性而策划不同类型节目，基本上已涵盖所有表演艺术。此刻正上演的是根循传统乐艺精华，展现现代乐艺风貌的「传统艺术季」，由于一至三月中，夹有一个农历过年，在排练及欣赏都不利下，一向都顺延至二月才开锣，今年即是自二月二十五日到五月十五日，为台北市民展现四十四场不同风貌的传统表演艺术。

本土、儿童、演奏、尖峰、国际五大系列任您选择

传统艺术季一向是歌、舞、乐、剧并存，今年节目大略以下列五个方向来策划：

㈠本土系列：

1.歌仔戏《钦赐御匾》（河洛）

2.歌仔戏音乐的赏析与示范表演（歌仔学会）

3.南北管的经典与新声（台北民族乐团）

4.客家曲艺之夜（苗栗陈家班北管八音团）

5.客家歌谣之夜（台北市客家歌谣学会）

6.南管音乐会（闽南乐府）

7.梵音乐舞（佛光山、台北民族舞团、台北市立国乐团）

㈡儿童系列：

1.木偶戏（上海木偶剧团）

2.布袋戏（西田社布袋戏剧团）

3.儿童说唱（大为儿童说唱艺术团）

㈢演奏（唱）系列：

台湾部份：

1.筝乐演奏会（费洪桂、樊慰慈、刘世良、鸿韵筝乐团）

2.协奏与合唱之夜（靑年国乐团、市国合唱团、李英）

3.趣味音乐会（北市国、陈中申）

4.从阳明春晓奏起（中华国乐学会、陈胜田）

5.刘天华纪念音乐会（中华胡琴学会）

大陆部份：

6.李光祖琵琶独奏会

7.广东风情（香港岭南音乐团、北市国、余其伟、陈如祁）

8.唢呐与小号之夜（北市国、胡海泉、叶树涵、陈燮阳）

9.琴韵琴风（和真琴社、戴晓莲、李凤云）

10.古谱寻声（姜嘉锵、李元华、任蓉、成明）

11.古诗今唱（姜嘉锵、李元华、任蓉、成明）

㈣尖峰系列：

1.尖峰音乐会──今天不塞车（北市国、王正平、陈中申、李光祖、李光才、白玉光、张杏月）

㈤国际系列：

1.大地之舞（澳洲原住岛民舞蹈团）

本土传统中，力求创新

现就各系列中较具特色者为大家介绍。本土系列乃是目前方兴未艾的潮流，但若炒来炒去都是老菜，本土文化岂不成了博物馆文化。故根植传统，力求创新，以符现代人的欣赏口味，是大多数传统艺术团体所追求的。

开锣的河洛歌仔戏一向以精致著称，其剧本的精炼、音乐的创新及演技的精湛常引人津津乐道。此次《钦赐御匾》，仍以讽刺虚伪的官场文化为主，有笑有泪，有过瘾也有无奈。台北民族乐团的「南北管的经典与新声」，除了奏出南管、北管经典曲〈四时〉、〈四景〉、〈四时景〉……外，尙委托作曲家温隆信创作新的室内乐曲〈台湾四季〉，显现台北民族乐团多年来致力传统音乐后的雄心。

歌仔学会的「歌仔戏音乐的赏析与示范表演」及张淸郞制作的「客家歌谣之夜」都是有说有唱，欣赏之余，藉著解说当更了解音乐。歌仔戏音乐以常用的江湖调、七字调、都马调、哭调……为主；客家歌谣则以歌词七个字的歌为主，由声乐家多人加上山歌合唱团演唱。「客家曲艺」及「南管」以传统曲目为主。

「梵音乐舞」是本次大制作，动员两百位出家师父、三十位小沙弥、一百位在家众、二十位台北民族舞团舞者及台北市国六十位团员共襄盛举，节目有梵呗、佛舞、念佛、修行等单元，是一场难得的佛教艺术盛会。

儿童节目，亲子共游

由上海请来的木偶剧团是以表演杖头木偶为主，该团首创「海派木偶艺术」，不拘形式、不墨守成规、善于吸收其他艺术之长处为己所用，并致力于尝试与创新，使木偶戏的可看性及艺术性都提高不少。此次有二十位团员参与表演，剧目有《西游记》及多个风格各异的小戏集锦──《狮子舞》、《鹬蚌相争》、《乒乓赛》、《蛤蟆与鹅》……等。对白、动作幽默风趣，犹如真人活灵活现。

布袋戏《武松打虎》，是由西田社布袋戏剧团演出，成员都是充满创意及活力的年轻人，演出兼含表演及解说，除了《武松打虎》演出外，还将介绍各个角色、前场操控人员、后场音乐演奏人员，小朋友并可上台参观实习。伴奏除了文武场，还加入台北市国弣设市民国乐团十五位团员，是布袋戏与国乐的第一次联手。

「儿童说唱之夜」是由大为儿童说唱艺术团演出，内容传统与现代兼容，如数来宝、太平歌词、相声剧、拉洋片等。曲目有〈鸡同鸭讲〉、〈布道大会〉、〈猫说老鼠〉、〈童言无忌〉……等，小团员们个个伶牙利齿，展现中国语言的幽默风趣。

演奏演唱，专业水准

台湾部份除了北市国外，也邀请优秀民间乐团及个人参与。其中「趣味音乐会」，前年首演时反应非常热烈，并经公共电视拍摄，留待建台后播出；此次卷土重来，节目更见精采，计有〈乐器会说话〉、〈乐器变动物〉、〈洋腔与土调〉…等单元，表现中国乐器幽默的一面。白玉光的英语唱平剧「I love you so much」令人绝倒，吕丽莉以国乐伴唱《蝴蝶夫人》，笛子念童谣、唢呐学老人、女生唱歌大笑、鼻子吹笛子、国乐奏顽皮豹……，好玩又好笑，是一场绝对轻松的音乐会。「从阳明春晓奏起」，是由中华国乐学会组成的国乐团，带领大家重温台湾国乐早期的名曲，如〈阳明春晓〉、〈山地歌舞〉、〈一车两马〉、〈毋忘在莒〉……等，由陈胜田指挥，对老国乐及新生代乐迷都是很具吸引力的。

大陆部份，李光祖是汪派琵琶第三代传人，汪派风格简明大度，是近代琵琶流派中影响最广的一支，値得一听。「广东风情」请来大陆国家一级演奏家余其伟及香港岭南音乐团，加上北市国，演出粤曲精华及歌乐选粹两场不同的节目，由国内陈如祁担任指挥。「唢呐与小号之夜」，则是市国一系列中西同类乐器比较欣赏之一，唢呐请的是大陆国家一级演奏家胡海泉，小号则由国内最富盛名的叶树涵担纲，中西喇叭各擅胜场，指挥也请到上海交响乐团的陈燮阳担任。

「琴韵琴风」演出两场不同内容，分别是「今古流派传奇」和「两岸琴人荟萃」，由上海音乐院的戴晓莲和天津音乐院的李凤云加上国内和真琴社好手联合演出，除了古曲外，并有多首新曲发表──黄永明的《准提咒》，游丽玉的《风打梨》及谢孟儒的《游戏》，是古琴界盛会。「古谱寻声」和「古诗今唱」邀到大陆一级演员姜嘉锵和李元华加上本地成明和任蓉担纲演唱古谱古诗及现代创作曲，演唱风格含「戏曲唱腔」、「中西结合唱腔」及「民族声乐唱腔」三类，値得一听。

交通尖峰，邀上班族聆赏

「尖峰音乐会──今天不塞车」，利用下班后塞车时间（6点到7点），举行一小时精彩的音乐会，邀请上班族听一场平常上班日没时间、没体力去的音乐会，不会太长，也不会太累。音乐是精挑细选的名曲，听完再从容回家，不塞车，却多了一项休闲活动。地点选在火车站及东区的幼狮艺文中心两地同时举行。这是国内初次举办，不知国内上班族是否会与纽约（纽约爱乐交响乐团首创尖峰音乐会大获成功）有相同的反应。

澳洲舞蹈，融合原始与文明

「大地之舞」，邀请澳洲原住岛民舞蹈团演出〈传说〉、〈色彩〉及〈舞之旅〉等舞码。澳洲原住民文化受现代文明冲激，该团是其中具文化传承使命并成功的例子，其特色在结合严谨的编舞手法及原始独特风貌，创出该团特色。传统艺术如何转战现代舞台，该团或能提供一些参考。

传统与创新，界限逐渐模糊

北市国承办传统艺术季已进入第九年，往年节目曾有不符「传统」之说（事实上市国本身即不符「传统」），故近年来都尽量兼顾。无奈各传统艺术团体有些无以为继，有些自己也在求变，而使得「传统」与「创新」界线慢慢模糊，是祸是福，只有留待历史见证。不过「根植传统」总是最后一道防线，循此而生的创新应是値得鼓励的。

 

文字｜陈中申  台北市立国乐团指挥