就好比菲律宾的民众剧场在关切社、经结构之同时，让传统剧场美学拥有其自主性力量，并贯穿传统于当代的表演系统之中一般；民答那峨戏剧节的演出项目，几乎全部与当地原住民的祭典仪式发生关联，并借此呈现原住民在当前社会和历史殖民情境下的遭遇。
布土安Butuan是菲律宾南部民答那峨岛的一个滨海城镇。
一九九四年十一月二十五日至二十七日这三天，就在这个偏远的小镇里，民答那峨岛的民众剧场团体齐聚一堂，燃起了十年一度的剧节灯火。
从地理与语言族系的分布，菲律宾明显地区分为吕宋岛群，比撒亚岛群和民答那峨岛群三大部分。长久以来，菲律宾的民众文化虽致力于抵拒外来新殖民主义文化的渗透，然而，在这个历经新旧殖民主义宰制的国度里，却在民族内部依三大群岛的文化差异，各自衍生著自生性的民众文化传统。而民答那峨的传统恰恰是丰富的回民与原住民文化的蕴生之地。
在这个为期三天的民答那峨戏剧节活动中，策划单位选择了复苏原住民文化的主题，将活动分别安排在市立体育馆、博物馆及市内一所学院中举行。
戏剧节的开场、闭幕及三出具地方性色彩的戏码发生于市体育馆内；一出由原住民编演的《土地的呐喊》Cry of the Earth的戏，则以户外演出呈现在博物馆的广场前；学院中的礼堂，除了举行戏剧工作坊之外，并推出三部由学生团体演出的戏码。
护守传统免于遭受经济发展摧毁
近些年来，由于亚洲经济社会的日渐形成，处于发展边陲的菲律宾和其它亚洲贫困的第三世界国家一般，不可避免地卷进跨国性资本流动的潮汐中。或许，恰因为发展所带动的经济力量，正贪婪地伸出经济的巨掌，意图寻找更多的市场资源罢！民答那峨群岛已被菲律宾政府划定为经济开发区，预计在西元二○○○年到来时，全面开放外国投资的市场。这项以经济发展为思考核心的规画，导致民众剧场工作者的高度警觉，亦成了此次戏剧节的主题：护守传统原住民社会的文化资源，免于遭受「发展神话」的计划性摧毁。
就好比菲律宾的民众剧场在关切社、经结构 之同时，让传统剧场美学拥有其自主性力量， 并贯穿传统于当代的表演系统之中一般；民答那峨戏剧节的演出项目，几乎全部与当地原住民的祭典仪式发生关联，并借此呈现原住民在当前社会和历史殖民情境下的遭遇。
打从一九七○年代开始，民答那峨的民众剧场工作者便积极投身复苏原住民表演文化的工作。在一九八四时，剧场界曾合力构成一次称作「自由颂歌」的戏剧节：历经十年之后，这一回的戏剧节则将原住民的集体仪典象征性地推举到舞台上。斐．瑞摩笛，女诗人、剧作家并且是这次戏剧节的主要策划人之一。她在谈及复苏原住民剧场传统时表示，原住民是菲律宾人民的祖先，为了追溯祖先的祭仪传承，这三十年来，不断有剧场工作者前往原住民山区展开田野访谈工作，而后将工作成果具现在表演文化中。她进一步说：「剧场工作者在原住民山区的美学访查可分为三个阶段：㈠从原住民的生活和祭仪中获取创作剧本的灵感；㈡深入原住民生活的现场，贡献民众剧场的草根文化给原住民，借以成为部落与部落或部落与平地社会沟通的桥梁；㈢在经过草根性的对话之后，让原住民借由民众剧场的表演体系，重新编导原住民为主体的戏码，在菲律宾社会中演出。」
菲律宾的原住民占总人口数六千五百万人的十分之一；分布在吕宋岛和比撒亚岛者计有十九族，而民答那峨岛则有二十七族之多。有一则流传久远的传说敍述，菲律宾原住民原系马来族系，僻居于马来半岛，在一次移徙的海程中，他们搭乘一叶轻舟抵达菲律宾群岛，从而在海滨居住下来。根据口传的历史转述，原住民最早和现在的菲律宾平地人支离，肇因于某个回教部落的建立，确定了阶层社会的制度。而后，西班牙人带来了殖民文化，美国人更将原住民视作降服的对象，从而原住民便愈来愈往山区移居，降至今日，成为贫困菲律宾社会中的少数族群。
在今年的戏剧节中，民答那峨的民众剧场工作者选择了阿拉钦峡谷的马诺坡Manobo族，作为整个表演活动的呈现主轴。在开场的《航向人民》Lawig BaLanghai的戏码中，以马诺坡原住民的处境为主题，呈现部落遭致西班牙人殖民统治的情境，演出结合了原住民的传统表演美学及写实剧的精神，充分传达反殖民主义的历史意涵。该剧的编写者斐．瑞摩笛表示，整出戏的灵感来自于对原住民文化的深思与追索，并且将历史的政治、经济面向融入演出中。
马诺坡族之喊
事实上，以马诺坡族原住民为例，历史的遭遇坎坷不断，晚近四十年来，更是备受平地封建与资本经济的冲击。前者导因于愈来愈多的平地地主至山上划地为主，而后向政府取得土地契约，开发牧场，将马诺坡族人驱往深山；后者则是森林开伐和货币经济的入侵，带来马诺坡族人文化的严重流失。为了呈现族人的当前处境，戏剧节安排了马诺族人在博物馆的广场前演出《土地的呐喊》一戏。这场街头演出虽然简短，却意涵深远，因为，戏中的祭仪是马诺坡族的传统祭典；而剧情中的社区议题却和马诺坡族人息息相关：吁求从平地地主的手中取回生养的土地资源，复苏他们自身的原始记忆。
负责策划戏刻节的涅斯特．荷雷拉因而语重心长地说：「当我们将马诺坡族人的表演带到平地社会来时，最想吿诉人们的一件事实是：这是族人们自己创作的戏码……，他们是我们的祖先。」
涅斯特和他所带领的Kaliwat剧团，打从一九八七年开始，便深入马诺坡先人的祖居地，一方面向族人学习原住民的祭典舞蹈，一方面将族人备受现代化经济冲击的处境编写成剧本，在民答那峨岛巡回演出。根据Kaliwat剧团经年的田野调查显示，马诺坡族人崇拜大自然。在族中的神话中，有一位称作Manama的神抵创造了两条河流，借以平衡经常发生地震的岛屿。然而，饱经商品经济农作以及伐木的侵袭之后，现代的马诺坡人正面临丧失自身原初信仰的冲击。「马诺坡人相信唯有尊敬土地、保持自然生态平衡，才能获致丰收。」涅斯特说，「但，要达到此一目的，只有将土地从地主中取回，归还给族人。」
为了复苏尊严而舞
土地是马诺坡人的信仰和生活核心。从民众剧场文化的角度出发，复苏土地却和复苏尊严一般重要。Kaliwat这支创源于民答那峨岛原住民祭典艺术，而后充分积累现代表演艺术能力的剧团，因其极具原创特质的演出风格，备受菲律宾剧场界的瞩目。前年，他们在伦敦的演出，更是受到如潮的佳评。在这次的戏剧节中，他们推出了《原住民》Oya！Arakan一戏，在压轴演出后，受到数以万计布土安居民的热烈掌声欢迎。
《原住民》由涅斯特和知名的菲律宾剧场导演艾尔．山多士合力编导，整个演出跳脱传统原住民剧场的型态，另创新风格：结合传统、现代音乐于一炉，更放进大量的创作歌曲。更重要的是，在演员的动作上，成功地让原住民舞蹈溶入现代剧场的表演型式中。这出戏以一个原住民酋长之子和平地女孩结婚为主轴，呈现平地商品经济在原住民社会中的负面影响。「为了创作这个剧本，我在马诺坡部落长久待下来，将写好的情节和歌辞念给族人们听，他们欣然同意将之推上舞台。」艾尔．山多士说，「演出后，被邀请到戏剧节的马诺坡族人上台与演员共舞，我深信这一切都是为复苏族人的土地与尊严。」
民答那峨戏剧节是菲律民众剧场在九○年代的一波高潮；也是全球复苏原住民文化声浪中，发生在偏远亚洲第三世界国家的一椿文化大事纪。
文字｜钟乔 「民众剧场」负责人
